Ольга Афремова

…но если точнее - Ленинград. Самый красивый город. Ну, ладно, один из. Может, ещё два таких есть. Но не уверен. И самый промозглый. Или один из. Почти уверен. Любуемся. Узнаем где были, где жили. Полотна соцреалистов.

Николай Александрович Сергеев (годы жизни 1855-1919) – замечательный художник-пейзажист конца XIX столетия, к сожалению, был почти забыт уже в XX веке. Его проникнутые тонким лиризмом пейзажи: наполненные светом, теплом и покоем летние дни, романтические грозы и бури, звёздные ночи над тихой озёрной гладью не нашли понимания в новой культуре Советской эпохи, и после смерти о Николае Сергееве не вспоминали ни искусствоведы, ни публика, ни даже собратья по искусству. Сергеев родился в Харькове. Его отец был мелким чиновником. Детство будущего художника не было чем-нибудь примечательно. Как и большинство его сверстников, мальчик поступил в обычную городскую гимназию. Успехами в учёбе он не отличался, был необщительным и замкнутым. Может быть, в живописи, которой он занимался не только на уроках, но и в свободное от неё время, Коля и видел возможность самовыражения. Рисование во второй харьковской гимназии в то время преподавали замечательный иллюстратор Дмитрий Безперчий и пейзажист, учас

Не только тем, что входит в известную авторскую серию работ ограничивается творчество этого популярного и работоспособного художника из Москвы Андрея Репникова. В его портфолио входит большая серия видовых пейзажей, в основном, российской средней полосы, но и не только… Сразу должен отметить, что большую часть работ я позаимствовал в доступном ресурсе ArtNow.ru, выйдя на который можно не только более детально ознакомиться с его творчеством, но и отслеживать появление новых работ художника. Преимуществом этого ресурса является четкая информация о каждой из работ (выходные данные и иногда пояснения самого художника), хотя для их восприятия мешает галерейная блямба - в том углу картины, где обычно располагается подпись художника. Здесь я приведу несколько наиболее понравившихся мне пейзажей художника, выполненной в манере традиций российской пейзажной школы. Эти работы отличаются, в основном, красивыми ландшафтами, запечатленными мгновениями тишины и спокойствия, как правило, присущими

Это был 1990 год. Ленинград доживал свои последние месяцы под этим именем. А в одной из квартир, заставленных книгами до самого потолка, вели неспешную беседу двое. Один — Лев Гумилев, человек-легенда, сын расстрелянного отца и великой матери, каторжанин и мыслитель, видевший в истории не движение прогресса, а пульсацию космической энергии, создатель последнего мифа ХХ века. Другой — Александр Панченко, блестящий медиевист, филолог, знаток древнерусской культуры, хранитель «Пушкинского Дома». Их диалог, позже оформленный в книгу «Чтобы свеча не погасла», стал не просто интеллектуальным упражнением. Это была попытка удержать пламя в тот момент, когда вокруг сгущалась тьма. Название они позаимствовали из духовной грамоты великого князя Симеона Гордого: «А пишу вам се слово того для, чтобы не перестала память родителей наших и наша и свеча бы не погасла». Это заклинание против забвения стало камертоном всей их встречи. Для Гумилева история — это не пыльные папки архива, а живой организм.