Все обо всем.

В 26 километрах к югу от Каира, на левом берегу Нила расположен погребальный комплекс ряда египетских фараонов - Дахшур. Некогда рядом, на границе Нижнего и Верхнего Египта, стоял знаменитый Мемфис, а возле него - целое поле пирамид Древнего и Среднего Царств. Одна из них, полуразрушенная, привлекает взгляды туристов из-за своего необычного цвета. Еë так и называют - Черная пирамида. Пирамиды на скалистом плато Дахшур относятся в основном к 12 и 13 династиям фараонов. Правда, имеются ещë три пирамиды четвертой династии, построенные в 26 веке до нашей эры: две пирамиды - Лрманая и Розовая - фараона Снофру и так называемая пирамида номер 50 Лепсиуса, которые сохранились гораздо лучше, чем более поздние 12 пирамид, относящиеся к 14 - 18 векам до нашей эры. Эти сооружения и через 4500 тысячи лет выглядят вполне презентабельно. А вот от пирамид, которые младше их на 800 лет, остались уже практически руины. Все дело в технологии: при Снофру для строительства использовался хороший прочн

Советские граждане напрасно переживали, что им недоступна хорошая западная музыка. На самом деле и слушали хиты и танцевали под них, правда не всегда догадываясь, что это "не наше". Гитарист "Дружбы" Анатолий Васильев, посмотрев концерт "Битлз", пришëл в восторг: парни одновременно играли и пели. Не то что в его ансамбле, где Пьеха пела, а музыканты лишь аккомпанировали. Решив создать нечто подобное, Василий ушëл от Александра Броневицкого. Он заразил своей идеей его брата Евгения, игравшего на бас - гитаре. Обсудили, набрали коллектив, подготовили репертуар, придумали название "Поющие гитары". Оставалось пойти в худсовет. Руководству "Ленконцерта" было непонятно : кто солист, а кто инструменталист? А название "Поющие гитары" - вообще как понимать? Признали их право на существование лишь в конце 1966 - го. А уже в 1967 - м ансамбль объехал с гастролями более 50 городов, и везде - аншлаг! Секрет успеха был прост. Аранжировщики брали за основу хиты, поэты писали лëгкие тексты, далëкие от

45 лет назад не стало легендарного барда Владимира Высоцкого, но до сих пор объявляются его внебрачные дети. Желающих прикоснуться к имени и наследию известного человека немало. Между тем его " официальные" дети и внуки спешат откреститься от родства с Высоцким. Как же сегодня живут его наследники? При всей любвеобильности Высоцкого он всего три раза вступал в официальные браки, два из которых были бездетными. Между тем число прямых потомков барда сегодня превышает 20 человек. Одни живут а России и США, среди них есть режиссёры, юристы, переводчики, врачи. Первой женой молодого артиста стала актриса Изоьда Жукова. Студенческий союз оказался недолговечным ещё потому, что свекровь, Нина Максимовна, невзлюбила невестку. Когда Изольда забеременела, ей и вовсе не стало житья. Она вспоминала, что из-за очередного скандала со свекровью у неё случился в.ы.к.и.д.ы.ш. Больше детей у Изы и Владимира не было. Бракоразводный процесс с Жуковой растянуть по времени. Высоцкий был ещё официально же

За нестандартной внешностью многие режиссёры не замечали уникальный актёрский талант актрисы, а потому снимали её в основном в эпизодах. Оценили неожиданно лишь в зрелом возрасте. Блокадный Ленинград. Спрятавшись с остальными в бомбоубежище, 12 - летняя Кира увидела, что маленькие дети начали плакать. Быстро надела пальто задом наперёд, натянула берет, тушью пририсовала себе усики над верхней губой. В таком виде она взорвалась на возвышение и стала распевать частушки собственного сочинения, пародируя Гитлера. Обстановка разрядилась. " Артисткой будет!" - с улыбкой говорили старшие. Отца забрали на фронт, а мать, Кира и её старшая сестра остались в Ленинграде. Были уверены: война закончится быстро. Когда положение стало серьёзным, из города было не выехать. Кира с грустью вспоминала мирное время - как ходила в музыкальную школу, мечтала о поступлении в консерваторию... Но когда война закончилась, её планы изменились. Однажды Кира увидела объявление: в Ленинграде проводится выездн

Найти свое призвание актёру удалось лишь с четвёртой попытки, а единственную и неповторимую женщину - с пятой. В жизни ему многое давались не сразу. Будущий артист появился на свет в послевоенные годы. Страна восстанавливалась: вновь налаживалось производство, в колхозах кипела работа. Вот и Борис с братом целыми днями пропадали на полях. Учиться было некогда. Да и задумываться о том, чем бы ему на самом деле хотелось заниматься в жизни, тоже. Слабый и болезненный, Химичев в юности вовсе не был лидером в коллективе. Напротив, сам себя он считал изгоем, мало с кем общался. А дугу отводил на кинопроказах, которые изредка проводились в Доме культуры в их небольшом селе Баламутовка ( Хмельницкая область). Кино увлекло не на шутку, но жизнь диктовать свои условия. Пришлось сначала выучиться на факультете разработки нерудых мест, потом на радиофизическом. В театральный Химичев пытался пробиться, но неудачно. И тогда решил пойти заниматься хотя бы в студию при Театре им. И. Франко. В Моск

Фестивали, сотни команд, профессиональные сценаристы и аристы..... Программа, начинавшаяся как студенческая, превратилась в международное движение. И всё это благодаря одному человеку. " КВН уже не тот", - сегодня сетуют те, кто не пропускал ни одного выпуска лет пятнадцать назад, когда каждый конкурс становился как театральное шоу с дорогими костюмами и декорациями. " Да, совсем не тот", - вторят им те, кто в 90 - е восхищался острыми шутками на грани фола. " А вот в наше время..." - добавляют те, кто застал ещё чёрно- белые эфиры 60 - х, когда на экране настоящие студенты отвечали на каверзные вопросы ведущих. Конечно, за 38 лет " Клуб весёлых и находчивых " не раз менялся. Но ведь менялась и страна, и зрители. А главное, что, несмотря на все ворчания " А вот раньше..." программа живёт и собирает у телевизоров людей всех поколений. КВН родился благодаря Фестивалю молодёжи и студентов. За год до этого события на ЦТ появилась Фестивальная редакция, перед которой поставили зада

Просмотров диафьльмов в СССР был семейным ритуалом. В комнате гас свет, начиналась магия. Белая простыня, прикреплённая к стенке, гудение фильмоскопа, запах нагретой плёнки и яркий луч, преврашающий кусок ткани в волшебный экран. У советского диапроектора был старший брат - волшебный фонарь изобретенный голландским мезаником Христианом Гюйгенсом аж в 18 веке. Местный Калининград на берегах Северного моря создал оптику и сам аппарат, позволявший транслировать слайд - шоу на белрй поверхности. В качестве источника освещения использовал лампады свечи - позже их сменили электрические лампочки. Нехитрый механизм волшебного и его более продвинутых моделей пользовался популярностью и в дореволюционной России, но в Союзе он приобрёл дополнительную функцию - агитационную. В 1930 - м в Москве открылась студия "Диафильм" , которая начала выпускать новую продукцию. Сначала чёрно - белую, потом цветную. Секрет популярности чудо - гаджета был прост: если телевизор доступен далеко не всем, то на

Крупные, громогласные, фактурные- эти актёры были идеальными Дедами Морозами, звёздами новогодних ёлок и любимцами детворы. Но между собой коллеги не ладили. Шутка ли - один Дед Мороз другого подсидел. Один старше, другой - моложе, один выше - другой ниже. В исполнении Хвыли Дед Мороз был добрым и справедливым, но в то же время строгим дедушкой. У Филиппова вышел компанейский зимний волшебник, такой рубаха - дедушка, заставлявший детвору покатываться со смеху. Оба Деда были по - своему хороши, хоть рассорились! Александр Хвыля - человек южный по рождению, но с северными корнями: предки Морозко были из Швеции. Свой творческий путь артист начинал с героических ролей: и секретарём обкома был, и генералом,и полковником. Но с годами режиссёры отметили его комический дар, поэтому фактурный Хвыля стал героем советских киносказок: мудрец - молчальник из " Марьи - искусницы" (1960), казак Чуб из " Вечеров на хуторе близ Диканьки" (1961), королевский обер - повар из " Королевства кривых зерка

Он стал первым во Франции актёром, получившим за роль миллион франков. " Наконец-то куплю ферму в деревне!" - заявил актёр. И это была не шутка. Кино ему никогда не нравилось. Как и профессия. Первый раз зритель СССР увидел Габена ещё при Сталине. В феврале 1951 года в прокат вышла драма Рене Клемана " У стен Малапаги". В следующий раз великий француз пришёл на наши экраны только в 1959 - м, зато надолго. В декабре того года прокатчики купили свежую экранизацию романа Мориса Дрюона " Сильные мира сего". Габен играл мультимиллионера. Но наши зрители остались равнодушными. И только в 1962 - м на фильм " Отверженные" пошли толпой. Это был самый успешный по сборам проект Габена в СССР. Жан Алексис Монкорже родился в Париже, но детство провёл в городке Мерьель. Он рос настоящим деревенщиной: замкнутым, нелюдимым, угрюмым. Школу прогуливал, книги презираю, смотрел бокс и футбол,любил работать руками, как дед - заслуженный мостильщик. Кем только не горьатился Жан: был рабочим на железно

Награды за роль в новогодней мелодраме актрисе не досталось. Зато несколько съемочных дней подарили ей такую популярность, о которой она и мечтать не могла. Ольга должна была сниматься у Михаила Ульянова. Прошла пробы, была утверждена, но неожиданно режиссёр заявил: её внешность слишком примечательна для героини. Услышав отказ, актриса расплакалась. Обидно! В расстроенных чувствах шла по коридору " Мосфильма ", тут её и увидел ассистент Эльдара Рязанова. Искали актрису на роль невесты Гали для Жени Лукашина. Заплаканная Науменко подходила как нельзя лучше! Пробовалась Ольга вместе с Олегом Далем - ему хотели отдать роль Лукашина. Актёр помог волнующейся актрисе настроиться и даже подобрал ей нужную интонацию голоса. Но когда съёмки начались, вдруг оказалось,что вместо Даля будет сниматься замкнутый, неразговорчивый Андрей Мягко. " Если бы он изначально был на пробах, я бы на них даже не пошла", -уверена Науменко. Съёмочный период Науменко занял всего несколько дней. Но и за этот сро