Сергей Курий

Отыскать в сказках Кэрролла скрытую политическую пародию и социальный контекст пытались уже давно. Например, банку с апельсиновым джемом («Orange Marmalade») считали намеком на голландских оранжистов, сторонников принца Вильгельма Оранского, ребёнка-поросёнка Герцогини — намеком на Ричарда III Глостера, а перекраску садовниками цветов — намёком на войну Алой и Белой Розы. Вишенкой на торте было утверждение, что стихотворение «Бармаглот» выражает «отношение британцев к папству». Подобные трактовки настолько притянуты за уши, что даже нет смысла их опровергать — они надуманные и бездоказательные. Возможно, свою лепту в подобное видение «Алисы» внес её иллюстратор — Джон Тенниелл — мастер политической карикатуры. Недаром в его образах Льва и Единорога многие замечают сходство с британскими политиками Гладстоном и Дизраэлем, а герцогиня, похоже, срисована с крайне уродливой тирольской герцогини Маргариты. Попытки навязать Алисе социально-политические трактовки встречаются и сегодня. Наприм

Не секрет, что режиссёр Квентин Тарантино обладает волшебным свойством вытаскивать из пучины забвения старые песни и снова делать их популярными. Достаточно вспомнить «Little Green Bag» из «Бешенных псов», или «Misirlou» и «Girl, You’ll Be a Woman Soon» из «Криминального чтива». Не стал исключением и фильм «Убить Билла» (2003-2004), начальные титры которого сопровождались подзабытой песней «Bang Bang (My Baby Shot Me Down)». Причём Тарантино использовал далеко не самую известную её версию... Дело в том, что первой эту песню записала Шер на своём втором лонгплее «The Sonny Side of Cher» (1966). Ну, а автором «Bang Bang» выступил тогдашний муж певицы - Сонни Боно, не случайно упомянутый в названии альбома. Сонни Боно: «Однажды вечером я ехал домой после особенно противного дня, когда не то, чтобы всё идет наперекосяк, но уж точно не по плану… В то время наши песни уже не занимали верхние строчки хит-парадов, радиостанции равнодушно относились к Sonny & Cher, музыкальные критики стали осо

Молоко - штука безусловно приятная, а во младенчестве просто необходимая. Однако песен про этот полезный продукт я смог вспомнить от силы две. А именно весёлую песенкe про "тридцать три коровы и стакан парого молока" из фильма "Мэри Поппинс, до свиданья" и красивую балладу «Milk» от группы GARBAGE. Если вспомните что-то ещё, пишите в комментариях. Правда, есть ещё одна хорошая песня, но она, скорее, не про молоко, а про его отсутствие... Сочинила её группа HERMAN’S HERMITS - одна из самых успешных групп т.н. «британского вторжения» в США. В свои лучшие времена – с 1964 по 1967 год – она 11 раз попадали в американский ТОП-10 и продала 40 миллионов пластинок! Своим названием — ОТШЕЛЬНИКИ ГЕРМАНА — группа обязана обаятельному вокалисту по имени Питер Нун. Он казался «одногруппникам» похожим на персонажа мультфильма «Mr. Peabody & Sherman», за что и получил прозвище «Герман» (переиначенное от «Шерман»). А вот продюсеру Микки Моусту показалось совсем другое… Микки Моуст: «Их менеджер присла

В 2005 году модный и авторитетный электронщик Ричард Мелвилл Холл (более известный, как Moby) решил показать, что рок-музыка ему тоже не чужда и выпустил альбом под названием «Hotel». Позже Моби каялся, что спродюсировал эту запись слишком «шаблонно» (с чем частично можно согласиться), но хороших песен там хватало. В первую очередь, это, конечно, первый сингл альбома под названием «Lift Me Up» («Подними меня вверх») - очень яркий, с взрывающимся припевом и коротким, но очень уместным вокализом бродвейской певицы Шейны Стил, который доводил песню до нужной точки кипения. Моби: «Половина инструментального сопровождения альбома сделана на электронных инструментах, половина — на обычных. Скажем в песне «Lift Me Up», которая стала синглом, есть и электронные, и обычные барабаны, в ней есть гитары и есть синтезаторы, пою я, поют и другие люди. То есть это своего рода гибрид». Интересно, что поначалу Моби хотел, привлечь к исполнению этой песни Эндрю Элдрича - обладателя мрачного (почти утроб

Как известно, Владимир Высоцкий был мастером перевоплощения не только на сцене, но и в своих песнях. Слушая их, я легко мог представить автора спортсменом, дальнобойщиком, солдатом Красной армии, альпинистом, уголовником... Кем я долгое время не мог представить Владимира Семёновича, так это автором детских песен. ****** ВНИМАНИЕ! Это текстовая версия ролика из моего цикла "Алисин кинозал" для тех, кто предпочитает читать. Те же, кто предпочитает смотреть и слушать могут ознакомиться с оригинальным роликом на RuTube или в ВК-сообществе "Спектральный анализ". ****** Даже обожаемые мною в глубоком детстве композиции, вроде сатирического "Диалога у телевизора", сказочной "Песни про нечисть" и зоологической "Песни про Жирафа", конечно же, детскими не являлись и осознать весь их подтекст мог только взрослый. Владимир Высоцкий (концерт на Долгопрудном, 21 февраля 1980 г.): «Песня называется «Песенка ни про что, или Что случилось в Африке?». Это — детская народная песня, под неё хорошо марширо

В 1971 году группа PINK FLOYD заканчивала запись 6-го студийного альбома «Meddle». И вот - в самом конце работы над альбомом - Роджер Уотерс очередной раз задумался над судьбой непутёвого Сида Барретта. Напомню, что именно Барретт был лидером и главной авторской единицей PINK FLOYD до тех, пор пока от неуёмного употребления веществ, расширяющих сознание, не повредился рассудком. Как бы цинично это не звучало, не уйди Барретт из группы может быть и не было бы такого шедеврального альбома, как «The Dark Side Of The Moon» (1973), или он бы был совсем другим. Опустевшее место лидера в итоге занял как раз Уотерс, но это не мешало ему грустить о Сиде и размышлять о его трагической судьбе. Первым результатом такого размышления стала песня под рабочим названием «The Dark Side Of The Moon» («Тёмная Сторона Луны»). Помнится, у нас его нередко переводили, как «Обратная Сторона Луны» и, если не знать контекста, то кажется, что большой ошибки здесь нет. Действительно, спутник Земли всегда светит на

На вкус и цвет товарищей, конечно, нет. Но после блестящей во всех отношениях "Ночи в опере" (1975) следующие два альбома группы QUEEN - «A Day at the Races» (1976) и «News of the World» (1977) - меня сильно разочаровали (хиты «Somebody to Love», «We Are the Champions» и особенно «We Will Rock You» не в счёт - как и положено хитам, они были хороши). На этом фоне альбом 1978 года «Jazz» показался мне значительно интереснее. Более того - открывавшая пластинку песня про загадочного Мустафу Ибрагима, как ни забавно, оказалась первой песней QUEEN, услышанной мною в жизни. Совсем маленьким мальчиком я обнаружил её в какой-то "солянке" на папиной бобине. Она показалась мне настолько задорной и идиотской (в хорошем смысле этого слова), что я тут же начал носится по улице, выкрикивая: «Мустафа-ибрагим, Мустафа-ибрагим, Алла-алла-алла!!!». Кроме молений Аллаху и общих «салаам алейкумов» никакого осмысленного содержания песня не несла, зато восточный колорит, помноженный на рок-бит, просто бил по

Своей карьерой эстрадного певца Эдуард Хиль во многом обязан кинематографу. В первую очередь - режиссёру Георгию Данелии и композитору Андрею Петрову. Именно они пригласили Хиля (который вообще-то планировал петь оперу или романсы) сделать профессиональную запись знаменитой "Песни о друге" из фильма "Путь к причалу" (1962). После чего певец стал регулярно записывать киношлягеры в частности и шлягеры вообще. Про "Песню о друге" и "Голубые города" я уже рассказывал в прошлой статье, а сегодня - в день рождения Эдуарда Анатольевича - поведаю историю ещё двух песен. Начну с того, что на фильме «Путь к причалу» сотрудничество Данелии и Петрова с Хилем не прекратилось. Следующим фильмом, над которой трудилась это троица, стал «Я шагаю по Москве». Даже те, кто его не смотрел, наверняка, слышали одноимённую песню, полную юношеского задора и, присущего эпохе, оптимизма. Петров как-то говорил, что на мелодию этой песни его вдохновило бибиканье столичных таксистов. Андрей Петров: «Мне гораздо лег

В ряду великих экспериментаторов 1960-х годов имя Артура Брауна далеко не из последних. И пускай из его необычного творчества большинству знакома лишь одна песня, влияние Брауна на рок-музыку трудно переоценить. Наверное, больше всего ему обязаны последователи «хэви-металл». Во-первых, именно Артур Браун популяризовал тот самый дикий сдавленный фальцет, который затем понёс в народ Иэн Гиллан из DEEP PURPLE и ещё масса «крикунов». Иэн Гиллан: «Самым важным было не то, как поет Браун, а то, что он осмелился ТАК петь. Я решил попробовать, и, оказалось, что у меня получается делать это не хуже». Во-вторых, Браун вывел сценическое шоу на совершенно новый уровень. Справедливости ради, стоит сказать, что у него был предшественник. Ещё в конце 1950-х чернокожий певец Скримин Джей Хокинг устраивал на сцене одновременно смешные и жутковатые перфомэнсы — то восставая из гроба, то изображая из себя жреца вуду. Недаром Браун сделал своеобразное «алаверды» Хокингу, исполнив его знаменитую песню «I P

Сегодня - 1 сентября 2026 года - стукнуло ровно 80 лет Барри Гиббу, чей бородатый образ в белом костюме для многих ассоциируется со второй половиной 1970-х – «золотой эпохой» стиля диско. Это он вместе со своими младшими братьями - Морисом и Робином организовал группу BEE GEES и записал в 1977 году знаменитый саундтрек к фильму «Лихорадка субботнего вечера», с которого во многом и началась повальная диско-истерия. Однако в концу десятилетия этот стиль так утомил американских диджеев, что 12 июля 1979 года те организовали «Ночь уничтожения диско» на бейсбольном стадионе в Чикаго, где символично сожгли множество пластинок с этой музыкой. После чего популярность диско в США действительно резко пошла вниз, что не могло сказаться на коммерческом успехе BEE GEES. Поэтому братья Гибб пошли в обход и стали сочинять песни для других исполнителей... Ещё в 1978 году, когда Барри Гибба спросили, с кем бы из артистов он хотел бы поработать, тот тут же назвал имя Барбры Стрейзанд. И потом, чуть было