Карельская Филармония

20 мая на концерте «Нить времён» XIV Международного фестиваля искусств «Онего-Классик» будут звучать Концерт для скрипки, гобоя и оркестра Иоганна Себастьяна Баха и Концерт в старинном стиле для скрипки и оркестра Отторино Респиги. Партию скрипки исполнит Анастасия Терехова, концертмейстер первых скрипок Симфонического оркестра Карельской филармонии. В перерыве между репетициями мы поговорили с Анастасией о жизни в большом городе, любви к музыке, преемственности поколений и дерзком имидже. – Был ли шанс у дочери скрипача выбрать профессию, отличную от отцовской? – Нет. Это как у Владимира Зисмана: «Подал надежды – терпи». – В каком возрасте ты взяла в руки скрипку? – В пять лет я начала заниматься на фортепиано, а в шесть на скрипке. – Ты занималась сразу на двух инструментах? – Да, пока я училась в Петрозаводске, у меня было две специальности – фортепиано и скрипка. Когда уехала учиться в Москву, там осталась только скрипка. – В какой музыкальной школе ты учлась в Петрозаводске? – Сна

Гобой – потомок древнейших духовых инструментов. Археологические раскопки подтверждают факт игры на духовых инструментах с двойной тростью в Древнем Египте и Древней Греции. Современный гобой считается одним из самых сложных инструментов. На наши вопросы о секретах исполнительского мастерства гобоистов ответил Иван Максимов, артист Симфонического оркестра филармонии. – Иван, в каком возрасте ты взял в руки гобой? – Мне было семь лет. Я не знал, что такое гобой. Я и заниматься не очень хотел, но мама сказала, что мы идём в музыкальную школу, взяла за руки меня, сестру и привела на флейту. Через две недели занятий стало понятно, что у меня ничего не получается. И тогда меня отвели в класс гобоя к прекрасному преподавателю Борису Васильевичу Соколу, заслуженному артисту России, который был удивлён тем, что у меня сразу получилось издать звук на гобое. Обычно малыши начинают заниматься на блокфлейте, а я сразу начал с гобоя. Правда, в совсем юном возрасте я успел поиграть на флейте: дедушк

Телевизионное развлекательное шоу талантов «Голос» вся наша огромная страна смотрит с 2012 года. «Голос» стал одним из флагманских проектов «Первого канала». Каждый сезон и каждый выпуск программы набирают миллионы просмотров. В феврале 2026 года шли так называемые «слепые прослушивания», где эксперты отбирали участников в новый сезон. В одном из таких прослушиваний приняла участие солистка Карельской филармонии София Ворона (народный вокал). На что похоже закулисье главного телеканала страны, как справиться с волнением, что значит «конкурсная песня»? София ответила на несколько наших вопросов. - Многие участники шоу «Голос» говорят, что телепроект был их детской мечтой. Ты тоже с детства мечтала попасть на «Голос»? - Я с детства смотрела шоу «Голос. Дети», мечтала туда попасть, но ни я, ни мама никогда не подавали заявку на участие. Однако я всегда мечтала там оказаться. - Тебе 21 год (через неделю исполнится 22). Почему ты решила участвовать в «Голосе» именно сейчас? Ни раньше, ни по

Ровно 51 год назад, 29 марта 1975 года, в Петрозаводске впервые выступил коллектив музыкантов-единомышленников, объединённых страстным желанием исполнять народную музыку. Оркестр «Онего» за свою полувековую историю из любительского коллектива превратился в один из сильнейших оркестров русских народных инструментов на Северо-Западе России. Гастрольная карта оркестра огромна: от Мурманской области до Перми и от Швеции до Белоруссии. Все годы за дирижёрским пультом стоит основатель оркестра, народный артист Карелии, заслуженный деятель искусств России, дирижёр Геннадий Миронов. Множество новых ярких программ было создано в последние годы благодаря творческим усилиям заслуженного артиста России, дирижёра Михаила Тоцкого. Надёжный административный тыл на протяжении многих лет коллективу обеспечивает его директор Татьяна Тоцкая. С Оркестром «Онего» счастливы выступать самые яркие артисты и солисты. За пролетевшие полвека друзьями и творческими партнёрами «Онего» стали Артур Эйзен, Александр

3 апреля состоится концерт «Возвышенное и земное», посвящённый 270-летию Вольфганга Амадея Моцарта. Одной из солисток концерта будет заслуженная артистка Карелии Валентина Каменская. За неделю до концерта Валентина ответила на наши вопросы о программе вечера, своих музыкальных предпочтениях и тонкостях вокального искусства. - Моцарт ассоциируется с лёгкостью и некоторой беззаботностью. Вокальная музыка Моцарта – это сложно? - Да, вокальная музыка Моцарта сложна, но если научиться её чувствовать и технически верно исполнять, то вся остальная музыка, и русская, и зарубежная, потом тоже будет вам по силам. - То есть сначала нужно научиться петь Моцарта? - Да, первоначально необходимо победить Моцарта, а потом уже всё остальное. - Когда Вы исполняете арии из опер Моцарта, на какие нюансы и приёмы обращаете особое внимание? - Несмотря на то, что музыка Моцарта по ощущениям почти невесомая, её нужно стараться петь так называемым опёртым звуком. Иногда вокалисты совершают ошибку, ведомые этой

В Большом зале Санкт-Петербургской Академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича Симфонический оркестр Карельской филармонии выступал неоднократно. Гастрольными концертами в одном из лучших залов северной столицы коллектив отмечал как свои юбилеи (80-летие в 2014 году), так и поздравлял со 100-летием саму филармонию (в 2022-м). Выступать в этом зале – особая ответственность и честь. Санкт-Петербургская филармония – старейшая в России. Здесь прошли премьеры многих знаковых произведений XIX-XX столетий. Эта сцена помнит выступления Листа, Рубинштейна, Шумана, Вагнера, Чайковского, Мусоргского, Римского-Корсакова. Именно здесь 9 августа 1942 года состоялось легендарное исполнение «Ленинградской» симфонии Дмитрия Шостаковича, о чём свидетельствует мемориальная доска на фасаде здания. Симфонический оркестр Карельской филармонии привёз на гастроли удивительную по красоте программу: Концерт №1 для фортепиано с оркестром Фридерика Шопена и Симфонию №2 Петра Ильича Чайковского. Солировал один

Существует мнение, что гастроли для творческого коллектива – это всегда праздник. В феврале 2026 года Симфонический оркестр Карельской филармонии едет на гастроли в Вологду (14 февраля), Тулу (16 февраля), Москву (17 февраля) и Санкт-Петербург (25 февраля). Концерты в двух городах (Вологда, Тула) пройдут в рамках программы Министерства культуры Российской Федерации «Всероссийские филармонические сезоны». Насколько это трудозатратно и действительно ли коллективы так любят гастроли? На эти и другие вопросы ответил художественный руководитель и главный дирижёр Симфонического оркестра, заслуженный артист Республики Карелии Анатолий Рыбалко. – Как давно были последние гастроли Симфонического оркестра? – Это были гастроли в Екатеринбург в 2023 году. Там мы выступали на Форуме симфонических оркестров. Гастроли были длинные: в начале мы выступили в Концертном зале им. Чайковского в Москве, потом было три концерта в Екатеринбурге и близлежащих городах, а на обратном пути сыграли концерты в Иже

Продолжаются большие гастроли по городам России Симфонического оркестра Карельской филармонии. Без малого двое суток в поезде и наш оркестр прибыл в столицу Урала - город Екатеринбург. В эти дни в Екатеринбурге проходит VII Симфонический форум России, который собирается раз в два года и приглашает на свои концертные площадки лучшие коллективы российских регионов. Старт региональной программе проекта дал Симфонический оркестр Карельской филармонии. Под руководством главного дирижера Анатолия Рыбалко коллектив открыл концертные сезоны в городских филармонических залах Заречного и Асбеста, а 7 октября прошел завершающий уральскую часть гастрольного тура концерт в Большом зале Свердловской филармонии. Здесь для искушенной екатеринбургской публики прозвучали Симфония №3 Брамса и «Симфонические танцы для оркестра» Рахманинова. После концерта маэстро Анатолий Рыбалко сказал: «В целом я очень доволен и, в частности, сейчас только что были исполнены «Симфонические танцы» Рахманинова, по-моему,

Стартовали гастроли Симфонического оркестра Карельской филармонии. Позади Москва. 3 октября выступлением на сцене прославленного зала имени Чайковского Московской филармонии с не менее прославленным солистом, пианистом Борисом Березовским, начались большие юбилейные гастроли Симфонического оркестра Карельской филармонии. Последний раз петрозаводские музыканты выступали в зале Чайковского 5 лет назад, и ждали предстоящую поездку в столицу с нетерпением и трепетом. Под управлением главного дирижера оркестра Анатолия Рыбалко прозвучали «Симфонические танцы» и «Море и чайки» Рахманинова, а также Концерт для фортепиано с оркестром Скрябина, солист – Борис Березовский. Эта же программа была показана в Большом зале Карельской филармонии 1 октября. Прием московской публики был очень теплым, да и маэстро Анатолий Рыбалко не скрывал, насколько он доволен работой своего оркестра. Уже сегодня, 5 октября, турне симфонического оркестра продолжится выступлением в городе Заречный Свердловской области,