Золотые хиты дискотек. Музыка прошлых лет

Джилла. Она же Гилла. Она же Гизела Вухингер. Звезда европейской сцены и одна из звёзд, выпестованных легендарным искателем талантов Франком Фарианом. В 1980-е её песни с её дразнящим вокалом звучали из тысяч магнитофонов, сопровождали романтические моменты наедине и, конечно, заставляли дискотеки ходить ходуном. У Джиллы в арсенале был не только медляк «Джонни». Предлагаю вспомнить другие достижения девушки с басом! 27 февраля 1950 года в австрийском Линце родилась Гизела Вухингер. Ещё ребёнком она выступала в группе своего отца, который был солистом-трубачом. Любимым инструментом Гизелы была бас-гитара, также она освоила гитару и тромбон. После окончания школы девушка изучала музыку в Зальцбурге и параллельно выступала с группой под названием New Traffic, позже переименованной в Seventy Five Music. В поисках немецкоязычного «ответа» Сьюзи Кватро франкфуртский продюсер Франк Фариан обратил внимание на Гизелу, когда та выступала со своей группой во Франции 1974 года. Хрипловатый вокал,

Говорят, за этой пластинкой выстраивались очереди. Ещё бы! Альбом, в работе над которым сошлись легендарный композитор Давид Тухманов и опальный основатель «Карнавала» Александр Барыкин, обещал нечто неслыханное. Что за музыка скрывалась под оранжевой обложкой с чёрной изломанной полосой по центру? Одних она привела в восторг, других не удивила и даже разочаровала. Спустя годы о «Ступенях» по-прежнему спорят меломаны. Музыкальный критик Артём Липатов в одном из своих постов написал: «"Ступени" Тухманова-Барыкина слушать почти невозможно сегодня. Эта музыка в основном нигде: в ней патологически и хаотично сочетаются элементы прога и совпопсы, дешёвого харда и ложно понятой "новой волны", сдобренной самым попсовым вариантом регги. Даже более-менее внятные номера типа "Спасательного круга" или "Две копейки" испорчены этой дикой эклектикой. Дело отягощается ещё и истовой мелодраматичностью вокалиста...» В чём-то, вероятно, можно и согласиться. И правда, «Ступени» — продукт своего времени и

В такой день не вспомнить Юрий Михайловича Антонова... Пацаны не поймут. Летящей походкой отправляемся прямиком в 1980 год! Решил переслушать (да и всему честному народу поставить) один из величайших миньонов Юрия Антонова. Некоторые альбомы и даже целые дискографии записывают, то всё тщета... А тут — всего три песни, но столько в них сконцентрировано, столько с ними связано... И у тех, кто крутил их на вертушке в 1980-е, и у тех, кто родился гораздо позже. Без этих трёх песен уже никак. Миньон, выпущенный Всесоюзной студией грамзаписи «Мелодия» в 1980 году, носил простое и утилитарное название «Юрий Антонов и группа "Аракс"». И как-то всё сошлось на этой пластинке, что каждая песня дополняет и оттеняет две другие. А все вместе — работают на единый замысел, единое настроение. С группой «Аракс» Юрий Антонов сотрудничал с 1979 года. В этом составе собрались истинные фирмачи, которые занимались музыкальным сопровождением спектаклей Театра имени Ленинского комсомола. В СССР, пожалуй, не бы

В 1987 году советские дискотеки пережили маленькое потрясение. Под заразительный бит, отточенный вокал и сладкие, как патока, синтезаторные гармонии родом из Западной Германии бросились танцевать буквально все, забыв на время о любой другой ритмичной музыке. Немецкий дуэт Modern Talking прошёлся по репертуару дискотек словно катком. А один из их главных хитов зазвучал и на русском: «Не смотри на меня, братец Луи-Луи-Луи, не нужны мне твои поцелуи-луи-луи...» Одной из песен, совершивших переворот, была «Brother Louie». Всего за несколько месяцев заразительный, незатейливый шлягер, уже покоривший Европу, взлетел в СССР до статуса чуть ли не главного иностранного хита. По сей день «Братец Луи» служит идеальным образцом евро-диско 1980-х — непререкаемым золотым стандартом. Автор музыки и текста — продюсер Дитер Болен — создал идеальный каркас для потенциальной сенсации. Формула успеха заключалась в простой мелодии, немного ленивом, но гипнотическом ритме и волнах синтезаторного звука, утоп

Сначала хотел одну песню выбрать в честь 65-летия Сергея Чигракова. Потом незаметно втянулся во вторую. А дальше — сами понимаете... Захлестнула волна воспоминаний о беззаботной студенческой юности, дружеских тусовках под гитару, концертах в каких-то компаниях... Не сказать, чтобы я слушал «Чиж & Co», но песни звучали везде. А потому одной точно не хватит! Основатель группы «Чиж & Co» Сергей Чиграков родился 6 февраля 1961 года в Дзержинске. Его изрядно помотало по стране, прежде чем в 22 года Чиж приехал в Ленинград и поступил в Государственный институт культуры на кафедру оркестрового дирижирования и народных инструментов. После армии Сергей Чиграков учился на барабанщика в джазовой студии Ленинградской консерватории, работал учителем музыки в родном Дзержинске, играл на свадьбах... Словом, прошёл все жизненные этапы приличного советского рокера, накопив достаточно опыта. В 1991 году Сергей Чиграков уже состоял в харьковской группе Александра Чернецкого «Разные люди», для которой соч