Театр им. Ленсовета

Шесть лет назад народная артистка России Лариса Луппиан стала художественным руководителем Театра имени Ленсовета в Санкт-Петербурге. Круг замкнулся: в 1974 году после театрального института она молоденькой артисткой пришла в этот театр, где сделала первые шаги в профессии и познакомилась с будущим мужем — Михаилом Боярским... О переплетении театра, любви и судьбы мы с нею и поговорим. — Лариса Регинальдовна, как ваша семья отнеслась к назначению на руководящую должность в известный театр? Без ревности? — Миша отнесся с пониманием, за что я ему очень благодарна. До недавнего времени возил меня на работу на машине и часто сам заходил к нам в театр, мы вместе смотрели спектакли. А Лиза была весьма удивлена таким поворотом, но сейчас во всем меня поддерживает. — Вы с Лизой ведете профессиональные разговоры или вам этого и на работе хватает? — Конечно, ведем! Бывает, я восхищаюсь ее актерскими работами, бывает, делаю замечания, случается, спорим. А вообще-то я люблю МДТ, где она играет, по

«АRТМОСФЕРА», 2025, февраль-март, № 301 Евгения Барабанова В мире, где все мы погрязли в том, что называется модным словом - «статус» - есть ли у нас еще шанс договориться, или эту способность мы утрачиваем вместе с детской невинностью? Ответ на этот и многие другие острые вопросы современности попытался найти режиссер-постановщик заслуженный артист России Александр Солоненко в своей петербургской адаптации пьесы французского автора Ясмины Реза «Бог резни», премьера которой прошла на Малой сцене театра имени Ленсовета. Авторы постановки обещают, что «искрометная комедия с остроумными диалогами не оставит зрителя равнодушным». Не оставит – это правда! Почему? Да потому, что эта постановка – зеркало нашей с вами жизни, и не обязательно именно семейной. Эта история не столько о межчеловеческих конфликтах, сколько о претензиях и нерешенных противоречиях внутри нас самих. Мы в себе-то разобраться не можем, а пытаемся разрулить проблемы других за них, и все это при том, что сами «виновники»

«Петербургский театрал», 2025, № 1 (54), февраль - март Владимир Кантор На Малой сцене Театра им. Ленсовета прошла премьера «Ретро». Постановка режиссера-традиционалиста Юрия Цуркану не стремится удивить публику сценическими эффектами и не блещет новизной форм. Но несмотря на это, спектакль, едва родившись, рискует стать новым хитом репертуара. Комедия разыграна так, как она написана Александром Галиным – мастером легких мелодраматических историй с острым социальным подтекстом, чьи пьесы прокатились волной по сценам советских театров во второй половине 1980-х, но в последние десятилетия оказались основательно подзабытыми. Кажется, в наши времена, когда российский театр обновляет язык своего искусства, чтобы говорить о современности в условиях появления новой цензуры, пришло их время. На сценах государственных театров происходит ревизия, и то, что, казалось, забыто навсегда, появляется на подмостках. «Ретро» встраивается в репертуарную линию Театра им. Ленсовета, в которой уже есть «В

«Петербургский театрал», 2025, № 2 (55), апрель - май Беседу вел Владимир Кантор В апреле Театр им. Ленсовета представит постановку «Театральный роман», которая обещает стать самой необычной премьерой сезона в Петербурге. — Роман, это ваш первый опыт постановки в Театре им. Ленсовета. Его публика привыкла в последнее время к традиционным интерпретациям пьес. У вас совершенно иной подход. Расскажите, пожалуйста, о своем видении театра. — Я никогда не анализировал свой подход. Театральное произведение в моем понимании — это не пересказ литературного текста ни в коем разе, тем более в практике современной, когда театр становится и танцем, или песней, или визуальным произведением. Или фрагментом, где из всего произведения может исследоваться только одна мысль. Да что там, одна реплика может составить спектакль. Мы создаем в первую очередь действие, которое способно спорить с литературой, или, если хотите, использовать ее в своих целях. Хотя вообще-то я в театр пришел из библиотеки, всю жиз

«Театр +», 2025, № 53, апрель Беседу вела Ирина Мохова В Театре имени Ленсовета весенняя премьера: 12 апреля начинается творческий полёт инсценировки Романа Габриа по мотивам произведений М. А. Булгакова «Театральный роман», «Белая гвардия» и «Дни Турбиных». Жизнь Московского художественного театра представлена по-булгаковски отдельным сложноустроенным миром. Сюжет - интереснейший источник для любителей подробностей театральной жизни, её тайн и страстей. В разгар репетиционного процесса мы заглянули за кулисы и пообщались с режиссёром Романом Габриа об очертаниях рождающегося спектакля. – Ваше обращение к «Театральному роману» после пьесы «Мейерхольд» – продолжение исследования, как театр проникает в жизнь и как жизнь становится театром? – Несомненные параллели и зеркальные отражения двух этих работ очевидны. Театральная Москва 20-х! Удивительное время открытий, поисков и таких же катастрофических разочарований. Электричество свободы в поэзии, живописи, в театре, и в то же время идеоло

«Театр +», 2025, № 52, март Мария Кингисепп На Малой сцене Театра имени Ленсовета идут премьерные показы лирической комедии «Ретро» по одноименной пьесе Александра Галина в постановке Юрия Цуркану. Пьеса «Ретро» советского и российского драматурга, сценариста и режиссера Александра Галина написана в 1979 году как лирическая комедия. В трактовке Юрия Цуркану это, скорее, трагикомедия. Причем трагического, болезненного в ней явно больше, чем смешного. Говоря современным языком, премьерный ленсоветовский спектакль — про эмпатию и про триггеры. Удивительно, как молодой человек, в ту пору 32-летний автор, сумел прочувствовать и выразить сложнейшие поколенческие вещи, а главное - вывести в своем произведении острые, полярно разноплановые характеры пожилых людей, годящихся ему в родители. Взрослая дочь принимает решение забрать к себе пожилого овдовевшего отца. Деятельный муж ее, в свою очередь, принимает решение женить тестя и подбирает ему трех невест-пенсионерок. Потенциальные же невесты,

В Театре имени Ленсовета весенняя премьера — 12 апреля в жизнь отправится спектакль Романа Габриа по мотивам произведений М. А. Булгакова «Театральный роман», «Белая гвардия» и «Дни Турбиных». Сюжет — уникальный источник для желающих узнать подробности театральной жизни, разобраться в тайнах закулисья и прочувствовать муки творчества. В разгар репетиционного процесса артист Илья Дель, исполнитель роли писателя Максудова, ответил на вопросы о будущем спектакле, Булгакове и своём новом герое. Источник: «АRТМОСФЕРА», 2025, апрель — май, № 302 — В твою жизнь Булгаков когда вошёл? Первая встреча? — Думаю, как у всех школьников — «Мастер и Маргарита» в первую очередь. — Сильнейшее впечатление в момент формирования личности, понимаю, солидарна. А в театре когда с текстами встретился? — А вот именно в Театре имени Ленсовета — пьеса Булгакова «Дон Кихот» в постановке Александра Баргмана, где я играл Сансона Карраско, пытающегося вернуть мечтателя в реальность. Позже был Шарик — Шариков в «Собач

Продолжая рубрику «Дети закулисья», мы знакомим читателя с дочерью народного артиста России Сергея Мигицко, известного киноактера, любимца театральной публики Санкт-Петербурга. Его дочь Анна тоже актриса и вместе с отцом служит в Театре имени Ленсовета, и, как многие актерские дети, хорошо знакома с театральным закулисьем. Интервью для журнала «Театрал», источник: https://www.teatral-online.ru/news/37315/ Беседу вела Елена Милиенко – В детстве я была очень подвижным, неусидчивым ребенком и где-то лет до десяти не могла досмотреть ни один спектакль до конца, – рассказывает Анна Мигицко. – Мне было очень тяжело сфокусировать внимание, сидела спокойно минут двадцать, а потом начинала крутиться, и мама выводила меня из зала. Тем более что на детских спектаклях меня почему-то всегда пугали ростовые куклы, а мыши из спектакля про кота Леопольда вообще приводили в ужас. В шутку могу сказать, что этот спектакль стал моей детской травмой. Когда немного подросла, сразу перешла на взрослые спекта

Роман Габриа — главный режиссер театра «Мастерская». Его спектакли можно увидеть в Театре на Садовой (Приюте Комедианта), Театре имени Комиссаржевской, Театре «Суббота», «Открытом Пространстве» и в театрах других городов России — от Норильска и Самары до Тюмени и Новосибирска. Мы поговорили об апрельской премьере в Театре имени Ленсовета, о перформативности театра и критике и о том, как ставить спектакли по законам поэзии. St. Petersburg Digest, 2025, XXVII, март — апрель Беседу вела Наталья Стародубцева — Роман, поводом для нашей встречи стала премьера в Театре имени Ленсовета – «Театральный роман» по Михаилу Булгакову. Расскажите, как появилась идея воплотить на сцене этот текст? Вы сами его предложили или таким было условие театра? — Я сам предложил, причем не скажу, что это книга мечты, которую хотел поставить всю жизнь. Но однажды я уже занимался этим произведением, когда преподавал на режиссерском курсе у Григория Козлова, и успел обратить внимание и полюбить «Театральный роман».