Киноледи

Валентину Теличкину знают сразу несколько поколений. Для одних она Катерина из гайдаевского «Не может быть!», для других — мама Саши Белого из «Бригады». Но однажды кино почти исчезло из ее жизни. Теличкина тяжело переживала невостребованность, и врач посоветовал найти занятие для души. И она нашла! Так актриса, которая в детстве даже и рисовать то не любила, вдруг взяла в руки краски. Спустя годы ее картины уже висели не только дома — их показывали на персональных выставках. Валентина Теличкина родилась 10 января 1945 года в селе Красном под Арзамасом. Она была младшей, седьмой, в большой семье. Отец Иван Федорович занимался валяльным ремеслом, после раскулачивания работал слесарем и строителем, мать Татьяна Дмитриевна — продавцом. Детство было деревенским, но совсем не бесцветным. Отец разбил возле дома роскошный палисадник и даже привозил для него клубни георгинов. Валентина должна была поливать цветы по вечерам и иногда из-за этого рисковала опоздать на киносеанс в клубе. Через мн

Олег Янковский стал одним из самых знаменитых актеров страны. Но когда-то в Саратове все было наоборот: звездой была его жена Людмила Зорина, а его самого представляли в актерском сообществе просто — «А, это - муж Зориной». Потом Янковского узнала вся страна, супруги переехали в Москву, и уже Людмилу начали называть «женой Янковского». Они прожили вместе 47 лет. И за красивой историей знаменитого актера легко пропустить важную деталь: свою карьеру эта семья когда-то начала именно с ее успеха. Олег Янковский познакомился с Людмилой Зориной в Саратовском театральном училище. Она была старше на несколько лет и училась курсом выше. История знакомства почти просится в романтическую комедию. Студентов пригласили вести праздничную программу 7 ноября в цирке. Там были семейные гримерные, и организаторы почему-то решили, что Олег и Людмила — муж и жена. Их поселили в одной гримерной. «Нас свел цирк», — позднее вспоминал Янковский. Организаторы ошиблись совсем ненадолго. В 1962 году молодые акте

Помните этот мгновенный кадр: очки, растерянная улыбка, портфель, студенческая прямота - и уже ясно, перед нами Шурик. В 1965 году «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» сделала Александра Демьяненко актёром, которого узнавали по всей стране. Ему было 28 лет. Но за этим любимым героем был артист, который пришёл в кино не только за комедией. Он снимался у Александра Алова и Владимира Наумова, играл драматические роли, выходил на театральную сцену, а потом стал голосом зарубежных персонажей, которых зрители часто даже не связывали с ним. Его голосом говорили персонажи Жан-Поля Бельмондо, Донатаса Баниониса, Омара Шарифа, Роберта де Ниро и других. Александр Сергеевич Демьяненко родился 30 мая 1937 года в Свердловске. В юности он пробовал поступить в Школу-студию МХАТ, затем ненадолго оказался в юридическом образовании, но выбор всё равно вернулся к сцене. После этого он поступил в ГИТИС, который окончил в 1959 году. Кино началось ещё во время учёбы. Студентом он снялся у Алова и Нау

В «О бедном гусаре замолвите слово» Настенька Бубенцова появляется будто из самой театральной пыли: провинциальная сцена, отец-актёр, корнет Плетнёв. Красавица Настенька мигом стала любимицей советских зрителей. Эльдар Рязанов снял фильм в 1980 году, и к его выходу Ирине Мазуркевич было 22 года. За кадром у неё уже начиналась другая история - тоже театральная. В Театре имени Ленсовета она встретила Анатолия Равиковича - Хоботова из «Покровских ворот». Для зрителей эта роль потом стала почти вторым именем артиста, а для неё он был человеком сцены, мужем и партнёром на долгие годы. В фильме Рязанова актриса сыграла Настю Бубенцову - дочь Бубенцова и возлюбленную корнета Плетнёва. Роль не самая большая, если мерить минутами на экране, но в памяти она держится крепко: в ней есть и театральная собранность, и юная прямота, и тревога человека, которого жизнь вытаскивает из привычной игры. К этой роли актриса пришла не случайной девочкой с улицы. Она родилась 20 августа 1958 года в Мозыре, в

87,6 млн зрителей увидели в нём героя - Николай Еременко проснулся знаменитым после выхода эффектного советского боевика. В 1980 году зрители снова и снова шли на «Пиратов XX века»: это был шикарный приключенческий фильм своего времени. Здесь было всё: море, корабль, опасность - и старший механик Сергей Веремеев, которого сыграл Николай Ерёменко-младший. Фильм посмотрели 87,6 млн человек, и это сделало его лидером советского проката по посещаемости. На экране Сергей воспринимался как человек действия - собранный и готовый защищать других. А за кадром была другая судьба: Витебск, актёрская семья, ВГИК, жена Вера Титова, дочь Ольга, непростая личная история и попытка не остаться навсегда только Сергеем из «Пиратов XX века». Николай Николаевич Ерёменко-младший родился 14 февраля 1949 года в Витебске. Его родители были актёрами: отец - Николай Ерёменко-старший, мать - Галина Орлова. Позже семья переехала в Минск, но театр вошёл в его жизнь очень рано. Галина Орлова вспоминала, что маленьки

В 1980 году зрители увидели трёх подруг в фильме Владимира Меньшова «Москва слезам не верит» - Катерину, Людмилу и Тосю. У каждой была своя дорога. Но рядом с Тосей, которую сыграла Раиса Рязанова, в кадре становилось спокойнее: дом, муж Николай, дети, работа и дачная вера в то, что жизнь держится на ежедневной заботе. В фильме «Москва слезам не верит» актриса сыграла Антонину Буянову, маляра-штукатура. По фильму её чаще зовут Тоней, но зрительская память выбрала домашнее имя - Тося. И в этом имени есть главное: она кажется женщиной из соседнего двора, с которой можно сесть на кухне и говорить без позы. У Меньшова три подруги держат разные линии женской судьбы. Катерина проходит путь через работу, одиночество и позднюю любовь. Людмила ищет шанс подняться выше. Тося выбирает более тихую, но не менее важную дорогу: семью, устойчивость, дом. Рязанова рассказывала в интервью, как на съёмках режиссёр иногда просил актрис сначала говорить между собой «о своём», а потом возвращал их к тексту

В «Морозко» Баба-Яга появляется так, что её узнаёшь раньше, чем вспоминаешь имя актёра. Голос, резкий поворот головы, походка, пауза - и перед нами уже не загримированная кукла, а живой сказочный характер. Георгий Милляр сыграл Бабу-Ягу так, что эта роль стала для нескольких поколений почти семейным воспоминанием. А ведь при рождении он был Георгием де Мильё - сыном французского инженера Франца де Мильё и Елизаветы Журавлёвой, дочери иркутского золотопромышленника. Как человек с такой биографией стал одной из самых узнаваемых Баб-Яг советского кино? Ответ в театральной школе, наблюдательности, работе с телом и в Александре Роу, который увидел в нём редкого актёра сказочного превращения. Он родился 7 ноября 1903 года в Москве. Его отец, француз Франц де Мильё, был инженером-мостостроителем. Мать происходила из обеспеченной сибирской семьи. После революции семья потеряла прежний достаток, а фамилия де Мильё со временем стала звучать по-русски - Милляр. В этом повороте уже есть почти кине

Женю Комелькову из «...А зори здесь тихие» трудно забыть: рыжая, смелая, с той внутренней свободой, которая особенно больно звучит в военной истории. Для многих зрительниц Ольга Остроумова навсегда осталась именно этой девушкой из фильма Станислава Ростоцкого 1972 года. Но её собственная жизнь не застыла в одном кадре. После «Зорь» были сцена, дети, сильные роли, взрослая усталость профессии - и встреча с Валентином Гафтом уже тогда, когда за плечами у обоих была большая часть пути. Их поздняя любовь запомнилась не громкими признаниями, а тем, что сама актриса позже назвала «каждодневной нужностью друг другу». До Жени у актрисы уже был заметный кинодебют. В 1968 году она сыграла Риту Черкасову в «Доживём до понедельника» у Станислава Ростоцкого. А когда режиссёр начал работу над «...А зори здесь тихие», актриса, по её воспоминаниям, сама позвонила ему и попросилась на пробы - на Риту или Женю. После проб утвердили её и Ирину Шевчук. Со временем Женя Комелькова стала одной из ролей, по

Для многих он так и остался Франсуа Перреном из «Высокого блондина в чёрном ботинке» - человеком, который входил в кадр почти бесшумно, а вокруг него вдруг начинала шататься вся серьёзная конструкция мира. 16 августа 2026 года актёру исполнилось 92 года. Его нынешняя жизнь держится не на громких заявлениях, а на своём ритме: кино, виноградники в Грюиссане, давняя любовь к воде и связь с Парижем. «Высокий блондин в чёрном ботинке» вышел в 1972 году. Режиссёр Ив Робер сделал из скрипача Франсуа Перрена невольного героя шпионской путаницы, а Ришар нашёл для него особую походку, паузы и растерянность, в которой было больше точности, чем случайности. Потом у этого образа появилось продолжение, а рядом в памяти зрителей встали другие его фильмы: «Игрушка» 1976 года, «Невезучие» 1981 года, «Папаши» 1983 года, «Беглецы» 1986 года. В комедиях Франсиса Вебера он был смешным не за счёт одной нелепости. Он выстраивал её телом, взглядом, темпом. В «Невезучих» Ришар и Жерар Депардьё стали парой, где

Николай Рыбников добивался Аллы Ларионовой годами. А когда она наконец стала его женой, он принял не только её, но и её маленькую дочь — как родную. Так начался брак длиной в 33 года: без идеальной сказки, зато с редким для актёрской среды постоянством. В первые дни января 1957 года Николай Рыбников приехал в Минск к Алле Ларионовой между съемками «Высоты». Страна уже узнала его как Сашу Савченко из «Весны на Заречной улице», ее помнили по «Садко» и «Анне на шее». Николай Рыбников и Алла Ларионова прожили вместе 33 года, и эта история держится не на громких признаниях, а на выборе быть рядом каждый день. А ведь поначалу Алла его отвергала. К моменту брака оба уже были людьми с экранной судьбой. Рыбников окончил ВГИК, пришел в Театр-студию киноактера и быстро стал тем героем 1950-х, которому зритель верил без усилия. В «Весне на Заречной улице» его Саша Савченко был рабочим парнем, но с такой внутренней открытостью, что зал принимал его как своего. Мне кажется, в Рыбникове вообще бы