Дорогие мои волшебники, доброго вам дня! Предлагаю нам с вами сегодня отложить в сторону ножницы, иголки и кисти на время, и просто поговорить (и конечно же посмотреть) об одном удивительном материале, который прост, как глоток воды, и безграничен, как человеческая фантазия. И речь сегодня пойдёт, конечно же, о папье-маше.

Сегодня в VK, в комментариях под моим видео мастер-класса, где я показываю, как делаю из ленивого папье-маше тарелочку, случился диалог между разгневанной Blue System (такой ник у комментатора) и мною.

После этого диалога я ярко представила, как мои бабушки с прабабушками выдувают хрусталь и запекают фарфор: ведь раньше у каждой семьи был стеклодувный цех и печь для запекания керамики и фарфора, да не тот город назвали Венецией.

В общем, благодаря этому забавному комментатору, родилась идея для написания этой статьи. Надо будет не забыть прислать ему ссылку на неё.

Введение и немного о том, почему вам, взрослым и порою очень занятым людям, может быть интересно узнать о нем?

Это шанс замедлиться, дать отдых уставшему от цифр мозгу и получить почти медитативное удовольствие от тактильного контакта с живой текстурой бумаги и клея. Это возможность создать уникальный, стопроцентно авторский подарок или арт-объект для дома, который будет нести в себе не ценник, а ваше время, энергию и тепло рук. Вот об этом нашем тихом, но таком мощном союзнике мы с вами сегодня и поговорим.

Глава первая
Родом из династии Хань, или где же начало?

Франция дала ему имя «жеваная бумага» (papier mâché), и именно там оно пережило свой звездный час, став любимой техникой для изящных табакерок, шкатулок и даже мебели для аристократии. Но корни техники уходят гораздо дальше на Восток.

Это не выдумка, а исторический факт, подтвержденный археологами. Из Китая технология пошла гулять по свету: в Японии и Персии из него делали маски для ритуальных танцев и богато расписанные предметы быта. И только потом, по Великому шелковому пути, оно добралось до Европы.

Рецепт от старого практика:

1. Бумага.
Идеальна – серая упаковочная бумага (крафт). Газета тоже сгодится, но будьте готовы к тому, что типографская краска может проступить через светлую краску. Никогда не режьте бумагу ножницами! Только рвите руками. Рваный край создает плавный переход между слоями, изделие получается прочнее и без неэстетичных рубцов.
2. Клей.
Здесь два традиционных пути:
* Клейстер
С него все и начиналось.
Варим из муки или крахмала.
Мука: на 1 часть муки 2-3 части воды.
Тщательно размешиваем до консистенции жидкой сметаны без комочков, ставим на медленный огонь и, непрерывно помешивая, доводим до загустения. Остужаем.
Экологично, исторично, но есть риск, что творение привлечет внимание моли или жучков.
* ПВА
Современный и надежный вариант.
Можно разбавить его водой 1:1 для первых слоев. Прочно, удобно, стерильно.
3. Техника.
Обклеиваем подготовленную форму (болванку) слоями мокрой бумаги. Не жадничайте! Минимум 5-7 слоев для небольшой вещицы, для маски или скульптуры – 10-12. Каждый слой должен хорошо просохнуть перед нанесением следующего. Да, это долго. Это йога. Включайте аудиокнигу: совмещайте приятное с полезным!
Область применения классики безгранична: от театрального реквизита и кукол до элементов декора и бутафории. Прочные, легкие, поддающиеся самой тонкой обработке шкурением и резьбой – такие вещи живут десятилетиями.

Глава третья
Ленивое папье-маше: для гениев и прагматиков

А теперь, мои волшебники, снимите с себя чувство вины, если вам всегда было лень возиться с этими слоями, как и мне.

Рецепт, проверенный сотнями мастер-классов:

1. Бумагу (ту же газету или яичные лотки) рвем на мелкие кусочки и замачиваем в горячей воде на несколько часов, а лучше на ночь.
2. Размокающую массу измельчаем блендером до состояния однородной пульпы.
3. Отжимаем лишнюю воду через марлю. Должен получиться влажный бумажный «фарш».
4. Теперь главное – связующее. На 1 литр отжатой пульпы добавляем:
* 2-3 столовые ложки клея ПВА (для прочности).
* 1-2 столовые ложки шпаклевки на гипсовой основе (для пластичности и легкого шкурения после высыхания).
* Столовую ложку льняного масла (чтобы масса не липла к рукам).
Тщательно вымешиваем, как тесто и добиваемся консистенции мягкого пластилина.
Вуаля! Масса готова. Лепите что душе угодно: кукол, бижутерию, рельефы на рамах, маленькие скульптурки. Сохнет такая масса довольно быстро, но для объемных вещей лучше сушить не на батарее, а в проветриваемом месте, чтобы не повело.
Область применения «ленивого» варианта – это чаще всего авторская кукла, бижутерия, декоративная скульптура малых форм. Это тактильно, быстро и очень креативно.

Глава четвертая
Галерея возможностей: что создать и кому подарить

1. Театральные маски. Классика жанра. Не просто карнавальная безделушка, а объект с характером. Личина венецианского дожа с позолотой, арлекин с колокольчиками, грустный Пьеро. Такой подарок - это вызов для творческого человека, актера или просто для того, кто ценит драматургию в интерьере. Она впишется на стену, создавая мгновенную точку притяжения и загадку.

2. Шкатулки и ларцы. Вот где простор для росписи! Небольшая коробочка, оклеенная классическим способом на основе старой коробки, а затем расписанная в стиле жостово, гжель или городец — это эксклюзивный подарок для хранения драгоценностей или чая. Более крупный ларец может служить стильным органайзером для рукоделия на журнальном столике.

3. Бутафорская еда и декоративная посуда. Да-да, те самые аппетитные багеты, сыры и виноград, которые так реалистично смотрятся на кухне в прованском стиле. Или груши с яблоками в вазе для стола. Из «ленивого» папье-маше можно слепить целое блюдо с «фруктами» — обманка, которая неизменно вызывает улыбку у гостей.

4. Кукольные головы и скульптурные куклы. Целый мир для коллекционеров и ценителей авторского искусства. Кукла из папье-маше обладает особой теплотой и душевностью, недостижимой для холодного пластика. Это идеальный подарок для ребенка (если делать прочно и лаково) или для взрослого ценителя арта.

5. Рамки для зеркал и фотографий. Представьте себе простую деревянную рамку, которую вы превратили в произведение искусства, нарастив на нее объемный цветочный орнамент, геометрический паттерн или даже морские раковины из «ленивой» массы. Такой предмет кардинально преобразит прихожую или будуар.

6. Подвесные мобили и скульптуры. Птицы, рыбы, облака, планеты. Легкие полые фигуры, парящие под потолком в детской или на веранде, ловящие свет и отбрасывающие причудливые тени. Это не покупной ширпотреб, это авторский след в вашем пространстве.

7. Бижутерия. Серьги, кулоны, броши. «Ленивое» папье-маше шлифуется до идеальной гладкости, прекрасно принимает акриловые краски и лак. Легкие, не давящие на уши серьги-кисти или кулон в форме загадочного артефакта — смелый и современный подарок.

8. Новогодние и пасхальные украшения. Шары, ангелочки, шишки, яйца, расписанные вручную, они наполнят праздник смыслом ручной работы, который передается всей семье.

Глава пятая
Так какое же выбрать?

Классика – это для больших, прочных, полых вещей. Для терпеливых. Для ценителей исторической достоверности процесса.


Ленивое – для лепки, для быстрого воплощения идей, для скульптурных, цельных изделий.
Оба способа – не конкуренты, а добрые соседи в одном творческом пространстве. Оба прошли проверку веками и руками миллионов мастеров.

Глава шестая от практика: тихие хитрости и честные предупреждения

Дорогие мои волшебники, теория - это прекрасно, но именно в нюансах скрывается раз между любительской поделкой и работой, которая заставляет воскликнуть: «Как сделано?». Позвольте поделиться с вами теми маленькими секретами, которые не всегда пишут в учебниках, но которые копятся годами в любой мастерской.

1. Болванка всему голова.
Самый важный этап - это подготовка формы. Для классической техники никогда не используйте форму, которую жалко. Обклеенный папье-маше предмет, скорее всего, придется разрезать, чтобы извлечь основу. Самый беспроигрышный вариант — пластилин. Из него можно вылепить любую форму, а после просушки папье-маше он легко вынимается по частям. Для простых форм (шары, яйца) идеально подходят воздушные шарики, надутые до нужного размера. Смажьте их вазелином — и после высыхания бумажной коросты шар просто лопнет и легко извлечется из получившейся полой сферы.

2. Война с пузырями и неровностями.
Главный враг гладкой поверхности - воздух, застрявший между слоями. При наклеивании каждого клочка бумаги мягко проглаживайте его пальцами или кистью, двигаясь от центра к краям, выгоняя воздух. Не лейте много клея сразу и лучше чаще макайте кусочек бумаги в миску с клеем и тщательно его отжимайте между пальцами. Так слои лягут плотнее и ровнее.

3. Терпение - это не просто слово.
Это главный инструмент. Не пытайтесь сушить изделие на батарее или феном. Быстрая сушка ведет к деформации и растрескиванию. Лучше всего оставить его на 24-48 часов в сухом месте с хорошей циркуляцией воздуха. Проверяйте на вес: полностью сухое изделие становится удивительно легким. Если вы работаете в технике «ленивого» папье-маше с объемной лепкой, сушите массивные детали в несколько этапов, чтобы не было сырой сердцевины.

4. Магия шлифовки.
Именно здесь рождается та самая профессиональная гладкость. После полного высыхания вооружитесь наждачной бумагой разной зернистости (начиная со средней и заканчивая самой мелкой, «бархатной»). Шкурьте без фанатизма, легкими круговыми движениями, сметая пыль. Не бойтесь, что проступит текстура бумаги — это часть очарования материала. Мы стремимся убрать только явные неровности и ступеньки между слоями.

5. Грунт - ваш лучший друг.
Перед росписью обязательно загрунтуйте поверхность. Идеально — простая водоэмульсионная краска или строительный акриловый грунт, разведенный до жидкого состояния. Нанесите 2-3 тонких слоя с промежуточной сушкой. Это не только выровняет тон и скроет текстуру газеты, но и сэкономит дорогие акриловые краски при росписи, не давая им впитаться в бумагу.

6. Честность о «ленивой» массе.
Она дает усадку при высыхании. Это ее свойство, а не ваш промах. Учитывайте это, если лепите детали на основу (например, на рамку). Сильная усадка может привести к деформации каркаса. Лучше дать массе высохнуть в виде нужной детали отдельно, а потом уже приклеить на ПВА.

7. Финишный штрих.
Обязательно покройте готовое творение лаком. Это не только защитит роспись от выцветания и механических повреждений, но и придаст глубину цветам и профессиональный вид. Для матовой, тактильно приятной поверхности используйте матовый акриловый лак. Для сочности и блеска - глянцевый. Наносите в 2-3 тонких слоя с обязательной просушкой каждого.

Запомните: идеальных работ не бывает. Первая может выйти неуклюжей, вторая - потрескаться при сушке. Это не провал, а диалог с материалом. Он учит вас своим правилам, а вы учитесь его слышать. И в этом диалоге рождается самое ценное - это ваш уникальный опыт. Творите без страха.

Заключение, которое не завершает эту тему про папье-маше, а скорее наоборот - является началом большого творческого пути в компании с этим поистине волшебным материалом

Дорогие мои волшебники, предлагаю вам в ближайшее свободное время взять в руки бумагу, разорвать ее с чувством (пусть это будет вариантом лечебного антистресса).
Сварите клейстер и почувствуйте связь времен: ведь вы не просто делаете поделку, а продолжаете традицию, которая старше большинства королевских династий. И в этом есть своя, особенная магия - магия творчества !

#рукоделиедлявзрослых #хендмейд #декорсвоимируками
#папьемаше #ленивоепопьемаше #историярукоделия #древниеремесла
#мастерскаядома #идеядлятворчества #подаркиручнойработы #арттерапия
#маскиизпапьемаше #шкатулкаручнойработы
#сделайсам #своимируками #творчество #крафт #дизайнинтерьера #советыновичкам #советыпорукоделию #полезныесоветы #совет