Личное мнение о людях и событиях

Помните Влада Сташевского? В 90-е годы он входил в число самых популярных российских поп-исполнитей. Красивый молодой человек с приятным, хотя и не сильным, голосом, нравился особенно женщинам. И песни он пел приятные, мелодичные. В 1993 году ему было всего 19 лет, и юноша (тогда он носил фамилию Твердохлебов) решил выступить в модном клубе «Мастер» с исполнением нескольких песен чисто для друзей. Он вообще-то не планировал становиться певцом, но знал, что поет неплохо. На том вечере его и увидел продюсер Юрий Айзеншпис. Он был тогда на взлете, искал и находил молодые дарования и быстро делал из них звезд. Увидев Влада, продюсер сразу понял, что на нем можно хорошо заработать. Так и случилось. Не прошло и недели после встречи Твердохлебова и Айзеншписа, как уже был записан трек «Дороги, по которым мы идём». Тогда же продюсер посоветовал поменять фамилию. Так появился Влад Сташевский. Уже в 1994 году вышел его дебютный альбом «Любовь здесь больше не живёт». Айзершпис знал свое дело, и

Кот, имени которого мы не знаем, но чей облик можно видеть на фото ниже, едва сохранил веру в человечество после того, как его взяли на руки (тут он замурчал), потом вдруг засунули в бочку и прикрепили там ремнями (мурчание перешло в отчаянное мяукание). Но это было только начало испытаний — бочку с котом столкнули с огромной высоты Ниагарского водопада. Это безобразие происходило в октябре 1901 года. Когда бочка всплыла внизу, ее выловили, открыли и увидели живого кота в полном шоке и совершенно охрипшего. Бедолагу потом гладили и утешали, но вера в двуногих у него уже никогда не могла быть прежней. Над несчастным животным, однако, измывались не просто так — он был выбран в качестве испытателя, потому что после него в такой же бочке с Ниагарского водопада спустилась 63-летняя Энни Тейлор и тоже осталась жива, хотя и получила травму головы. Это было 24 октября 1901 года, как раз в день рождения миссис Тейлор. Оригинальный способ его отметить она придумала, конечно. Отчаянная была женщ

Сын Иосифа Виссарионовича Сталина и Надежды Аллилуевой — Василий, был женат четырежды. В каждом из первых двух браков у него родилось по сыну и дочери, в третьем браке он удочерил дочь жены, в четвертом — двух дочерей жены. То есть, он был многодетным отцом. Трудно сказать, насколько хорош он был как отец, но мужем он был крайне далеким от идеала — изменял, много пил, постоянно отсутствовал и принимал мало участия в домашней жизни. С женами отношения портились довольно быстро, доходило порой до рукоприкладства, в результате его браки длились 3-4 года, потом следовал развод. В первый раз Василий женился в 1940 году на Галине Бурдонской. Почти пять лет она выдерживала его пьянки и измены, в конце концов, ушла от него. Дети— Александр (1941-2017) и Надежда (1943-1999) остались с отцом, и более того, он поступил очень жестоко, запретив матери общаться с ними. То, что это нарушало закон, сына Сталина не волновало. У Галины не было никаких шансов добиться справедливости, пока бывший свекор

Это моя статья в другом блоге о том, как появилась песня "Эхо любви", и почему ее первой исполнительницей стала полька Анна Герман.

Великий киевский князь Владимир любил свою бабушку — княгиню Ольгу. Видимо, эта властная и решительная женщина, прикипев к внуку душой, воспитывала его с пеленок и излила на мальчика весь запас любви, который в ней был. Во всяком случае, очевидно, что она оказала влияние на мировоззрение Владимира, склонив его к принятию христианства и создав у внука определенное отношение к этой вере. Что касается того, как Ольга сама пришла к новой для нее религии, то сложно выявить действительную причину. Существующая по этому поводу легенда, как и все легенды, требует к себе критического отношения. Вообще жизнь Ольги полна историй, в которые трудно поверить, но, тем не менее, есть и неопровержимые факты. И первый из них тот, что она была родом из псковской деревни, сама отнюдь не знатного происхождения, но, тем не менее, сумела стать киевской княгиней, выйдя замуж за князя Игоря. Якобы они встретились, когда Игорь прибыл в псковские края поохотиться, и на речной переправе был сражен в самое сердц

Невозможно не содрогнуться, рассматривая эту картину Хуана Мануэля Бланеса. Мы видим лежащий на полу труп женщины, рядом с ним малыш, не понимающий, что мама уже не встанет. Справа на кровати лежит, видимо, муж. Какой-то мальчик (возможно, старший сын почившей четы или их сосед) привел в дом двух мужчин, которые потрясенно застыли, глядя на ужасную сцену. Название картины — «Эпизод эпидемии жёлтой лихорадки в Буэнос-Айресе», недвусмысленно ставит все точки над i. Понятно, что эта семья пострадала от эпидемии. Но перед нами не обобщенный рассказ о трагедии, а иллюстрация к конкретному случаю. Известно, как зовут эту женщину и мужчин, мы знаем даже дату происшествия и судьбу персонажей. Хуан Мануэль Бланес показал эпизод вспышки жёлтой лихорадки в 1871 году, когда стояла жуткая жара, а санитарные условия в Буэнос-Айресе были плохими, к тому же водоемы были заражены сточными водами и отходами мясного производства, в результате расплодились комары, которые и были переносчиками вируса желт

Любой писатель, создавая жизненно убедительные образы, опирается на какие-то реальные прототипы. Реже — на одного, чаще — на нескольких, беря у них то черты внешности, то черты характера, то какие-то события их жизни, синтезируя все это в единый образ. Разумеется, так поступал и Лев Толстой. Возьмем основные женские образы "Войны и мира". Наташа Ростова возникла на основе двух прототипов — сестер Татьяны и Софьи Берс, притом Софья стала женой Толстого. Сам писатель говорил, что Наташа Ростова получилась, когда он «перетолок Таню с Соней». Притом у Тани он взял внешность, обаяние, некоторые эпизоды жизни, у Сони — некоторые черты характера. Обаятельная, хотя и некрасивая (это постоянно подчеркивается в романе) княжна Мари Болконская — моя любимая героиня "Войны и мира". Образ этой умной и благородной девушки был вдохновлен личностью матери Льва Толстого — Марией Николаевной Волконской (кстати, полная тезка книжной Мари). Лев Николаевич не знал матери — она умерла, когда ему не было и

В июльском номере журнала Life в 1943 году была опубликована статья про летчиц, и на обложку поместили фотографию красивой девушки с косичками, одетой в форму пилота, сидящей на крыле самолета. Но более известна другая ее фотография — крупным планом, в шлеме летчика, с сигаретой. Девушку звали Ширли Слейд, и она очень красивая, что называется — модельной внешности. Однако, она была не моделью, а реально летчицей. На момент съемки ей было 22 года, интерес к авиации у нее возник еще в детстве, и в юности она начала учиться летать на самолетах. В августе 1943 года было создано подразделение WASP (The Women Airforce Service Pilots) — Женская служба пилотов Военно-воздушных сил США. Суть этой службы заключалась в том, чтобы привлечь гражданских пилотов-женщин к управлению военными самолётами. При этом пилоты «Женской службы» не считались военнослужащими. Ширли записалась в это подразделение и служила в нем в течение всего времени его существования. Девушек обучали на трёх базах ВВС — Додж

Когда о каком-то политическом деятеле начинают рассказывать анекдоты в то время, когда тот у власти, это верный признак того, что, во-первых, данный деятель является яркой личностью, а во-вторых, что власть в данный момент не зверствует, она довольно мягкая. Ведь никаких насмешек не то что над собой, а вообще над чем и кем угодно, кроме того, что считается враждебным, никакая авторитарная власть не терпит. У диктаторов вообще нет чувства юмора, а уж самоиронии и подавно. Они очень обидчивы, поэтому в общении с ними надо держать зверски серьезный вид. Когда у власти в СССР был Сталин, никакие карикатуры и анекдоты о нем в стране были невозможны. Разумеется, они все равно появлялись, но за них сажали на реальные сроки. Приход к власти Никиты Сергеевича Хрущева ознаменовался некоторыми послаблениями. Осудив культ личности, новый руководитель страны как бы дистанцировался от этого, соответственно, требовался и новый стиль. Сталин был недосягаем и монументален — Хрущев вел себя простецки,

Нет в мире более известного скрипичного мастера, чем Антонио Страдивари. Он жил в XVII-XVIII веках, но с тех пор в мире не появилось никого в ремесле создания скрипок, кто достиг бы его уровня и тем более — превзошел. Сохранившиеся до наших дней инструменты мастера являются драгоценными. Извлекаемые из этих скрипок звуки отличает глубина и мягкость звучания. Играть на скрипке Страдивари — большая честь для музыканта. Сам мастер прожил 93 года — срок, в его эпоху фактически немыслимый. При этом он до глубокой старости продолжал работать, и как работать! Только к 60-ти годам Антонио Страдивари пришел к тому мастерству, которое сделало его великим. Десять лет юный Антонио учился у знаменитого скрипичного мастера Николо Амати, был у того на подхвате и, разумеется, примечал и повторял приемы учителя. В 1666 году Страдивари создал первую свою скрипку, которую подписал. Ему было около 22 лет. Почти двадцать лет после этого он делал инструменты, следуя стилю Амати, и только после своего сорок