#хочувпитер

Коты Елисей и Василиса хранят память о блокадном Ленинграде🐱 На Малой Садовой улице в Петербурге стоят два небольших памятника - коту Елисею на фасаде дома № 8 и кошке Василисе напротив, на доме № 3. Их связывают с историей блокадного Ленинграда: во время голода кошки в городе почти исчезли, а расплодившиеся крысы стали угрожать продовольственным запасам. В 1943 году, после прорыва блокады, в Ленинград доставили четыре вагона дымчатых кошек из Ярославля. Животные охотились на грызунов и помогали сохранять припасы. Памятник Елисею установили 25 января 2000 года, Василису - 1 апреля того же года. По городской традиции, монетка, упавшая рядом с фигурками, приносит удачу.

В картине «Ковер-самолет» Виктора Васнецова сказочный образ становится метафорой движения в будущее. Иван-царевич уверенно стоит на ковре, а свет Жар-птицы освещает путь сквозь темноту. Этот сюжет олицетворяет миф о будущем, в котором новое вырастает из представлений народа о чуде и герое. Для современников такая трактовка оказалась слишком смелой. Они увидели в картине нелепую фантазию: Ивана-царевича называли «куклой», а Жар-птицу «попугаем». То, что сегодня кажется одним из самых узнаваемых образов Васнецова, в конце XIX века вызвало насмешки. Почему художник выбрал этот сказочный образ, чтобы говорить о будущем? Смотрите в новом эпизоде «Васнецов. Граница легенды». Материал проверен искусствоведами. В. М. Васнецов «Ковер-самолет», 1880 Нижегородский государственный художественный музей.

Усадьба Демидовых🏛️ В Санкт-Петербурге можно найти немало малоизвестных достопримечательностей. Одной из таких является усадьба Демидовых, известной семьи промышленников, расположенная в переулке Гривцова. Фасад здания покрыт трещинами, чугунная веранда проржавела, а некогда ухоженный яблоневый сад погрузился в тишину и запустение. Тем не менее, именно это придает месту особое очарование и атмосферу старинной тайны — словно время здесь остановилось. 📍 пер. Гривцова, д. 1/ 64

«Царевна-лягушка» появилась в 1918 году, в один из самых переломных периодов русской истории. Но не стоит искать в картине прямую политическую аллегорию. Через сказку Васнецов обращается к миру, который был ему близок: к русской природе, народным обычаям, деревенскому празднику и привычному укладу жизни. У картины есть авторская датировка - 1918 год, которая имеет особый смысл. В начале XX века русская деревня переживала большие перемены, связанные с реформами, которые Васнецов не принимал и о которых писал в письмах. В том же 1918 году было национализировано его загородное имение, которым семья владела с 1901 года. Поэтому поднятая рука царевны может восприниматься не только как часть танца, но и как жест прощания. В картине появляется чувство уходящего мира, с которым художник был связан лично. Как меняется восприятие «Царевны-лягушки», если знать, когда и при каких обстоятельствах она была написана? Смотрите новый эпизод «Васнецов. Граница легенды». Материал проверен искусствоведами. В. М. Васнецов «Царевна-лягушка», 1918 Дом-музей В. М. Васнецова, Государственная Третьяковская галерея.

Музей Анны Ахматовой: квартира, где родился «Реквием»📝 В Фонтанном Доме на Литейном проспекте находится мемориальная квартира, где Анна Ахматова прожила почти тридцать лет — с 1925 по 1952 год. Здесь она написала многие произведения, включая поэму «Реквием». Экспозиция воссоздаёт атмосферу ленинградской интеллигентной квартиры: прихожая с дорожным саквояжем, коммунальная кухня, столовая с розовым абажуром и две комнаты поэтессы. Отдельное пространство — интерактивный Белый зал, где строки Ахматовой оживают в мультимедийных инсталляциях. В музее также хранятся автографы, редкие книги и фотографии. 🗓 Вт, Чт–Вс: 10:30–18:30; Ср: 12:00–20:00 📍 Литейный пр., 53

«Сивка-Бурка» выделяется среди поздних картин Васнецова радостной интонацией, в ней нет тревоги и драматического напряжения. Сказочные сюжеты были особенно близки Васнецову с детства. Он слушал сказки в семейном кругу, позднее читал их своим детям и даже сам придумывал фантастические истории. «Поэма семи сказок» стала первым и единственным циклом в его творчестве. Картины первоначально задумывались как отдельные произведения в 1880–1890-е годы, а в 1901 году Васнецов решил объединить их в общий цикл. В следующие годы он продолжал работать над холстами, которые называл своими «сказками» и «старыми картинами». В основе «Сивки-Бурки» лежит одноименная народная сказка. Иван-дурак, младший из трех братьев, единственный исполняет последнюю волю отца: после его смерти три ночи подряд приходит к нему на могилу. За это Иван получает волшебного коня Сивку-Бурку. С его помощью он взлетает к светелке царевны и получает ее поцелуй. Над картиной Васнецов работал в начале 1920-х годов, в один из самых тяжелых периодов своей жизни. Мастерская стала для него убежищем от тревог времени. В эти годы «Поэма семи сказок» стала своеобразным живописным дневником художника, в котором нашли отражение его размышления о добре и любви. Какие личные потрясения переживал Васнецов в это время и как они отразились на его последних работах, смотрите в новом выпуске «Васнецов. Граница легенды». Материал проверен искусствоведами. В. М. Васнецов «Сивка-Бурка», 1920 Государственная Третьяковская галерея.

🗝️ Петербург хранит тайну памятника Николаю I На Исаакиевской площади стоит монумент Николаю I, который, по городской легенде, едва не свёл с ума своего создателя. Архитектор Огюст Монферран так сомневался, что конная статуя удержится на двух точках опоры, что якобы завещал похоронить себя в основании, чтобы лично следить за ней из-под земли. Историки этот миф опровергают, но инженерное решение до сих пор восхищает специалистов. Кстати, у памятника стальные не только нервы, но и судьба. Он пережил все блокадные зимы и ни разу не пострадал от артобстрелов.

Дворец Зинаиды Юсуповой🏛️ Дворец был построен в 1852–1859 годах по заказу Зинаиды Ивановны Юсуповой (1810–1893), урождённой Нарышкиной. Здание выполнено в формах архитектуры итальянского Возрождения с использованием элементов немецкого зодчества эпохи барокко. Фасад здания облицован белым песчаником, который со временем потемнел. Является объектом культурного наследия! 📍 Литейный проспект, 42

«Аленушку» Виктора Васнецова сегодня часто воспринимают как сестрицу Иванушки, превратившегося в козленочка в известной сказке. Но сам художник не создавал иллюстрацию к этому сюжету. Первоначальное название картины - «Аленушка (Дурочка)». Слово «дурочка» здесь важно понимать не в современном значении. Так могли называть сироту - девушку без поддержки, обездоленную, оставшуюся один на один со своей судьбой. Уже в названии звучит тоска и печаль героини. Позднее в названии осталось только «Аленушка». Но ощущение одиночества сохранилось – девочка, сидящая на камне с отчаянием смотрит в темный омут. Образ героини не был связан со сказкой. Поводом для его создания стало впечатление художника от простоволосой крестьянской девушки, которую он встретил в Ахтырке. Личный образ постепенно превратился в один из самых узнаваемых в русской живописи. Рассказываем о картине в новом эпизоде «Васнецов. Граница легенды». Материал проверен искусствоведами. В. М. Васнецов «Аленушка», 1881 Государственная Третьяковская галерея

В основу «Царевны-Несмеяны» Васнецова лег сказочный сюжетиз сборника сказок Александра Афанасьева, собирателя русского фольклора. В сказке царевну ничего не могло развеселить, поэтому отец обещал отдать ее замуж за того, кому это будет под силу. Вместо легкой сказочной потехи художник создает шумный балаган: женихи рассчитывают получить вместе с рукой царевны богатство и власть. Оживленная толпа становится противоположностью самой Несмеяне. Царевна остается неподвижной и отстраненной от происходящего. Так знакомая сказка превращается в размышление о том, что стоит за человеческими желаниями, о противостоянии материального и духовного. Разбираем подробнее в новом эпизоде «Васнецов. Граница легенды». Материал проверен искусствоведами. В. М. Васнецов «Царевна-Несмеяна», 1916 Музей Виктора Васнецова, Государственная Третьяковская галерея.