Rock&Jazz club Zabriskie Point

В фильме «Сбежавшая невеста» героиня Джулии Робертс дарит герою Ричарда Гира виниловую пластинку с альбомом «Kind of Blue», чему тот, несомненно, рад. Правда, сам альбом у него наверняка уже есть, ведь он является одной из самых продаваемых пластинок в истории джаза. Про эту запись пишутся книги, а процесс студийной работы задокументирован поминутно. «Kind of Blue» именуют величайшим альбомом в истории джаза. 2 марта 1959 года сумрачный 32-летний титан джаза международного масштаба Майлз Дэвис собрал в студии на 30-й улице в Манхэттене свою группу. Молодые музыканты искали у него вдохновения и поддержки. Дэвис ждал от них новых идей. Целью трубача было поставить музыкантов за рамки их обычного опыта, вывести их из зоны комфорта: «Мне хотелось, чтобы мой оркестр играл более свободную, модальную, африканскую или восточную, а не западную музыку». До этого музыканты группы уже притёрлись друг к другу на концертах. Пора было зафиксировать их уникальное взаимодействие на студийную плёнку. Ли

Весной 1968 года Джордж Харрисон почувствовал, что ему не терпится поиграть на гитаре. Что неудивительно, учитывая его роль в группе «Битлз»... Но во время записи будущего «Белого альбома» он впервые за долгое время подошёл к своему инструменту не только ради профессионального долга. Последние три года Джордж был сосредоточен на освоении ситара. Но теперь снова получал удовольствие от игры на привычной шестиструнке. Можно было подумать, что «While My Guitar Gently Weeps» была написана в безмятежности индийского Ришикеша. На самом деле Джордж начал сочинять песню в доме своей матери в Уоррингтоне на севере Англии, куда приехал погостить весной 1968 года Харрисон в тот момент погрузился в изучение древнекитайской философской «Книги Перемен», в которой утверждается, что в событиях, кажущихся случайными, есть скрытый смысл: «На Востоке считается, что всё, что происходит, должно произойти, имеет цель. "While My Guitar Gently Weeps" была просто небольшим этюдом, основанным на теории о том, ч

Нине Симон было 25 лет, когда она выпустила свой дебютный альбом. Поразительно, насколько уверенно она звучала уже тогда. С первой же пластинки гордая молодая певица заявила о себе необычным прочтением баллады «I Loves You, Porgy», уже «увековеченную» Билли Холлидей. В негромкой мелодии ей удалось уравновесить нежность, отчаяние и трогательную неуверенность в себе. Позже её назовут прорицательницей, обличительницей, заклинательницей, проповедницей любви, несущей благую весть... По словам самой Нины, это был её второй альбом: «Первый альбом, который я когда-либо записала, вышел пиратским способом, за него мне так и не заплатили, и о нём я ничего не знала». Но пластинка под длинным названием «Jazz As Played in an Exclusive Side Street Club» (или просто «Little Girl Blue», как её ещё называют) предъявила миру уникальную исполнительницу, которой была чужда любая классификация. Хотя звукозаписывающие компании неоднократно пытались отнести Нину к определённым категориям в зависимости от того

Одна из лучших песен «Весёлых ребят» планировалась к включению на альбом «Любовь — огромная страна», но по техническим причинам на пластинку так и не втиснулась. Зато она вышла на миньоне, прозвучала на радио — и покорила всю страну своим необычным звучанием. Гордость Павла Слободкина — «Когда молчим вдвоём» — отличалась от привычной эстрады своего времени особенным роковым акцентом. И, конечно, потрясающим вокалом... В июле 1973 года в московской Пятой студии Государственного дома радиовещания и звукозаписи, что на Малой Никитской, собралась команда молодых и смелых. В масштабном студийном пространстве, в котором записывались симфонические оркестры, участники ВИА «Весёлые ребята» взялись за работу над новой песней — «Когда молчим вдвоём». Задумчивые стихи о природе любви написал мастер слова Леонид Дербенёв, музыку — сам худрук ансамбля Павел Слободкин. «Разве может быть без снега вьюга, Разве могут люди друг без друга, Если от порога их ведёт дорога, Вместе от весны к весне». К 1972

Несмотря на серьёзную репутацию, джазовые музыканты чувством юмора точно не обделены. Чик Кореа для обложки альбома «The Mad Hutter» даже снялся в роли знаменитого героя Льюиса Кэрролла, водрузив на макушку красный цилиндр. Надеюсь, у него в кружке был чай... В 1978 году, когда фьюжн начал превращаться в лакированный коммерческий продукт, пианист Чик Кориа совершил неожиданный разворот. Распустив легендарный коллектив Return to Forever, он ушёл в... Нет, не в тишину и не в отпуск. На удивление — в сказку. Точнее, в тот самый лабиринт абсурда, смеха и поэзии, куда когда-то провалилась девочка по имени Алиса. Альбом «Безумный Шляпник» получил дополнительное измерение благодаря связи с книгами Льюиса Кэрролла. Это была смелая попытка перевести на язык джаза литературный сюрреализм с его перевёрнутой с ног на голову логикой, внезапными превращениями и головоломными диалогами, полными словесных игр. Чик Кориа взялся создать звуковую карту Страны чудес, на которой каждая композиция — очередн

Сегодня битловская общественность вспоминает тот день, когда «Битлз» пришли в студию EMI — и за одну марафонскую сессию звукозаписи наиграли весь свой первый альбом. Понятно, что это была проба сил. Понятно, что никто не питал особых надежд в отношении четырёх юнцов из Ливерпуля и не собирался выделять для них дорогостоящее студийное время. Но лиха беда начало... Первая же песня даёт понять, что в воздухе что-то меняется. С этого бодрого мальчишеского отсчёта «One, two, three, FOUR!» для миллионов слушателей началась какая-то другая жизнь... Если искать песню, которая отлично отражала бы суть музыки «Битлз», то «I Saw Her Standing There» подошла бы идеально. В ней сошлись все элементы ритмичного бита, увлечение которым охватило Ливерпуль, Лондон и Гамбург в начале 1960-х. В отличие от большинства других битловских нетленок, записанных в начале карьеры, она точно отражает зажигательное танцевальное звучание, которым славился ливерпульский клуб Cavern. История создания песни, как можно п