ВИКТОР ПАВЛОВ. Первой значимой ролью молодого актёра порадовал 1961 год, когда на экраны вышла лента «Когда деревья были большими». Это был некий трамплин, после которого артист снимался, не переставая. После выхода на экраны «Операции Ы», где Виктору Павловичу досталась роль студента-двоечника с передающим радиоустройством, молодой актёр проснулся знаменитым. По-настоящему звёздной оказалась роль в культовом сериале «Место встречи изменить нельзя». Виктор Павлов принял участие более чем в 150 фильмах.
    2 комментария
    8 классов
    Лето, которое помнят многие: пионерский лагерь 1980 года Есть кадры, которые сразу возвращают в детство. Пионерский галстук, отряд, друзья рядом и целое лето впереди без лишней спешки и забот. На видео — пионерский лагерь имени Александра Матросова, 1980 год. Тогда дети проводили летние дни вместе: участвовали в спортивных соревнованиях, ходили в походы, готовили концерты, помогали друг другу и учились дружбе и ответственности. Для многих людей старшего поколения пионерский лагерь стал местом, где появились первые настоящие друзья и остались самые теплые воспоминания. Казалось бы, прошло много лет, но желание дать детям счастливое детство и хорошие условия для развития остается важным и сегодня. Сейчас забота о подрастающем поколении продолжается уже в новых условиях. По Народной программе «Единой России» по всей стране обновляются школы и создаются современные образовательные пространства. В регионах открываются новые учебные здания, а старые школы получают вторую жизнь. Ремонтируют кабинеты, заменяют инженерные системы, обновляют спортивные залы, столовые и территории рядом со школами. Устанавливают современное оборудование, чтобы дети могли не только учиться, но и заниматься творчеством, спортом, развивать свои способности. В День знаний школьники по всей стране пришли в обновленные классы. В Якутске открылась новая школа №1 с условиями для учебы, творчества и спорта. В Алтайском крае после капитального ремонта встретила учеников начальная школа гимназии №3, где обновили кабинеты и установили новую технику. В Северо-Курильске появилась современная школа на 288 мест вместо старого здания. Ведь счастливое детство складывается из простых вещей: заботы взрослых, хороших друзей, любимой школы и возможности мечтать о будущем. А каким было ваше самое яркое школьное лето? Вспоминайте и делитесь своими историями в комментариях. Ставьте класс, если такие кадры вернули вас в детство, и отправляйте пост друзьям.
    3 комментария
    23 класса
    Павел Борисович Луспекаев – это великий актёр советского кино, оставивший яркий след в истории кинематографа.
    1 комментарий
    12 классов
    Татьяна Догилева — одна из популярнейших актрис СССР.
    1 комментарий
    7 классов
    Забытая мелодия для флейты (1987). Драма, мелодрама. Режиссер: Эльдар Рязанов. В ролях: Леонид Филатов, Татьяна Догилева, Ирина Купченко и другие.
    1 комментарий
    4 класса
    Гениален во всём. ))
    1 комментарий
    8 классов
    Ипполит) Много poлей сыграл Юpий Вacильевич, но почему-то Ипполит в народе и вce тyт))))
    1 комментарий
    9 классов
    А помните, какими мы были? Мы слушали Руки Вверх и Ласковый Май на кассетах, которые переписывали друг у друга. Мы знали, что такое ждать письма по почте, а не смотреть на экран телефона. Наши друзья жили во дворе, а не в онлайн-играх. И когда мама кричала с балкона: «Иди домой!» это был сигнал, который нельзя было проигнорировать. Мы играли в прятки, в казаков-разбойников, в войнушку до темноты, до синяков, до хриплого смеха. И это было по-настоящему счастливое время. Никакой интернет не заменит тех эмоций, когда ты бежишь по двору с деревянным автоматом и чувствуешь себя героем. И вот сегодня, глядя на своих детей и внуков, мы понимаем: у них всё по-другому. Им не кричат с балкона, они сами не выходят во двор. Друзья живут в телефонах. Но при этом они не менее талантливы, не менее мечтательны, чем мы в их возрасте. Просто они растут в другое время, с другими правилами и другими возможностями. Но внутри каждого из них живёт тот же огонь, те же мечты, то же желание быть нужным, быть успешным, найти своё место в жизни. Наша задача не ругать их за гаджеты, а показать им, что настоящие мечты сбываются не в экране, а в реальной жизни. И что для этого нужно делать шаги. Каждый день. Поэтому акция #МечтайИДелай про нас. Про вас, про меня, про наших детей. Она даёт нам шанс показать подрастающему поколению: мы, родители 70-80х, тоже когда-то мечтали. И эти мечты сбылись. Не в телефоне, не в игрушках, а в реальной жизни. Мы выросли, построили дома, вырастили детей, нашли профессии, открыли своё дело или просто стали теми, кем хотели быть. И мы можем показать это на простом примере: взять свою школьную фотографию, где мы такие же юные и мечтательные, как наши дети сейчас, и поставить рядом сегодняшнее фото где мы уже воплотили свои мечты в реальность. Подписать первое «Мечтал(а)», второе «Делаю». И этим простым жестом сказать им: «Видишь, у меня получилось. Значит, и у тебя получится». Как сказал наш Президент, главное найти своё призвание и никогда не останавливаться. И это действительно работает. В нашей стране сегодня есть всё, чтобы мечты сбывались: образование, поддержка государства, возможности для самореализации. Наши дети могут стать кем угодно, инженерами, врачами, учёными, творческими людьми. И мы, взрослые, своим примером показываем им, что это реально. Присоединяйтесь к акции: найдите своё школьное фото и сегодняшний снимок, поставьте на первом надпись «Мечтал(а)», на втором «Делаю», опубликуйте их с коротким рассказом о своей мечте и добавьте хештег #МечтайИДелай. Друзья, давайте покажем нашим детям, что мы, поколение 70-80х, не только умели слушать кассеты и бегать по дворам. Мы умели мечтать и добиваться своих целей. И мы можем научить этому своих детей. Акция стартует совсем скоро, продлится всего несколько дней. Найдите время, полистайте старые альбомы и поделитесь своей историей. Она вдохновит не только ваших детей, но и сотни других людей. Ставьте «Класс», пусть как можно больше людей вспомнят, какими мы были, и покажут, какими стали. И обязательно поделитесь постом с дузьями, вместе мы покажем нашим детям, что мечты сбываются.
    2 комментария
    112 классов
    Перед талантом Георгия Вицина преклонялись многие его коллеги. А Евгений Моргунов как-то признавался: «Ни я, ни Никулин ногтя Вицина не стоим. Он дьявольски талантлив! Он вам хоть дверную ручку сыграет». Молодого 25-летнего Мишеньку в «Женитьбе Бальзаминова» Георгий Михайлович сыграл в 47 лет. Еще в 1936 году двум приятелям Константину Воинову, который в будущем стал режиссером, а также актеру Георгию Вицину, было всего по восемнадцать лет. Они мечтали создать в будущем свою кинокартину и чтобы в главной роли был Вицин. Такой шанс впервые появился, когда Воинов был приглашен на «Мосфильм», но сразу осуществить свою задумку у режиссера не получилось. Лишь в 1964 году были начаты съемки фильма, куда на главную роль был приглашен Георгий Михайлович. Перед началом съемок Вицин отправился стройнеть в Сухуми, где целый месяц тренировался с местными футболистами. Приблизиться к юношеской физической форме, осанке и походке «Бальзаминову» также помогала йога, которой актер в те годы очень увлекался. Плюс, актер придумал себе сложный грим: «Я сам себя загримировал, где сеточку из краски нарисовал, где веснушки сделал, чтобы морщин не было. Придумал паричок, нос подтянул. Шпатлевку смешал с красной краской, чтобы лицо «похудело». Воинов посмотрел на мои художества и твердо сказал: «Буду снимать!». Из-за столь сложного грима сам Вицин называл картину «Женитьба Бальзамированного». В тяжёлые во всех смыслах 90-е вслед за страной приказал долго жить и советский кинематограф. На кино не было денег, не было и предложений. Ходили слухи, что Вицин остался без средств к существованию. Но на самом деле всё было совсем не так: ему постоянно предлагали где-то сниматься, присылали сценарии, предлагали хорошие гонорары. Но это было так называемое «кооперативное кино» – низкопробные подделки. Из того, что было тогда снято, можно насчитать не больше десятка картин, остальное смотреть просто невозможно. Вицину этот путь не нравился, и он отказывался работать. Но как-то жить нужно было, и Георгий Михайлович соглашался выступать на вошедших в моду корпоративах, где пьющим и жующим людям было глубоко наплевать, кто там на сцене поёт и пляшет – они продолжали есть и пить. Но когда к микрофону выходил Вицин, в зале моментально устанавливалась мёртвая тишина: все откладывали вилки и бокалы, слушали и смотрели на него, читающего Михаила Зощенко, затаив дыхание, а потом долго аплодировали стоя. Хотя, по сути, за столами сидели те, про кого Зощенко и писал, только значительно моложе. Впервые на выступлении Зощенко Вицин оказался еще до войны. Тогда писателя ещё не притесняли, но опала уже началась. Вицина поразила тишина, в которой Зощенко читал свои рассказы, а потом уходил со сцены – ни смеха, когда было смешно, ни аплодисментов. Вицин очень любил Зощенко, и, читая его рассказы на концертах и корпоративах, возможно, творил высшую справедливость и за всех отдавал долги прекрасному писателю. Всю свою жизнь Вицин говорил, что не надо торопиться, и в самом деле никуда не спешил. В какой-то момент к нему вернулся и его любимый персонаж – Гоголь, принёсший ему первое признание зрителей. Любимая фраза артиста была: «Уходя со сцены, главное, не забыть выйти из образа». Он не любил, когда его узнавали, и это не было кокетством. Это относилось только к людям – все арбатские собаки знали Вицина, как своего. У него были знакомые в мясном отделе – они давали ему кости для собак, а в кармане всегда было пшено для птиц. У него было три своих собаки. Он выходил из подъезда в одно и то же время, и птицы уже ждали его, запросто садились ему на плечи. На праздновании своего 80-летия Вицин не приехал – ему это было ни к чему. Словно что-то зная заранее, он сказал жене, что жить ему осталось три года. Прожил он на год больше. С последнего выступления в Театре киноактёра его привезли в больницу, где он умер 24 октября 2001 года. Его последними словами жене были: «Я хорошо помню всё, что было, и точно знаю всё, что будет».
    1 комментарий
    11 классов
    Помните эти стеклянные конусы из отдела «Соки-воды»? Для многих один вид такой стойки сразу возвращает в советский гастроном. В больших стеклянных конусах держали соки и сиропы, а напиток наливали покупателю прямо в стакан. В отделах «Соки-воды» можно было встретить томатный, яблочный, виноградный, берёзовый и другие соки, а сами конусы нередко заполняли из привычных трёхлитровых банок. Причём это было вполне официальное торговое оборудование. В советских правилах торговли напитками отдельно упоминались дозирующие аппараты и стеклянные ёмкости для сиропа, которые требовалось содержать в чистоте. Вот ведь какая маленькая деталь эпохи – увидел такую колбу, и сразу вспоминается магазин, гранёный стакан и знакомый вкус из детства. Именно из таких бытовых мелочей история становится живой, из тех самых советских дней нашей молодости. А еще больше интересных находок можно прочитать и в Макс, где теперь есть каналы с историческими материалами, фактами, архивами и авторскими исследованиями. Ещё больше таких подборок в разделе «Каналы», где собраны рекомендации и популярные авторы. Ставьте «КЛАСС», если сразу узнали эти стеклянные конусы. А в комментариях вспоминайте: какой сок вы чаще всего брали – томатный, яблочный или виноградный?
    38 комментариев
    707 классов
  • Класс
  • Класс
  • Класс
  • Класс
  • Класс
Показать ещё