ГумП [гуманитарные практики]

Для большинства из нас трапеза — это что-то обыденное и прозаическое. Современные люди подходят к приёму пищи практично: на работе — перекус из ближайшего супермаркета, дома — наскоро приготовленные полуфабрикаты или доставка из ближайшей точки фастфуда, а по особым случаям — походы в ресторан или кафе, не лишённые своего лоска, но не слишком торжественные — ведь все они аренда, доступная и другим. Но всего несколько веков назад стол накрывали не только для утоления голода, но и ради демонстрации статуса, вкуса и родовых связей. В большей степени это, конечно, относилось к знати — и особое место на таких празднествах занимала гербовая посуда. Роскошные сервизы с эмблемами дворянских фамилий становились настоящими произведениями искусства и красноречивыми свидетелями важнейших событий в жизни их владельцев. Гербовые сервизы, как правило, изготовляли на заказ, в честь значимых событий: бракосочетаний, юбилеев, заключения политических альянсов или восхождения на престол. Тарелки, кубки ил

Большая часть соотечественников никогда не бывала за Уралом, однако в нашем сознании прописан ряд ассоциаций и визуальных образов, связанных с частью страны по ту сторону гор. Ольга Ходатаева была одним из первых художников, пришедших в зарождавшуюся советскую мультипликацию, и единственной, последовательно работавшей со сказками и мифами народов Северной Сибири. В интерпретации собирательной сибирской сказки Ольги Петровна Ходатаевой (1894–1968) много личного. В то время, когда и понятия авторской анимации не существовало, и сама мультипликация после долгих определений возможных полезных обществу функций была закреплена как медиа для самого массового, но и самого маленького зрителя, Ольга Ходатаева несколько раз обращалась к очевидно важной для себя теме. И в этом эпическом пространстве, даже с актуальным времени героем, как в «Самоедском мальчике» или «Сармико», главным становится вопрос бытования человека в природе. Стойкость героя перед большим миром, частным случаем которого стано

Беседа Алексея Пищулина с Натальей Поленовой*, директором ­Государственного мемориального историко‑художественного и природного музея‑заповедника Василия Дмитриевича Поленова — о музейных династиях, традициях и инновациях. Наталья, ты стала лауреатом ежегодной премии имени Ю.П. Пи­­­щу­ли­на «За лучшую инициа­тиву в сфере музейного дела». А нужны ли вообще новые инициативы, новые идеи в такой консервативной сфере, как музейная? Не потеряем ли мы за всяческими новшествами свою респектабельность и научность? Наталья Поленова: В документальном промо­ролике, снятом во время проведения в музее‑усадьбе «Поленово» Недели франкофонии, я как раз всем задаю этот вопрос! «Вот вы находитесь в такой консервативной среде: музей художника XIX века... и вдруг — рок‑концерт, выставка современного искусства... Как вы считаете, это, как говорится, „в кассу“?» В ответ А.И. Гончаров (известный тульский предприниматель. — Прим. ред.) напомнил мне, что сам Поленов был новатором, он всегда стремился удивить м

Марсель Дюшан как шахматист и некоторые смежные вопросы Франсуа Ле Лионне в беседе с Ральфом Рамни Интервью опубликовано в журнале современного искусства Studio International, январь-февраль 1975 года. Мой интерес к разговору с Франсуа Ле Лионне о Дюшане как шахматисте возник из-за того, что партия, сыгранная им против Дюшана в 1932 году и завершившаяся его победой, была опубликована в Wiener Schach Zeitung с комментариями Тартаковера и с тех пор часто перепечатывалась, в последний раз — в Florilège des Échecs en France (Тристан Ру-Пайо, 1974). В предисловии к этой партии Ле Лионне описан как основатель дадаизма, обвинение, которое он с негодованием отвергает, хотя он сам говорит об этом так. Я был свидетелем его зарождения. Я знал Тцара, Пикабиа и Дюшана по разным причинам. Когда я начал изучать математику на естественном факультете в Страсбурге, дада уже отчасти существовал — в Берлине, а также в какой-то мере в Париже и Нью-Йорке. Но Страсбург — это железнодорожная остановка межд

Беседа Алексея Пищулина с Дмитрием Земцовым Дмитрий Земцов на съемках пятого фильма Алексея Пищулина из цикла «Состоятельность» Дмитрий Игоревич, мы с вами находимся на территории Херсонеса, это предполагает обращение к античным истокам. В греческом языке слово τέχνη означало как технику, так и искусство, и в любом случае — мастерство, искушённость. Поэтому, думается, оба этих дерева должны расти из одного корня. Но всё‑таки можно ли использовать то, что называется гуманитарным знанием, в целях воспитания? Дмитрий Земцов: Прежде чем кого‑то воспитывать, нужно помыслить о себе самом как воспитателе, о той роли, которую при этом мы на себя так смело берём. Я ещё не встречал ни одного человека, который бы попросил другого его «воспитать». Тем не менее мы берём на себя ответственность за какую‑то воспитательную работу в университете, в школе. Школьное образование — тема для меня менее близкая, чем образование университетское. Я — университетский человек. Первые мои детские воспоминания — и

Государственный праздник в России — это не только парадные речи, шествия и салюты. Это сложный и мощный «звуковой ландшафт», выстроенный из нот, ритмов и текстов. От торжественных аккордов гимна, разворачивающих знамя в небе, до лирической ностальгии советских песен, музыкальные символы формируют общее эмоциональное поле, в котором личное чувство сливается с коллективным переживанием национального единства. Это акустическая рамка, задающая тон торжеству и определяющая его смысл. Государственный гимн — камертон нации Главный музыкальный символ страны — это, безусловно, гимн. Его звучание маркирует кульминационный момент любого государственного праздника. Современный гимн России (музыка Александра Александрова, слова Сергея Михалкова) — уникальный феномен, соединяющий три эпохи. Мелодия была создана в 1939 году первоначально как «Гимн партии большевиков». Она несёт в себе монументальность, величие и победоносный пафос сталинского ампира. Эта музыка узнаваема с первых тактов и вызывает г

Встреча экспертной консультационной площадки по консолидации ведущих специалистов в области гуманитарного знания. РГГУ, Центр гуманитарных практик, октябрь 2025 г. Современное высшее образование как в России, так и во всем мире сталкивается с серьёзными вызовами, требующими внимательного осмысления. Чтобы понять их суть, необходимо вернуться к фундаментальному вопросу: каковы подлинные задачи университета? Как представляется, есть три задачи, которые должен решать университет (от менее важной к более значимой). Первая задача — это получение профессии. Если ты учишься на физмате, то должен стать физиком, если на филфаке — филологом и так далее. Однако сводить роль вуза исключительно к этому — значит крайне её обеднять. Вторая, более важная задача — приобщение к целостной картине мира, к культуре — в широком смысле — своего времени. В 1930 году Хосе Ортега‑и‑Гассет (1883 – 1955) выступил с лекцией «Миссия университета». Я не вижу, что в ней принципиально устарело за 100 лет. Там есть зам

Современная праздничная Россия — это грандиозная полихромная сцена, где государственные символы покидают гербовые щиты и флагштоки, чтобы стать живым элементом народного торжества. Герб, флаг и цветовая палитра — некогда сугубо официальные знаки — превратились в универсальный язык, формирующий визуальную среду праздника и транслирующий идеи единства, исторической преемственности и национальной гордости. Герб: от государевой печати к праздничному логотипу Двуглавый орёл, венчающий государственный герб, прошёл путь от византийского наследства до универсального маркера «русскости». Его эволюция в праздничной культуре особенно показательна. Современный герб (восстановленный в 1993 году) сознательно отсылает к дореволюционному образцу времён Александра II (манера изображения двуглавого орла менялась несколько раз при разных правителях). В праздничном оформлении — будь то День России или День народного единства — это не просто эмблема, а визуальная нить, связующая эпохи. Орёл присутствует н

Портрет Л.А. Шанявской Идея открыть Народный университет на благо широких масс появилась у Альфонса Леоновича Шанявского (1837–1905), генерал-майора, золотопромышленника и мецената. В задуманном им учебном заведении знание должно быть доступно «всем его жаждущим — без всяких аттестатов зрелости». И всё прошло бы славно, если бы Шанявский не начал стремительно угасать. 31 октября 1905 года А. Л. Шанявский подписывает доверенность своей жене Лидии Алексеевне. В документе — конкретные обязанности: завершить комплектование Попечительского совета и комиссии для выработки устава Московского Народного университета . В тот же день Л. А. Шанявскую особым поручением вводят в состав Попечительского совета Народного университета пожизненно. 7 ноября 1905 года Шанявский пишет духовное завещание: за три года, считая от 3 октября 1905 года, открыть в Москве Народный университет, в противном случае передать все средства Женскому медицинскому институту в Санкт-Петербурге. Тем же вечером Альфонса Леонид