#Сквозь_призму_истории

"Сама подумай, что за жизнь у этого доктора! Непролазная грязь на дорогах, морозы, метели, расстояния громадные, народ грубый, дикий, кругом нужда, болезни, а при такой обстановке тому, кто работает и борется изо дня в день, трудно сохранить себя к сорока годам чистеньким” А.П.Чехов, “Дядя Ваня” Доктор Астров - один из самых интересных персонажей не только пьесы Антона Павловича Чехова “Дядя Ваня”, но и всего драматургического наследия писателя. Живущий в состоянии хронической усталости, изнуренный ночными вызовами, бесконечными дорогами и тяжелой работой, он тем не менее живет мечтой, верит в будущее науки и человека, самозабвенно сажает лес и, по выражению Елены Андреевны, “посадит деревцо и уже загадывает, что будет от этого через тысячу лет, уже мерещится ему счастье человечества”. У этого персонажа был реальный прототип - университетский товарищ Чехова, санитарный врач, столь же рьяно интересовавшийся экологией и посвятивший себя изучению эпидемий и способов борьбы с ними, доктор

Конец сентября - самое время отправляться на грибную охоту! Ведь в лесах уже поджидают столь желанные всеми белые, подберезовики и подосиновики, а в распоряжение любителей предоставлены сыроежки, опята и рыжики. А ходили ли за грибами выдающиеся русские писатели, композиторы и художники? Мы все разузнали и в этой статье расскажем о самых заядлых грибниках русской культуры, оценим характер их сбора, предпочтительную компанию и, конечно, же влияние на творчество. Хватаем корзинки и начинаем! Один из самых известных грибников русской литературы - это, конечно же, Николай Васильевич Гоголь. У него не было собственного имения, как у многих любителей тихой охоты, которых мы рассмотрим далее, но в усадьбе Абрамцево, где он гостил у писателя Сергея Аксакова, Гоголь часто и с большим удовольствием ходил по грибы. Характер грибника: озорной. Известна байка о том, как Гоголь Аксакову грибы подкидывал. Проснувшись по утру, Николай Васильевич шел в лес и к моменту, когда остальные обитатели имения

"Гранатовый браслет" - одно из самых известных произведений А.И. Куприна. История о безнадежной неразделенной любви мелкого чиновника к княгине не одно десятилетие привлекает к себе читателей, заставляя размышлять о неравенстве и силе невзаимного чувства, а также возможных путях решения неразрешимой проблемы невзаимной любви. И, возможно, причина популярности этого произведения не только в затронутой писателем теме и описанных чувствах, но и в узнаваемой точности, что неудивительно, ведь за строками повести скрывается реальная история, произошедшая со знакомыми писателя. Кратко напомним сюжет “Гранатового браслета”. Вера Николаевна, жена князя Шеина, отмечает именины. Неожиданно ей приходит еще один подарок - коробочка с браслетом, украшенным россыпью гранатов. Из приложенной записки она понимает, что отправитель - ее давний, еще со времен девичества, поклонник, который вот уже 7 лет пишет ей письма, на которые не получает ответа, но продолжает писать и признаваться в любви. В семье об

В мировой литературе найдется не так много произведений, столь крепко связанных с другими направлениями искусства, например, музыкой, что без одного невозможно полноценно воспринимать другое. Да, множество пьес, романов и стихотворений положено на музыку, стало операми, балетами и романсами. Но так, чтобы при чтении текста в голове у читателя начинала звучать музыка - такое можно встретить, пожалуй, лишь в повести А.И. Куприна “Гранатовый браслет”. Так что же это за музыка? Почему именно она попала в произведение и правда ли, что столь поразившее Куприна исполнение этой музыки связано с личной драмой женщины, муж которой застрелился в первую брачную ночь? Кратко напомним сюжет повести “Гранатовый браслет”. Княгиня Вера Николаевна Шеина, жена предводителя дворянства, отмечает свои именины. На празднике присутствует ее муж, брат и младшая сестра. Неожиданно горничная приносит еще один нежданный подарок - в свертке лежит женский браслет с зелеными гранатами. В приложенном письме неизвест

Истории людей, которые благодаря своему труду и таланту добились славы и уважения, неизменно привлекают к себе внимание и интерес. Особенно если эти люди на пути к успеху были вынуждены преодолевать не только безденежье и ловушки судьбы, но и врожденную несвободу, если они были крепостными крестьянами. Мы уже рассказывали, как крепостной умелец создавал стаканы, секрет которых не могут разгадать до сих пор. Говорили и о Тропинине - одном из самых известных художников, прожившим большую часть жизни в крепостной зависимости. Сегодня наше внимание вновь обратилось к крепостного живописцу. Родившийся вдалеке от столиц, на Урале, этот художник-самоучка стал успешным иконописцем и портретистом. Одним из первых он обратил внимание на двойную несвободу крепостных женщин, которые часто становились жертвами сладострастия своих хозяев и управляющих. За одну из таких картин Иван Дощеников на старости лет лишился пенсии. О судьбе и творчестве пермского самоучки рассказываем подробно в нашем новом м

Август традиционно время трех Спасов: Медового, Яблочного и Орехового. Эти праздники связаны не только с народными повериями о времени начала сбора урожая, но и с православными праздниками. Сегодня разберемся, почему они так называются, какие традиции и приметы связаны с ними, а также расскажем, почему именно Яблочный Спас столь любим и популярен. Яблочный Спас - это ежегодный календарный праздник, отмечаемый 19 (или по старому стилю - шестого) августа. В народе этот день считался одним из первых праздников урожая, днем, после которого лето постепенно начинало уступать место осени. Согласно преданию, праздник начали отмечать после того, как мать императора Константина, положившего конец гонениям христиан, возвела на горе Фавор, которую считали местом Преображения Иисуса Христа) первый храм в честь этого события. Примерно с 5 века нашей эры традиция празднования распространилась и по Восточной Европе, придя в Россию с принятием христианства. С Христом, которого верующие часто называют С

У каждого выдающегося русского писателя есть родина, место, где он появился на свет: загородная усадьба, дом, позднее преобразованный в музей, или хотя бы городская квартира. И правило это не знает исключений, даже если писатель вымышленный. Как, например, Козьма Прутков. Козьма Прутков - коллективный псевдоним четырех авторов - Алексея Константиновича Толстого и его двоюродных братьев Алексея, Александра и Владимира Жемчужниковых. Под этим именем они создали множество стихотворений, басен, сатирических пьес, а главное - афоризмов, благодаря которым Козьма Прутков известен и часто поминается до сих пор. Русская литература знает много примеров мистификаций и литературных масок - когда под именем популярного писателя скрывался совершенно другой автор, а подчас и не один. Однако Козьма Прутков - явление действительно уникальное. Начнем с того, что мало какой другой вымышленный автор был бы столь популярен как при “жизни”, так - и особенно - после "смерти". Афоризмы Пруткова, среди которых

Маляванки или расписные ковры - уникальное ремесло, распространенное в деревнях Белоруссии. В ярких жизнерадостных красках свиданий возлюбленных, народных гуляний или метафорических изображений рая заключена не только любознательность и жизненная сила народа, но и удивительное стремление простых людей к красоте, тяга к прекрасному. Однако сейчас это самобытное ремесло под угрозой: все меньше остается в живых мастеров, а эту привычную часть деревенского быта лишь недавно признали важной частью культурного наследия. Что такое маляванки, кто их создает и почему они переживают кризис, а также где можно увидеть сохранившиеся росписи, расскажем в этой статье. Белорусские расписные ковры нельзя назвать ни древним, ни старинным ремеслом. Зародилось оно в конце 19-ого века, но наибольшего расцвета достигло в 1930 - 1950-ые годы. Проводившаяся в это время интенсивная застройка деревни привела к увеличению количества домов и возникновению потребности в их украшении. Маляваные дываны или маляванк

Дорогой длинною, да ночкой лунною, Да с песней той, что в даль летит, звеня, Да со старинною, да семиструнною, Что по ночам так мучила меня. Много ли существует песен, созданных изначально на русском языке, которые стали популярны во всем мире, исполняются на множестве языков, а сама их мелодия и тексты ассоциируются с Россией?.. На ум приходят лишь “Калинка-Малинка” и “Катюша”. А впрочем, есть еще одна песня, вышедшая далеко за пределы русскоязычного пространства, покорившая множество стран, переведенная на более чем 25 языков и опережавшая в чартах самих Битлз. Речь о романсе “Дорогой длинною...”, в истории которого сплелись и личные трагедии обоих авторов, и ностальгическая боль покинувших страну эмигрантов, и мировая слава, и женское соперничество, а также политическая сатира, мультфильм “Ну, погоди!”, реклама форшмака и чемпионат мира по футболу. Сейчас расскажем обо всем подробнее. Роман “Дорогой длинною” часто считают старинным и народным, однако ни то, ни другое неверно. Нап

Карл Брюллов известен как автор “Всадницы”, “Последнего дня Помпей” и “Итальянского полудня”. Особо искушенные ценители без труда назовут еще несколько произведений признанного классика. Но одной из самых загадочных и неоднозначных его картин остается “По установлению Аллаха раз в год меняется рубаха”. Неоднозначность ее как в утверждаемом как факт названии, так и многочисленности ее копий, находящихся сейчас в самых разных концах мира. Сегодня расскажем об этой картине и попробуем разобраться, где тут правда, а где вымысел. В 1835 году, после написания “Последнего дня Помпей” и настоящего триумфа Карл Брюллов, которому исполнилось 36 лет, едет в Турцию. Объектом его интереса становятся не только захватывающие дух пейзажи, но и возбуждающие фантазию истории о гаремах, которыми по слухам обладают почти все обеспеченные турки. Мечта художника - проникнуть хотя бы в один гарем, но лучше всего в гарем самого султана. В этом желании он сознается русскому посланнику Александру Бутеневу, кото