Музыкальная табакерка

1970-е - удивительно время. Только тогда пафосные и амбициозные концептуальные альбомы становились хитами продаж. Не важно, чем вдохновлялись музыканты при их создании, - легендами ранней Британии или литературной классикой - на выходе получались пластинки, которые и сегодня с интересом слушаются. Рику Уэйкману в начале его сольной карьеры в рамках концептуальных альбомов было очень комфортно. Первой его официально сольной пластинкой (если мы не считаем альбом Piano Vibrations 1971-го года официальным альбомом) была сюита. посвященная женам короля Генриха VIII. А масштабное произведение Journey To The Centre of The Earth, исполненное с оркестром и хором, показало, что Рик способен творить чудеса. И следующим его достижением станет пластинка The Myths and Legends Of King Arthur and The Knights Of The Round Table. И хотя после утомительных и очень расточительных гастролей, когда пришлось оплачивать работу оркестру и дирижеру, Уэйкман слег с сердечным приступом, в нем еще было много ид

16 лет назад не стало Ронни Джеймса Дио - легендарного фронтмена групп Elf, Rainbow и Black Sabbath, успешного сольного артиста, чей голос стал олицетворением тяжелой музыки 1980-х. Кончина любимого многими певца была неожиданной, хотя известия о том, что Дио болен раком, уже давно просочились в СМИ. И по-своему грустно, что случилось это тогда, когда фронтмен вернулся в Black Sabbath, и этот

Никому не пожелаешь оказаться в той ситуации, в которой оказался Майк Олдфилд в своей молодости. 19-летний энтузиаст, жадно терзающий гитару и играющий на всем, что попадает под руку, он долгое время прождал, пока ему улыбнулась удача. Записав альбом Tubular Bells, он никак не ожидал, что его первое творение станет бестселлером. Но миллионные тиражи проданных пластинок оказались для него куда большим кошмаром, чем еще недавно маячившее забвение. Теперь от него, вундеркинда, играющего на всех инструментах самостоятельно, сочиняющего красивые нео-классические сюиты, ожидали повторения "Трубчатых Колоколов". Или даже хотели, чтобы он превзошел свой опус. Альбом Hergerst Ridge был во многом качественнее, но критика отнеслась к нему с предубеждением: пасторальная музыка Майка показалась им претенциозной и оторванной от реальности. Поэтому после наступившего успеха, когда Олдфилд не гастролировал, не давал интервью и сидел в своем имении, особо записывать что-то ему не хотелось. Но наступ

Признаемся честно: давно мы перестали следить за конкурсом песни "Евровидение"? В данный момент проходит очередной фестиваль в Вене, но чем он знаменателен? Прежде всего тем, что является юбилейным - ровно 70 лет назад впервые этот конкурс был проведен. За столько лет от одного из главных музыкальных событий Европы, а может и мира, он превратился в сборище скандалов и поступков, не имеющих отношение к музыке. Но как появился этот конкурс? И каким он был тогда, в далекие 1950-е? Этот песенный фестиваль был задуман с благородной целью — объединить Европу, еще не оправившуюся от последствий недавней мировой войны. Французский бизнесмен Марсель Безансон позаимствовал идею у успешного итальянского конкурса в Сан-Ремо и заручился поддержкой недавно созданного Европейского вещательного союза (ЕВС). Термин "Евровидение" существовал уже и раньше, и был как раз связан с этим союзом. Его использовал британский журналист Джордж Кэмпи еще в 1951-м году, когда упомянул, что часть программ BBC тр

Среди множества советских бит-коллективов именно «Дос-Мукасан» сумел остаться в истории. Этому помогли коллекционеры, гонявшиеся за их пластинками, преданные фанаты, заполнявшие залы, и сами музыканты, периодически напоминавшие о себе. Сегодня «Дос-Мукасан» — признанные классики жанра, одна из лучших групп не только Казахстана, но и всего СССР 1970-х. Их влияние на развитие рок-музыки заметно и сегодня. В Павлодаре и Атырау им поставлены памятники, а главный хит «Той Жыры» до сих пор звучит на почти каждой казахской свадьбе. Название группы — акроним: Дос — Досым Сулеев (саксофон, лидер), Му — Мурат Кусаинов (гитара), Ка — Камит Санбаев (бас), Сан — Саня Литвинов (барабаны). Коллектив возник как студенческий ансамбль Алма-Атинского политеха, а вскоре стал профессиональным. Одними из первых в СССР они начали соединять бит-музыку с казахскими народными мотивами, заслужив прозвище «казахских битлов». Прорыв случился в 1973 году на Всесоюзном конкурсе в Минске, где их высоко оценила

Часто ли мы обращаем внимание на бас-гитару? Ведь не каждому очевидно, что без этого инструмента теряется общий каркас музыки, фундамент, на котором строится звучание музыкантов. Конечно, басисты не играют супер-экспрессивные соло, да и порой им особо нечего предложить, кроме низкочастотного аккомпанемента. Но среди басистов были те, кто заслужил право считаться легендой. И Джек Брюс - один из таких гениев. Карьера Брюса - это череда замечательных, но очень разных музыкальных ансамблей. Он, будучи энтузиастом, не стоял на месте и до конца своей жизни продолжал искать новые возможности, осваивал новые жанры. И, пусть это будет противоречием заголовку этой статьи, не всегда был рокером. Родился Джек Брюс 14 мая 1943 года в Ланкаршире. В детстве его интересовал джаз. Британия тех лет еще не пережила бум поп-музыки, поэтому Брюс упорно тренировал себя, играя в различных джазовых ансамблях, осваивая различные инструменты, но делая упор на контрабас. Если многие его будущие коллеги по це

В 62-ю годовщину образования фирмы "Мелодия" предлагаю вспомнить про одну удивительную серию пластинок. Обычно среди меломанов фигурируют известные издания "Архива Популярной Музыки", но помимо прочего, "Мелодия" печатала и более редкие выпуски, посвященные не менее интересной музыке. Не секрет, что международное авторское право в СССР работало не всегда однозначно. Несмотря на подписание Женевской Конвенции об Авторских правах, на территории страны то и дело выпускались пластинки с зарубежной музыкой, не обозначенные как лицензионные. И если это были гибкие пластинки - то более менее привычно. Но однажды придумали еще одну "лазейку", позволяющую меломанам обзавестись записями зарубежных музыкантов. Одной из сил, продвигающих и популяризирующих музыку в меломанских кругах, стало Объединение Филофонистов. Это было весомое движение, возникшее в Москве в 1963-м году. В объединение входили разные коллекционеры, собиратели записей на всевозможных носителях, энтузиасты-исследователи. К мом

Наверняка вы слышали имя Ирвинга Берлина. Этот американский композитор сочинил столько хитов в первой половине 20-го века, что до сих пор тысячи артистов обращаются к его наследию, чтобы "насытить" собственный репертуар. Говорят, Берлин является автором полутора тысяч песен, отражающих широкий диапазон его композиторских интересов: от песен на идише до бродвейских мюзиклов. Родился Ирвинг Берлин в 1888 году 11 мая в...Тюмени. По крайней мере, так настаивает его дочь, которой композитор в детстве рассказывал про далекий сибирский город. Вообще, относительно своего места рождения сам Берлин очень часто путал общественность: например, Стивену Спилбергу, решившему снять про него фильм, сказал, что его родным городом является Тобольск, а в других интервью утверждал, что появился на свет в Могилеве. Впрочем, тюменские краеведы уверены, что именно их город был местом рождения одного из главных американских композиторов первой половины 20 века. Настоящее имя композитора - Израиль Моисеевич

Он прожил всего 21 год, но стал иконой панк-культуры. Он не умел играть на инструментах, но ему и не было это нужно. Он вряд ли осознавал, что его используют, но предпочитал быть на виду. Сид Вишес - это человек, который привлекает внимание до сих пор и так же вызывает неприятие. В чем его важность для целого движения? Настоящее имя Вишеса - Джон Саймон Ричи. Сидом, а уж тем более Вишесом (Vicious - "порочный") он станет гораздо позднее ,когда войдет панк-среду. Родился он 10 мая 1957 года в городе Лондоне. Его родители были не самыми порядочными людьми, и хотя отец Джон одно время работал охранником в Букингемском дворце, мать Энн вела "хипповый" образ жизни. Так что все негативные стороны "свободы", в том числе это касалось запрещенных веществ, Сид ощутил уже в детстве. Его друзья, в будущем ставшие известными музыкантами, с ужасом вспоминали, какой образ жизни был в его семье. Но с этим мало кто мог что-либо сделать. Детства у него не было, в школу он практически не ходил, либо

Есть в наследии Юрия Антонова и песня, посвященная Великой Отечественной Войне. Не самая популярная, в отличие от его ставших народными хитов, но не менее интересная. В конце 1970-х Юрий Михайлович готовил материал, который позже станет основой его дебютной пластинки на фирме "Мелодия". Но помимо прочего, выходили и миньоны. И на одном из них была представлена песня "Маки". На той пластинке, помимо нее, были еще песни "Море" и "Вот как бывает". Но именно эта пронзительная и очень возвышенная композиция "Маки" показывала, насколько серьезен был Юрий Антонов как автор песен, и как отлично он сыгрался с коллективом. Сочинение песни никак не было связано с какими-либо воспоминаниями, как можно было бы подумать, услышав ее на пластинке. Как-то Антонову попался сборник стихов поэта Поженяна, и листая его любопытства ради, певец наткнулся на стихотворение, которое тронуло его. Красивые метафоры и подобранные символы прекрасно ложились на мелодию, которую Юрий Михайлович сочинил. В пес