СТЕРЕОПАНОРАМА

Иногда обложка того или иного релиза даже не намекает, а открытым текстом заявляет, что предлагаемое к просмотру шоу - просто "огонь". Вот и двухдневные концерты, посвящённые 25-летию Зала славы рок-н-ролла, состоявшиеся 29 и 30 октября 2009 года в Мэдисон-сквер-Гарден в Нью-Йорке как раз из таких. Увековеченное на различных видеоносителях, более чем 4-х часовое действо, хотя бы раз обязан посмотреть каждый уважающий себя меломан. Потому как в числе участников данного мероприятия (см. скриншот ниже) наверняка каждый найдёт имена своих кумиров. С момента данного концерта минуло почти 17 лет и многих его участников уже нет в живых, а те, кто ещё жив, находятся в весьма преклонном возрасте, но что это меняет? - Ничего! Эти имена навечно вписаны золотыми буквами в историю популярной музыки и вряд ли кому придет в голову оспаривать их вклад в её развитие. Мы можем лишь гордиться что жили в одно время с этими легендарными личностями, многих из которых помним ещё молодыми. А вот будут ли чере

... конфигурацию из пальцев в виде фиги: так раньше говорили о человеке, не понявшем смысла прочитанного. Да и сейчас это актуально, вот только вместо книги чаще подходит слово "экран" (смартфона или монитора - не суть). И вот вроде стараешься с первых строчек объяснить, что написанное тобой не инструкция или руководство к действию(по эксплуатации), а тема-размышление для совместного (с аудиторией) обсуждения, но регулярно находятся индивидуумы, пишущие в комментариях что "статья ни о чём", да ещё и обвиняющие автора в меркантильности из-за предложения оказать финансовую поддержку (заметьте, добровольно и если есть такая возможность и желание). Объяснять таким людям каждый раз то, что они увидели чёрную кошку там, где её нет - бессмысленно, да и выглядеть это будет как оправдание, а просто послать по известному адресу - воспитание не позволяет. Вот я и решил написать сей опус чтобы в случае чего просто давать ссылку на него. И начну я с главного, то есть с попытки понять, почему нек

Я очень редко покупаю фирменные CD за их полную стоимость и новыми, поскольку даже во времена, когда курс доллара по отношению к рублю был вполне приемлемым, такие диски стоили от 1000 рублей и выше и «жаба» откровенно говоря душила. Тем более что альбомы на виниле стоили ненамного дороже. Однако в случае с альбомом «The Road To Escondido», который я очень люблю, его версия на виниле существует лишь в 2-х дисковой версии (2LP,180g) и стоит ... ну совсем уж недёшево (как минимум раза в 4 дороже версии на CD). Чем и было продиктовано приобретение последнего. Приобретение случилось лет 10 назад и обошлось мне на тот момент примерно в 1200 рубликов. Издание , с 6-ти страничным буклетом внутри которого оказался ещё и сертификат в 5$ эквиваленте на приобретение сувенирной продукции (футболка, зажигалка, бейсболка...с надписью "Clapton"), но, увы, не у нас, а в европейских магазинах. В остальном - диск как диск. Но с шикарным (по моему мнению) содержимым. Правда как и большинство современных

Если вспомнить классическое "У самурая нет цели - есть только путь" и перенести проекцию с "самурая" на "аудиофила", то получится почти то же самое, хотя, в отличии от самурая, у аудиофила есть цель: добиться идеального звучания. Но, памятуя о том, что идеал недостижим (хотя стремиться к нему можно и нужно), получается что финишировать на этом пути при жизни не получается ни у кого. Но некоторые просто сходят с дистанции либо разочаровавшись в процессе, либо достигнув удовлетворения на промежуточной стадии. Проще всего в этом смысле было во времена СССР когда среднестатистический меломан мог сразу понимать в какую сумму ему выльются его «хотелки» и когда примерно он сможет добиться реализации своей мечты. Потому как а) большинство на импортную аппаратуру не замахивалось и даже о таковой не мечтало; б) купить импорт было чаще всего попросту нереально потому как даже то, что некоторые предприимчивые граждане привозили из-за «бугра» на 90% представляло красивый, но ширпотреб, а везти чт

Второй обзор музыкальных новинок в этом году я хотел бы начать с "таинственного" релиза Elegant People, Lo Greco Bros and Soulstance - «People Get The Music». Почему таинственного? Потому как никакой информации об альбоме ( кроме того, что он вышел 9 января 2026 года) найти не удалось. Но, судя по всему, это некая коллоборация. Потому как братья Лу Греко (Винченто и Джанни) итальянский дуэт, а вот что из себя представляют "Элегантные люди" я со 100% уверенностью сказать не готов. А от озвучивания непроверенных версий пока воздержусь. Но вот эмоции, возникшие в процессе прослушивания данного альбома, я скрывать не стану. Лично мне очень понравилось и по моей оценочной шкале «People Get The Music» заслуживает как минимум 8 баллов из 10-ти возможных. Впрочем...убедитесь сами: https://music.apple.com/us/album/people-get-the-music/1860412696 Источник: https://www.youtube.com/watch?v=F_23vqvCS2M&list=RDF_23vqvCS2M&start_radio=1 А теперь из солнечной Италии давайте перенесёмся в Германию, гд

Альбом, о котором пойдёт в данном обзоре, является посвящением живой легенде джаза (и не только) Джони Митчелл. Но Дженни Маммина не просто перепевает её песни, а интерпретирует их через свой мягкий, камерный вокал, наполняя каждую композицию нежной лиричностью и джазовой импровизацией. Минималистичные аранжировки, лёгкие джазовые ходы и дыхание пространства, благодаря чему альбом звучит как домашний вечер с живой музыкой. В нём чувствуется искренняя благодарность и уважение к Митчелл, но при этом каждая вещь окрашена в неповторимый стиль самой Маммины, где джаз соседствует с фолком и авторской песней. Не знаю насколько это правильно, но я перевёл название альбома как "Луноликая леди"(дословный перевод "Дама лунного света" выглядит мягко говоря коряво). Нравится мне такая трактовка и всё. Что касается двух версий альбома, одна из которых датируется 2017 годом, а вторая вышла двумя годами позднее (в 2019) и преподносится как Audiophile Edition ("аудиофильское издание"), то разница между

Под "лучше поздно, чем никогда" я подразумевал знакомство с исполнителем (в данном случае исполнительницей) и его (её) творчеством, которое не просто приятно удивило, но и причислило Кендру Моррис к музыкальным открытиям 2025 года, хотя это (в теории) могло случиться лет на десять раньше. Потому как свой первый альбом Кендра записала ещё в 2010 году, а известность к ней пришла вместе со следующим альбомом парой лет спустя. Но моё первое знакомство началось с альбома "Next" который вышел в 2025 году и в дискографии певицы оказался ...шестым, если не ошибаюсь (среди полноформатных альбомов). Согласитесь, как минимум необычно и оригинально. И появляется желание узнать об исполнителе что-то ещё кроме имени. Кендра Моррис родилась 10 апреля 1981 года в Сент-Сент-Ли. Петербург, штата Флорида и на момент написания данной статьи ей полные 44 года - возраст достаточно зрелый и подразумевающий богатую биографию. Однако всезнающий интернет на этот раз информацией не балует и о первых 30 годах жиз

Я никогда не поклонялся перед творчеством данной группы, но, как и к большинству общепризнанных рок-исполнителей, относился к  Foreigner вполне лояльно, хотя при этом не имел в коллекции ни одного их альбома на физических носителях. И альбом  Foreigner - 4 в этом смысле у меня первый. Да и то, благодаря приятелю, который подарил мне несколько дисков из тех, что он не слушает. Об этом, как и о том, что Foreigner - 4 достался мне с рваным вкладышем, я уже рассказывал в статье «Новинки» в моей музыкальной коллекции», но сам диск к счастью без дефектов (в противном случае его бы пришлось отправить в мусорное ведро). А после того, как я послушал данный альбом несколько раз и изучил историю его создания, было решено, что отдельной статьи он в любом случае заслуживает. Даже несмотря на то, что сам автор (то есть я) по прежнему относится к такой музыке с некоторой прохладцей. Да, после первого ознакомительного прослушивания диска, у меня не возникло желание тут же переслушать его повторно цели

То, в какой семье ты появился на свет, порой предопределяет всю твою дальнейшую судьбу. Порой... Но далеко не всегда. А непростая жизнь Александра Лосева тому яркий пример. И сегодня, в 22 годовщину его ухода, давайте вспомним каким он был и какой тернистый путь прошёл. Саше, родившемуся 27 мая 1949 года в семье секретаря Московского горкома КПСС, были изначально уготованы все блага, доступные детям номенклатурных работников. Однако друзьям детства Лосев-младший запомнился скромным и привыкшим постигать премудрости взрослой жизни самостоятельно и даже на свою первую гитару, купленную за 6 рублей, денег у родителей Александр не просил. Не было у него и музыкального образования - только врожденный талант и трудолюбие, благодаря которым он и стал тем, кем мы его знаем: талантливым, а то и вообще уникальным вокалистом своего времени. Вот что говорили о нём далеко не последние (в мире музыки) люди: «У меня часто совпадали гастроли с группой «Цветы». Она была невероятно популярна в 70—80-

Меньше всего в жизни я бы хотел писать этот текст. Но мы не в силах предотвращать некоторые события, как я не мог предотвратить то, о чем услышал в полдень 29 января. Не стало моего соавтора по Дзен-каналу Old Hi-Fi & Rock Music, прекрасного человека, настоящего русского пассионария, одаренного вокалиста и талантливого журналиста Дмитрия Ломовцева. Наше знакомство произошло случайно: мне выпало писать рецензию для журнала Alive на дебютный альбом новосибирской группы «Девятый Вал». Знал бы я, что, спустя без малого двадцать лет, вокалист той группы, коим являлся Дмитрий, сам будет писать рецензии на моём Дзен-канале, а нас свяжут пусть и не дружеские, но почти приятельские отношения. За эти десятилетия Дмитрий успеет не только записать альбом «Девятого Вала» «По ту сторону лжи» (2005), но и переедет из Новосибирска в Краснодар и станет вокалистом ставропольской группы Trust X, с которой запишет два альбома. Рецензии на них я тоже буду писать в своё время для портала KM.ru. С удовлетвор