Международный фестиваль медиаискусства НУР • NUR

Фестиваль медиаискусства НУР в 2025 году прошёл в пятый раз — и стал самым масштабным за всю историю проекта. За четыре дня, с 22 по 25 мая, фестиваль охватил 16 городских локаций, привлёк 126 000 зрителей и сформировал не только карту культурных маршрутов Казани, но и задал ритм будущим событиям. 126 000 зрителей За четыре дня фестиваль собрал более 126 тысяч зрителей — жителей Казани, гостей из других регионов и международных посетителей. Маршруты НУР проходили через город как живая выставка: с аудиовизуальными работами на улицах, маппингом на фасадах, подземными инсталляциями и лекциями в тишине библиотеки. Медиаискусство стало публичным, доступным, включающим. Фестиваль выстроил по городу сеть точек, каждая из которых была художественным высказыванием. В этом году организаторы скомпоновали все локации в три кластера:  От воды до подземных сводов, от исторического ядра до окраин — фестиваль буквально «развернул» город в сторону искусства. Партнёрская программа НУР-2025 включила 21 к

Ночь электронной музыки ТОН — не просто рейв, а точно спроектированная аудиовизуальная драма. На НУР 2025 году её световую архитектуру создали четыре медиахудожника.   Если музыку слушают всем телом, то свет на ТОН нужно проживать. Он не освещает, выстраивает и проектирует окружающую реальность. Светорежиссура ночи сравнима с кинематографом, а пластика лазеров — с живым дыханием. Когда в центре картинга «Форсаж» погасли лампы и включилась первая проекция, танцпол превратился в экосистему. Ритм задавался не только диджеем — он задавался всем пространством. Медиахудожница и виджей, одна из ярких фигур независимой сцены. Дебютировала в 2021 году на Metaxis с полнокупольной работой, позже участвовала в Outline, Signal и «Точке кипения». На ТОН Amon Re построила визуальный язык на стыке технологий и ностальгии. Её проекции — DIY-рефлексия по видеоиграм начала 2000-х, абстрактным 3D-формам, сбоям системы. Она не работает по шаблону — она рушит его. И именно в этом её эстетика: свет не украша

Маппинг — визуальный перформанс, в котором архитектура становится пространством для проекции.   В основе — точная 3D-модель здания, на которую проецируется синхронизированное видео. Это позволяет создавать эффект живого фасада — когда стены дышат, рассыпаются и собираются заново. На фестивале НУР 2025 маппинг стал центральным медиаформатом. Маппинг работает на грани физического и абстрактного: здание сохраняет форму, но утрачивает привычность. Именно эту задачу решали художники, приглашённые в маппинг-программу НУР 2025. Спасская башня Казанского Кремля — одно из самых узнаваемых зданий города — в этом году стала сценой сразу для нескольких маппинг-работ. С наступлением сумерек башня не просто подсвечивалась, она превращалась в портал. И в каждой работе она была новой: то символом стихий, то детским сном, то нервной системой цифрового города. Международная маппинг-программа включила авторов из Испании, Китая, Аргентины, Индонезии, а также российские студии. Каждый из них говорил на св

Фестиваль НУР 2025 вновь подтвердил статус события мирового уровня: в этом году Казань стала сценой для артистов из Испании, Китая, Индонезии, Тайваня, США, Бразилии, Хорватии, Португалии, Японии и других стран. Они превратили город в медиаполотно, где каждая проекция, звук и алгоритм — способ высказывания о настоящем и будущем. На Спасской башне оживали работы сразу нескольких международных студий: Отдельно стоит отметить студию Metafora и проект Dzen Signal, где образ медиабашни стал символом восприятия и трансляции информации — ключевая тема для цифровой эпохи. Это совместная работа с генеральным партнёром фестиваля — Дзеном. Водные проекции на Чёрном озере — дело рук Aka Chang, Тайвань. Он превратил гладь воды в световой хореографический ландшафт, изменяющий восприятие парка и города. Его работы — это всегда тонкая грань между природой и технологией, и в Казани он смог передать это особенно ярко. В рамках выставки NUR NOW x T2 половину экспозиции заняли художники из Европы, Азии,

На фестивале медиаискусства НУР 2025 российский художник Покрас Лампас представил работу, объединившую визуальное искусство, цифровые технологии и городскую среду. Инсталляция затрагивает темы времени, языка и восприятия и по-своему взаимодействует со зрителем. Работа появилась между двумя инсталляционными залами в подземной галерее улицы Баумана. Там Покрас Лампас создал каллиграфическую роспись. «Свет — это ключ» — текст на русском и татарском языках, нанесённый люминесцентной краской. При обычном свете роспись почти неразличима, но в нужном освещении становится заметной — как послание, скрытое в пространстве и требующее внимания. Художник не просто оставил работу в открытом доступе, но предложил зрителям принять участие: первым, кто расшифрует весь текст и выложит его в сеть, обещан лимитированный принт. Такой подход превращает роспись в игру — и в элемент живого взаимодействия. Работа Покраса Лампаса на НУР 2025 ещё раз показала, как искусство может становиться частью городской с

Фестиваль НУР традиционно объединяет художников со всего мира, но именно локальные участники формируют его интонацию. Их работы звучат точнее, когда речь идёт о городе, культуре и реальности, в которой они выросли. В 2025 году российские медиаартисты задали тон важным темам: от цифровой этики до коллективной памяти, от критики технологии до визуальной поэзии. Среди самых заметных инсталляций — работа студии SILA SVETA — Light is dead. В подземной галерее Баумана они представили инсталляцию собрали световые приборы, некогда бывшие актуальными, а теперь списанные. Эта «свалка света» стала метафорой технологической гонки и быстрой утилизации идей: даже самые яркие решения быстро устаревают, если в них нет смысла. Здесь же расположилась инсталляция REFRACTIONS от казанского объединения media.tribe. Используя волюметрические экраны и преломляющий материал, они создали пространство, где форма и восприятие отрываются друг от друга. Зритель видит не то, что есть, а то, что ему кажется. Это раб

Выставка цифрового искусства NUR NOW x T2 завершилась 15 июня в Казани, став финальной частью масштабной международной программы фестиваля медиаискусства НУР 2025. В течение трёх недель — с конца мая до середины июня — зрители познакомились с более чем 100 мультимедийными работами художников из 12 стран. Впечатляющее пространство исторического парка «Россия — Моя история» на это время превратилось в площадку для встречи технологий, языка и искусства будущего. В числе участников — визуальные артисты и digital-художники из России, Португалии, Японии, США, Голландии, Бразилии, Аргентины, Австрии, Хорватии, Испании, Дании.  В экспозиции были представлены работы таких авторов, как Chris Barber (США), Kerim Safa (Голландия), nao_wao_ (Япония), Guilherme Marconi (Бразилия), Bozo Balov (Хорватия), Nick Kempton (США), Mümün Keser (Австрия), Fernando Livschitz (Аргентина) и других. Выставка собирала не просто визуальные рендеры, а целые цифровые нарративы, многие из которых строились на стыке г

Фестиваль НУР давно стал точкой притяжения для тех, кто видит и творит искусство через технологии.  Лексика медиаискусства — живая, многослойная и мультиязыковая. Чтобы в ней не потеряться, мы собрали небольшой словарь ключевых терминов фестиваля. Если вы были на НУР 2025 или собираетесь на следующий сезон — сохраняйте, чтобы блеснуть в перерывах между шоу.  Трёхмерная видеопроекция на здания. Художники создают цифровую 3D-модель фасада, а затем превращают его в движущийся холст. В результате здание дышит, разваливается, пульсирует и говорит. Этот жанр требует одновременно инженерной точности и художественного чутья. В 2025 году маппинг на Спасской башне представили студии из Испании, Китая, Индонезии и России. Объекты, встроенные в городскую ткань. Это может быть свет, звук, код, железо, данные, видео или текст. Главное — зритель не просто смотрит, он внутри. Инсталляции на НУРе разместились на цирке, под землёй, на стенах и в воде. Когда художник создаёт систему — алгоритм, код, прав

Фестиваль медиаискусства НУР 2025 не случился бы без партнеров. Именно они помогли сделать его не только масштабным, но и целостным — выстроенным в деталях, технологически точным и визуально насыщенным. Каждый из них сыграл свою роль — от продакшена и технической поддержки до смыслового наполнения и культурного контекста. В этой статье делимся, кто и за что отвечал и показываем, из каких винтиков состояла подготовка этого масштабного события.  Дзен — ключевой партнер НУР 2025. Платформа не только поддержала фестиваль, но и представила маппинг в соавторстве с художниками из Metafora — Dzen Signal на Спасской башне и 17-метровую инсталляцию MASS-IV 001 в коллаборации с PANTERRA, которая стала одной из самых обсуждаемых работ фестиваля. Через медиа и технологии Дзен помог переосмыслить современную визуальную культуру и тему цифрового следа. Т-Банк и Т2 стали важными игроками визуальной программы. Т2 поддержал выставку цифрового искусства NOW, а также стал участником совместного маппинга «