Николай Цискаридзе

В начале мая проходят Дни памяти Арифа Меликова – выдающегося советского и азербайджанского композитора и педагога. В этом году балет «Легенда о любви», основанный на сюжете пьесы турецкого писателя Назыма Хикмета «Фархад, Ширин, Мехмене-Бану и вода Железной горы», который создали Юрий Григорович и Ариф Меликов, отметил юбилей – 65 лет. И уже завтра, 22 мая, исполнится ровно 30 лет с того дня, как я впервые станцевал в этом балете. Хотел бы завтра оставить время для воспоминаний, а сегодня – поделиться с вами видезаписью передачи, связанной именно с Арифом Меликовым. Этот фильм был снят в 2013 году к празднованию его 80-летия в Азербайджане. Всех участников фильма выбирал сам Ариф Меликов. Также он лично выразил желание, чтобы именно я стал ведущим. Николай Цискаридзе

11 мая 2000 года на российские экраны вышло продолжение культового фильма «Брат» – «Брат 2» режиссера Алексея Балабанова. Спустя три года после премьеры первой части новая история из жизни Данилы Багрова, которого сыграл Сергей Бодров‑младший, стала настоящим событием в российском кинематографе. На этот раз Данила отправляется в Соединенные Штаты, чтобы помочь брату погибшего друга. Съемки проходили не только в России, но и в Чикаго – именно там разворачиваются ключевые сцены и знакомство Данилы с американской реальностью. Оказавшись в чужой стране, он сталкивается с миром коррупции, насилия и несправедливости. Но, как и прежде, его главным оружием остаются личные принципы. Из этого фильма в народ ушла крылатая фраза: «Я вот думаю, что сила в правде: у кого правда, тот и сильнее». В России начала 2000‑х «Брат 2» оказался невероятно актуальным. Страна постепенно отходила от бурных девяностых, и обществу был необходим новый национальный герой – честный, смелый, бескомпромиссный защитник

6 мая 2002 года произошло важное событие в жизни американского музыканта Рэя Чарльза: в Атланте он получил почетную степень доктора философии от Университета штата Джорджия. Это было не просто формальное признание заслуг. Рэй многие годы был меценатом учебных заведений: он пожертвовал миллион долларов родному Университету Олбани, два миллиона – Morehouse College в Атланте и еще один миллион – Dillard University. Чарльз часто повторял, как сильно образование повлияло на его собственную жизнь. А жизнь Рэя Чарльза – это вдохновляющая история о силе духа и таланта. В возрасте около пяти лет он начал терять зрение (из‑за глаукомы) и полностью ослеп к семи годам. В детстве он пережил тяжелую трагедию: на его глазах утонул младший брат Джордж. Но мальчик не опустил руки. Напротив, он посвятил себя музыке, самостоятельно освоил фортепиано и уже в подростковом возрасте начал играть в барах и кафе, зарабатывая на жизнь музыкой. Его упорство и страсть к искусству позже стали примером для миллио

Первый спецэффект в истории отечественного кино – это как Стенька Разин (в одноименном фильме 1908 года) поднимает над головой несчастную княжну, а потом через монтажную склейку отправляет в воду не актрису, а уже куклу. О том, что это вообще первый игровой фильм снятый в России, мало кто знает. Он не так широко известен, как, например, картины братьев Люмьер. А ведь Россия быстро познакомилась с новым изобретением. Всего через полгода после парижской премьеры, где впервые был осуществлен коммерческий показ ленты братьев Люмьер, кино добралось до столицы Российской империи. Это был май 1896 года. Подобное зрелище было новым для публики, и в каком-то смысле оно дало толчок для русского кинематографа. Уже в 96–97 годах, русские кинематографы – московский актер Сашин и харьковский фотограф Федецкий начали производить первые любительские съемки. Следующее десятилетие индустрия развивалась благодаря иностранцам. История отечественного кино вслед за мировым началась с документирования реальн

27 апреля 1810 года Людвиг ван Бетховен написал одну из самых узнаваемых фортепианных миниатюр в истории – «К Элизе». Рукопись обнаружили почти через сорок лет после смерти композитора, а опубликована пьеса была только в 1867 году. По свидетельству исследователя Людвига Ноля, на рукописи была надпись: «Элизе, на 27 апреля, на память от Л. ван Бетховена». До сих пор точно неизвестно, кому именно была посвящена пьеса. Среди главных кандидаток называют певицу Элизабет Рекель. и пианистку Терезу Мальфатти. Еще есть версия, что Ноль мог неверно прочитать имя «Тереза» в неразборчивом почерке Бетховена – и так появилась «Элиза». Сегодня «К Элизе» давно живет своей собственной жизнью: ее играют в музыкальных школах, включают в рекламу, ставят на звонки мобильных телефонов, аранжируют для джаза, рока, фламенко и даже металла. И, наверное, в этом есть особая судьба маленькой пьесы: адресат неизвестен, а мелодию знает почти каждый.

Вчера, 18 мая, исполнилось 90 лет со дня рождения Ирены Леонидовны Баженовой (1936–2024), артистки балета Мариинского театра, педагога. Ирена Баженова окончила ЛХУ в 1953 г. по классу Феи Балабиной. Еще во время учебы она танцевала в балете «Щелкунчик» в Восточном танце, Розовом вальсе и двойку снежинок. После выпуска Баженова до 1976 г. служила в ГАТОБ им С.М. Кирова (Мариинский), исполняя сольные партии в балетах текущего репертуара и принимая участие в премьерных спектаклях. Одной из самых значимых ее ролей стала Фея Сирени в балете «Спящая красавица». Эту постановку в 1961 г. театр вывозил на большие гастроли в Париж, Лондон и Нью-Йорк, а в 1964 г. на экраны вышел широкоформатный фильм-балет «Спящая красавица» – в нем также роль Феи Сирени исполнила Ирена Баженова. В 1975 г. Ирена Леонидовна окончила Педагогические курсы ЛХУ и с 1977 г. более 20 лет работала педагогом классического танца в Школе. Сегодня смотрим фильм-балет «Спящая красавица» 1964 года:

О главных удовольствиях в жизни, отношении к работе и взглядах на управление культурой. О простых радостях – Первое – это вкусно поесть. Второе – путешествовать. Вообще, вы знаете, как-то удивительно: я никогда не думал, что со мной это произойдет, что я так легко расстанусь с профессией артиста балета. Я натанцевался до такого состояния, что мое тело в какой-то момент сказало: «Все, не хочу, оставь меня». Сам этому удивляюсь, потому что я очень любил этим заниматься. И вдруг резко я понял, что пришел возраст, когда этим заниматься не стоит… На самом деле, я очень впечатлительный человек, люблю все время узнавать что-то новое. Если надо залезть – я залезу, если надо посмотреть – посмотрю. Жить – очень приятно, но работать я не люблю. О кресле министра – Если бы вам представилась возможность стать министром культуры России, у вас есть какие-то планы? Вы об этом думали? – Вы знаете, я очень много работаю в этой сфере. У меня, конечно, как у любого подчиненного, много претензий к начальст

28 апреля 1852 года по личному распоряжению императора Николая I был арестован Иван Сергеевич Тургенев. Поводом стала публикация в «Московских ведомостях» его эмоциональной статьи, посвященной памяти Николая Гоголя. Но истинные причины этого события были гораздо глубже, чем просто некролог. Как все началось Когда в феврале 1852 года в Москве умер Гоголь, Тургенев был потрясен. Он считал Гоголя своим литературным учителем и не мог смириться с равнодушием петербургского общества. Тургенев написал пронзительный некролог, который начинался словами: «Гоголь умер! Какую русскую душу не потрясут эти два слова?». Петербургская цензура статью запретила – в те годы имя Гоголя старались не упоминать в положительном ключе. Но Тургенев не сдался: он отправил текст в Москву, где цензура оказалась либеральнее. В марте статья все же была опубликована. Арест и ссылка Для властей это стало поводом для жестких мер. На стол Николаю I легло донесение о «неблагонадежности» Тургенева. Формально его обвинили

Актер, которого вы узнаете с первого взгляда и никогда не спутаете ни с кем другим. Мастер второго плана, он умел делать свои роли ярче главных героев. Его персонажи – искрометные, самобытные, переполненные добротой, оптимизмом и тем самым фирменным «пуговкинским» юмором, от которого невозможно оторваться. Михаил Иванович Пуговкин. Со стороны казалось: вот она, идеальная судьба народного артиста СССР – долгая, насыщенная, увенчанная всенародной любовью и признанием. Но за этой светлой картинкой скрывалась совсем другая история. История человека с непростой, порой очень тяжелой судьбой, который, несмотря ни на что, до последнего дня оставался беззаветно предан своей профессии. Считалось, что внешность у Пуговкина простоватая, потому и персонажи ему доставались соответствующие. Когда же Гайдай предложил ему роль кинорежиссера Якина, «Мосфильм» восстал: уж слишком глуповатое у актера лицо. Однако Пуговкина отстояли, а он умело создал кинообраз, который и сегодня ни с кем не перепутаешь.