Николай Цискаридзе

Александра Пахмутова не хотела отдавать свою песню «Нежность» для фильма «Три тополя на Плющихе». Песня уже была известна, ее любили летчики и космонавты, а история деревенской женщины, приехавшей в Москву продавать мясо, казалась композитору слишком далекой от ее замысла. Но режиссер Татьяна Лиознова не собиралась отступать. Она показала Пахмутовой уже снятую сцену: героиня Татьяны Дорониной поет «Нежность», а водитель такси Саша, которого играет Олег Ефремов, молча слушает. Именно его лицо решило все. Пахмутову поразило, сколько чувств сумел передать актер, почти ничего не делая. Она согласилась на использование песни и написала для фильма инструментальную музыку. Позднее эту историю вспоминали с ее словами о том, что согласилась она ради крупного плана Ефремова. Стоит пересмотреть этот эпизод, чтобы понять почему. Ефремов не пытается показать зрителю, как сильно тронут его герой. Он просто слушает. Но по едва заметным переменам в лице становится ясно: песня пробудила в нем что-то оч

Сегодня, 4 ноября, мы отмечаем День народного единства! Россия – многонациональная страна, в которой на протяжении веков переплетаются культуры, традиции и судьбы разных народов. Именно в этом многообразии – наше богатство, а в уважении друг к другу и способности быть вместе – наша сила. Совсем недавно я посетил Музей современной истории России и примерил для себя «виртуально» национальные костюмы некоторых регионов. Невероятно увлекательно поразглядывать каждый из них, и еще больше хочется исследовать, путешествовать и узнавать… В честь праздника захотелось вспомнить два замечательных отечественных фильма, в которых тема дружбы народов раскрывается с особенным юмором и теплотой. «Свинарка и пастух» – история любви девушки из Вологодской области и дагестанского пастуха. «Ширли-мырли» – искрометная комедия Владимира Меньшова о братьях, выросших в разных семьях и культурных традициях. С Днем народного единства!

«Вкус специфический!» «В Греческом зале!» «Я тебя уважаю, и ты меня уважаешь. Мы с тобой уважаемые люди!» Достаточно прочитать эти фразы, чтобы сразу услышать знакомые интонации Аркадия Райкина. И невольно улыбнуться. 24 октября исполнилось 115 лет со дня рождения Аркадия Исааковича – человека, который умел рассмешить целый зал одним взглядом, одной фразой. Удивительно, но свой первый большой успех на эстраде он получил благодаря номерам, в которых почти не произносил ни слова. В 1939 году молодой артист выступил на Всесоюзном конкурсе с пантомимами «Чаплин» и «Мишка» и стал лауреатом. Уже тогда он умел мгновенно превращаться в совершенно другого человека – менять походку, выражение лица, даже характер движений. Позднее это умение станет одной из главных особенностей его выступлений. За один вечер Райкин мог сыграть десятки персонажей: самодовольного начальника, услужливого подхалима, растерянного посетителя учреждения, ловкого дельца или обыкновенного человека, который никак не может

Как много связано с этим именем у каждого из нас! Самуил Яковлевич Маршак – один из тех писателей, благодаря которым у многих началась любовь к книгам. 3 ноября исполняется 139 лет со дня его рождения. Стоит вспомнить хотя бы названия его произведений – «Вот какой рассеянный», «Усатый-полосатый», «Кошкин дом», «Двенадцать месяцев», – и сразу возвращаешься в детство. Кажется, мы знали эти стихи и сказки всегда, еще до того, как научились читать. Маршак обладал удивительным даром говорить с детьми просто, весело и в то же время серьезно. В его стихах столько доброго юмора, наблюдательности и житейской мудрости! Он никогда не разговаривал с маленьким читателем свысока, а самые важные вещи умел объяснить без скучных поучений. Но Маршак писал не только для детей. Он был замечательным переводчиком, благодаря которому русские читатели открывали для себя поэзию Роберта Бернса, сонеты Шекспира и многих других авторов. И чем старше становишься, тем больше находишь у него стихов, которые хочется

31 октября 2026 года исполнилось 104 года со дня рождения Анатолия Дмитриевича Папанова – одного из самых любимых актеров советского театра и кино. Стоит произнести его фамилию, и сразу вспоминаются Лелик из «Бриллиантовой руки», Семен Васильевич (тесть Семицветова) из «Берегись автомобиля», Алексей Павлович Луков из фильма «Отцы и деды» и, конечно, Волк из «Ну, погоди!». Кажется, даже голос Папанова способен вызвать улыбку. Но за этим удивительным комедийным даром стоял человек непростой судьбы. И актер, который умел не только смешить, но и заставлять зрителя переживать за своего героя так, что после фильма трудно было прийти в себя. Когда началась Великая Отечественная война, Папанову было восемнадцать лет. Он ушел на фронт, воевал, командовал зенитным взводом. В 1942 году под Харьковом получил тяжелое ранение. После нескольких операций врачи сумели спасти ему ногу, но два пальца пришлось ампутировать. В Москву он вернулся инвалидом, с тростью. А ему не было и двадцати. Казалось бы,

На этой неделе вспоминаю жизнь и творчество легендарного Романа Григорьевича Виктюка и потому с огромным удовольствием пересмотрел все архивы, связанные с именем и творчеством замечательного режиссера. Обнаружил еще одну интересную программу, гостем которой был я сам и которой и хочу поделиться с вами. Какая же непередаваемая атмосфера была у этих встреч прошлой телевизионной эпохи. Столько талантливых людей в одном месте, шутят, делятся своими воспоминаниями и историями, связанными с Романом Григорьевичем.  Приглашаю вас к просмотру этой передачи. Прекрасные воспоминания!

Так говорил Роман Григорьевич Виктюк, которому на днях исполнилось бы 90 лет. Выдающийся театральный режиссер и человек совершенно особенного художественного мышления! Роман Григорьевич принадлежал к тем мастерам, которые не боялись искать собственный язык в искусстве, разрушать привычные представления о театре и предлагать зрителю совершенно неожиданный взгляд на знакомые произведения. За свою жизнь он поставил более 200 спектаклей, работал с выдающимися артистами, создал собственный театр. Особое место в истории театрального искусства заняли его знаменитые «Служанки» по пьесе Жана Жене, поставленные в 1988 году на сцене «Сатирикона». Спектакль принес режиссеру международную известность и стал одной из самых значительных работ в его творческой биографии. В память об этом необыкновенном режиссере хочу порекомендовать вам посмотреть телевизионные передачи «Белая студия», «Личные вещи» с Романом Григорьевичем и документальный фильм в четырех частях «Театральная летопись. Роман Виктюк», в

Друзья, в программе «Сегодня вечером» – истории о силе духа, победе над собственными ограничениями и потерями, о вере в себя, которой нам всем стоит поучиться. О том, как видеть и находить свет, мотивацию и веру в хорошее. Огромное восхищение, уважение и гордость у меня вызывают герои нашей студии. Приглашаем вас к просмотру сегодня на Первом!

128 лет назад Константин Сергеевич Станиславский и Владимир Иванович Немирович-Данченко создали Московский Художественный театр, которому было суждено совершить настоящую революцию в драматическом искусстве. Театр, подаривший миру не только великие спектакли, но и целую плеяду гениальных артистов, чьи имена навсегда останутся в истории нашей культуры! Я всегда с особым трепетом отношусь к артистам старой школы. К тем, для кого сцена была не просто профессией, а смыслом существования, служением, которому отдавали всю свою жизнь. И какое же счастье, что благодаря сохранившимся записям мы сегодня можем видеть их искусство! По случаю праздника хочу поделиться с вами настоящей театральной драгоценностью – спектаклем «Соло для часов с боем» в постановке Олега Николаевича Ефремова и Анатолия Александровича Васильева, телевизионная запись 1974 года. Только вдумайтесь, какие имена собраны на одной сцене: Алексей Грибов, Марк Прудкин, Виктор Станицын, Михаил Яншин, Ольга Андровская! Легенды! Люд

За эти годы было многое: трудности, победы, непростые решения, большие достижения и, конечно, тысячи часов работы. Но главной надеждой и мотивацией для меня остаются люди. Мои коллеги, педагоги, работники Академии и, разумеется, наши ученики и их родители. Быть педагогом – это огромная ответственность. Так как мы не просто передаем знания и мастерство, мы во многом определяем судьбы тех, кто доверился нам. Хочу вспомнить строки стихотворения Вероники Тушновой: «Если б не было учителя, То и не было б, наверное, Ни поэта, ни мыслителя, Ни Шекспира, ни Коперника. И поныне бы, наверное, Если б не было учителя, Неоткрытые Америки Оставались неоткрытыми. И не быть бы нам Икарами, Никогда б не взмыли в небо мы, Если б в нас его стараньями Крылья выращены не были. Без его бы сердца доброго Не был мир так удивителен. Потому нам очень дорого Имя нашего учителя!» Продолжаем работу! Хочу порекомендовать вам фильм «Класс» режиссера Светланы Астрецовой.