Рисовать Легко!

Хотите попробовать акварель, но боитесь сложностей и огромных трат на материалы? Я расскажу, как выбрать самый необходимый минимум, освоить базу и начать получать удовольствие от первых же рисунков. Начать рисовать акварельными красками очень просто. Главное - не наступать на грабли, о которые спотыкаются почти все новички. Как проще всего войти в этот мир? Какие материалы выбрать, где черпать вдохновение и, самое главное, как не разочароваться после первой же работы? Об этом и поговорим. Если вы давно хотели попробовать, но не знали, с какой стороны подойти, - эта статья для вас. Первая и главная ошибка новичка - скупить полмагазина. Давайте разберем три кита, на которых держится акварель: бумага, кисти и краски. • Бумага. Это самое важное! Не пытайтесь рисовать акварелью на ватмане или чертежной бумаге. Для акварели всегда нужна вода, и обычная бумага мгновенно размокнет и пойдет «волнами». Вам нужна плотная бумага с пометкой «акварельная» или «для акварели». Поверьте, разница в ощущ

Самое сложное в любом деле - это переход от «хочу» к «делаю». Если вы открыли эту статью, значит, внутри вас давно живет мысль: «А не попробовать ли мне рисовать?». И неважно, держали ли вы кисть последний раз в школе или не рисовали никогда в жизни. Я уверена: рисовать может каждый! Проблема лишь в том, что на старте мы часто выбираем неправильную тактику, разочаровываемся и бросаем все, даже не начав. Чтобы этого не случилось, я разбила ваш путь на 4 простых, но критически важных шага. Давайте разбираться. Это прозвучит неожиданно, но для новичка простой карандаш - это ловушка. Почему? В голове новичка существует миф, что раз карандаш есть у каждого дома, значит, он самый простой. На деле всё наоборот. Карандаш дает четкую понятную линию, поэтому для работы с ним необходимо уже обладать определенными знаниями и навыками: Без этих навыков карандашный рисунок выглядит по-детски, что убивает мотивацию. Что делать? Начинайте с красок. Это парадокс, но краски гораздо дружелюбнее к новичка

Существует один важный секрет, который способен улучшить ваши акварельные работы буквально за несколько минут. О нём редко говорят открыто, хотя именно он отделяет начинающих от профессионалов. Имя этому секрету - вода. Всё гениальное просто. Из самого названия краски «акварель» (от лат. aqua - вода) следует, что этот материал напрямую связан с водой. Если масло или гуашь можно не разбавлять водой, то акварель без воды не работает в принципе. Именно вода рождает великолепные переливы и мягкие переходы, но она же является источником главных проблем: пресловутых клякс, пятен и разводов. Почему же они появляются и как с ними бороться? Давайте разберем три основные причины: бумага, кисти и понимание физики воды. Самая частая и самая легко решаемая проблема - это деформация листа. Когда вы обильно смачиваете бумагу, она намокает, расширяется и начинает выгибаться. Краска скатывается в ложбинки, образуя лужи, а на бугорках высыхает слишком быстро. В итоге - грязные пятна на ровной заливке. К

«Ты и так классно рисуешь! Зачем тебе курс?» - это самый частый аргумент, который мешает художникам расти. Такой вопрос задал моей ученице Елене ее друг. Но она твердо решила, что больше не хочет топтаться на месте. У неё есть способности, насмотренность и опыт, но было и ощущение, что она упирается в какой-то невидимый потолок. И Елена пришла за базой. Есть один важный момент в развитии своих навыков рисования, о котором редко говорят, но который я вижу у многих учеников с опытом. Начинать с нуля в каком-то смысле легче. Когда ты новичок, у тебя нет груза ожиданий от самого себя. Ты позволяешь себе ошибаться, делать неидеально, пробовать. А когда ты уже «много чего умеешь», планка стоит высоко. Ты сам от себя ждешь результата. И это давит. И тем ценнее, что Елена решилась на этот шаг. Улучшать себя, когда у тебя уже есть уровень, - это отдельный вид смелости. Это значит признать: Я хороша, но хочу быть лучше. Я не знаю всего. Я готова разбирать свои ошибки. Когда Елена пришла на кур

Хочу вас подробно познакомить с программой, благодаря которой у моих учеников в кратчайшие сроки получаются такие результаты👇 Эта система работает вот уже 8 лет и благодаря ей абсолютно каждый может научиться рисовать самостоятельно, а не срисовывать! Листайте карусель, чтобы увидеть больше результатов👇 Любое обучение начинается с подготовки материалов и введения в тему Я уделила этому пункту очень много внимания и организовала обучение таким образом, чтобы всё было наглядно и понятно, а по окончании курса все знания остались с вами! ✔️ Всё про организацию курса и рабочую тетрадь к нему ✔️ Тонна информации о материалах: об акварели, о бумаге, о кистях, какие материалы нам понадобятся, об уходе за ними ✔️ Как организовать рабочее место ✔️ Как рисовать эскизы ✔️ Как развить вкус и насмотренность ✔️ В чем разница между рисунком и живописью …и еще много другой интересной информации!🎨 А далее начинается основное обучение! Давайте рассмотрим, что вас ждёт и какие уроки мы нарисуем вместе.

Давайте сразу расставим точки над i. Я не верю в отговорки по возрасту. Рисование - это не спорт, где в большей мере важна физическая форма. Это навык, который можно развивать в любом возрасте. И если в 20 лет нас отвлекает карьера, в 30 - семья и дети, в 40 - быт, то в 50+ наконец появляется то самое драгоценное время для себя. Майя начала свой путь, выйдя на пенсию. Она не стала корить себя за то, что не сделала этого раньше. Майя просто взяла и сделала. И это главный урок для всех, кто сейчас читает эти строки: не ждите идеального момента, идеальный момент - сегодня. В детстве Майя любила рисовать, но в её поселке не было художественной школы, зато была музыкальная. Так жизнь увела ее от рисования. Но однажды Майя приехала в Питер, и этот прекрасный город настолько поразил её, что она взяла пастельные мелки, чтобы передать эмоции. Но тогда, много лет назад, она бросила - потому что «получилось не то, что хотелось». Потом были годы, когда Майя водила дочку в художественную школу

Знакомьтесь - Ляна. Выпускница «Легкой акварели», затем PRO и «Человек». А сегодня - организатор наших выставок в Москве и член Союза Акварелистов России. Посмотрите на работы Ляны - легкие, воздушные, мягкие, словно сотканные из света. Это тот случай, когда почерк и его владелец говорят друг о друге! Ляна в жизни ощущается точно так же - светлая, душевная, глубокая. Я вижу ее работы за километр - их невозможно спутать ни с чьими другими. И я помню, как этот уникальный почерк формировался практически с нуля, как рос, креп и обретал свои неповторимые особенности. Наблюдать это - одно из главных удовольствий для меня как наставника. Вот что Ляна рассказывает о себе: «Не буду врать, что до 2021 года я совсем не рисовала. В школе и институте я любила рисовать, но художку не заканчивала. А потом наступила пауза… Лет на 30. Просто перестала. А однажды в Венеции сидела, смотрела на город и поняла: хочу не сфотографировать, а нарисовать». Ляна начала со скетчей маркерами, но они казались

Когда кажется, что всё пошло под откос, мы обычно ищем спасения в привычных вещах. Кто-то уходит в работу, кто-то - в сериалы. А кто-то, как героиня сегодняшней истории - моя ученица Виктория, случайно находит спасение в бумаге и красках. Сегодня хочу поделиться историей, которая откликнется каждому, кто когда-либо чувствовал, что ориентиров больше нет. Виктория пришла ко мне на курс с четким осознанием: «В рисовании я дилетант». Весь ее опыт - это рисунки из детства и стойкое недоверие к онлайн-марафонам. Но, как это часто бывает, случайность (или может быть судьба?) привела Викторию на «Лёгкую акварель». «Ирина, спасибо! Я ни разу не пожалела, что купила курс! За короткий срок вы познакомили и научили многим приемам и хитростям в акварели», — пишет она. И это действительно так. Курс структурирован таким образом, что даже сложные темы перестают быть пугающими. Где-то было трудно, где-то легко, но главный итог - появился не просто навык, появилось желание. То самое, которое толка

Иногда мы выбираем дорогу, которая кажется единственно верной. Прямую, широкую, с ясными знаками и указателями. Вроде бы всё логично: идёшь - не сбиваешься, знаешь, что будет за поворотом, но внутри, как заноза, сидит ощущение, что эта дорога, может быть, и правильная…но не твоя. Не та, что откликается в сердце, наполняет радостью и согревает изнутри. Так было и у одной из моих учениц Анны. Однажды она купила марафон по новогодним открыткам. Просто чтобы попробовать. Просто чтобы вспомнить, каково это - делать что-то для себя. Прошло два года. Сегодня её работы висят на настоящей выставке. Их покупают, заказывают, на них приходят смотреть. Анна зарабатывает на жизнь акварелью и точно знает: это - её дорога. Та самая. Я хочу рассказать вам, как она её нашла. Анна пришла на курс не как новичок в творчестве. Она всегда была человеком увлеченным, пробовала много разных направлений, долго искала себя. Но её основная профессия была далека от искусства, как я уже упоминала, - в прошлом Анна в

Часто бывает, что в определенной сфере ты добиваешься успехов, но что делать дальше, чтобы не топтаться на одном месте? Как покорить новые вершины? Вроде и знания есть, и навыки есть, но как продвинуться вперед, если застрял и новых результатов не получаешь? Вот история Александра, который пришел ко мне на курс, уже имея опыт работы акварелью ⬇️ Александр пришел на курс «Легкая акварель» не случайно: его проводником стала жена, которая давно следила за моим блогом и подходом к обучению. Именно она настояла на участии в курсе, хотя сам Александр поначалу сомневался. До этого он был классическим самоучкой: за плечами уже были определенные знания и опыт, собранные по крупицам в интернете. Казалось бы, зачем идти на обучение с нуля, если ты и так уже многое знаешь и умеешь? Как признается Александр, решение все-таки пойти учиться стало поворотным. Именно здесь он нашел ту самую точку роста, которая не поддавалась ему при бессистемном блуждании по видеоурокам. Во-первых, пришло понимани