Свернуть поиск
100 лет назад родился ЕВСТИГНЕЕВ ЕВГЕНИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ. Выдающийся советский и российский актер театра и кино. Евгений Евстигнеев родился в 1926 году в Нижнем Новгороде, в семье простых рабочих. О том, что их чадо станет Народным артистом СССР, родители не представляли, ведь трудились в далекой от искусства сфере: отец работал металлургом, мама на том же заводе стояла за фрезерным станком.
Тягу к миру прекрасного Евгений Евстигнеев проявил в раннем детстве: мальчик рос музыкально- одаренным, самостоятельно осваивал инструменты. Впрочем, жизнь не баловала Евстигнеева: любимому хобби Женя посвящал свободное время, которого оставалось не так уж и много.
В 6 лет мальчик впервые почувствовал горечь утраты: умер его отец. Некоторое время Евгений жил с матерью, которой приходилось работать, не покладая рук, чтобы прокормить семью. Жизнь Евстигнеевых наладилась, когда Мария Ивановна вышла замуж. Евгений окончил 7 классов школы и устроился электромонтером. Через год, желая повысить свою квалификацию, Евстигнеев поступил в дизелестроительный техникум.
Учеба нравилась парню, но, когда ему шел семнадцатый год, семью вновь постигло несчастье: погиб отчим, и Евгению пришлось бросить учебу, чтобы материально помогать матери. С его знаниями парня приняли на завод «Красная Этна» слесарем, здесь юноша проработал четыре года.
Мир никогда бы не узнал о гениальном актере, если бы не счастливый случай. Парень серьезно увлекался музыкой и достиг в этой сфере немалых успехов: Евгений Евстигнеев освоил гитару, рояль, ударные и даже столь экзотический инструмент, как вилки. Свои вечера музыкант коротал в составе джаз-оркестра, выступавшего на разных сценах родного города. Слава Евстигнеева достигла ушей Виталия Лебского, директора Горьковского театрального училища. Виталий Александрович посетил выступление и разглядел в молодом человеке артиста. Он и предложил Евстигнееву попробовать себя в актерской профессии.
Спустя два дня Евгений Евстигнеев стал студентом Горьковского театрального училища. Благодаря протекции директора парня приняли без экзаменов и зачислили после начала учебного года, что стало уникальным событием. В училище актерские таланты юноши раскрылись, и даже те, кто поначалу сомневался в способностях Евстигнеева, оказались приятно удивлены.
Дипломированный артист по распределению попал во Владимир, где три года выходил на сцену областного драматического театра имени А. В. Луначарского. Но Евстигнеева не покидало ощущение, что ему надо доучиться.
В 1954 году 28-летний Евгений Евстигнеев переехал в Москву и продолжил образование в Школе-студии МХАТ. Игра молодого актера из Владимира настолько поразила приемную комиссию, что по распоряжению ректора Вениамина Радомысленского его зачислили сразу на второй курс.
В 1956 году Евгений Александрович Евстигнеев получил второе высшее образование: на курсе Павла Массальского он оказался лучшим студентом.
В середине 1955 года Евгений Евстигнеев вместе с группой студентов Школы-студии МХАТ участвовал в создании «Студии молодых актеров». После вручения диплома вчерашнему студенту с выдающимися способностями предложили место в труппе МХАТа.
В 1956 году на основе «Студии молодых актеров» родился столичный театр «Современник», а с 1957 Евстигнеев принят в труппу. Он дебютировал в пьесе Виктора Розова «Вечно живые», сыграв Чернова.
В «Современнике» Евгений Евстигнеев служил 15 лет, но главные роли артисту доставались редко. Евгений Александрович предпочитал перевоплощаться в персонажей второстепенных, но характерных и ярких. По мнению критиков, лучше всего Евстигнееву удался образ Короля в спектакле «Голый король» по пьесе Евгения Шварца, где актер в полной мере раскрыл талант.
Последней ролью Евстигнеева в «Современнике» оказался доктор Дорн в постановке «Чайка» по одноименной пьесе А. П. Чехова.
В 1971 году театр покинул Олег Ефремов, друг и коллега Евгения Александровича. Следом за ним из «Современника» ушли многие актеры, включая Евстигнеева. Артистов приютила театральная труппа МХАТа.
На новой сцене Евгений Евстигнеев дебютировал в роли Володи в спектакле «Валентин и Валентина» по пьесе Михаила Рощина. Театральная Москва до отказа заполняла зрительский зал во время спектаклей «Старый Новый год», «Три сестры», «Горячее сердце» и «Дядя Ваня».
В декабре 1980 года у артиста случился инфаркт, и ему пришлось отказаться от активной театральной деятельности, но через год Евгений Евстигнеев вернулся к прежнему напряженному ритму. На рубеже 1990 годов он сыграл в Театре Антона Чехова Фирса в «Вишневом саде», а в 1991 году в АРТели АРТистов Сергея Юрского появился в роли Глова в спектакле «Игроки-XXI».
Актеру удалось сыграть немало образов, полюбившихся зрителю, прежде чем проблемы со здоровьем вынудили его приостановить театральную деятельность.
В кино Евгений Александрович дебютировал, будучи довольно знаменитым актером театра. Его первой работой стала небольшая роль офицера в картине «Поединок» 1957 года. Несмотря на любовь артиста к кинематографу, из-за острой нехватки времени и постоянной занятости в театре в 50-х и первой половине 60-х Евгений Евстигнеев снимался редко. Прорывом в кинокарьере стал персонаж товарища Дынина из комедийной картины «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен».
В 1965 году на экраны вышел фильм «Гиперболоид инженера Гарина» с Евстигнеевым в главной роли Петра Гарина. Научно-фантастическая лента получила премию «Золотая печать города Триеста» на фестивале фильмов в Италии.
До 1980 года Евгений Евстигнеев принимал участие в съемке фильмов, которые сегодня считаются культовыми лентами эпохи СССР. Среди них «Золотой теленок», «Семнадцать мгновений весны», «Место встречи изменить нельзя» и «По семейным обстоятельствам».
Особняком стоят роли в картинах Эльдара Рязанова «Зигзаг удачи», «Берегись автомобиля» и «Невероятные приключения итальянцев в России», в которых Евстигнееву снова достались второстепенные, но характерные и запомнившиеся роли.
В 1983 году Евгений Евстигнеев снялся в музыкальной комедии «Мы из джаза». Актер с детства обожал джазовую музыку и собрал богатую коллекцию пластинок, которые привозил из зарубежных поездок и покупал у спекулянтов за огромные деньги. Евстигнеев часами слушал Фрэнка Синатру, Дюка Эллингтона и Луи Армстронга. Джаз звучал в машине, когда Евгений Александрович садился за руль.
В 1985 году на экраны вышла пронзительная музыкальная драма Карена Шахназарова «Зимний вечер в Гаграх», в которой Евгений Евстигнеев появился в образе забытого кумира и мастера чечетки Алексея Ивановича Беглова. Фильм снят по реальной биографической истории: прообразом Беглова стал мастер чечетки Алексей Андреевич Быстров, выступавший с московским джаз-оркестром Эдди Рознера.
В 1991 году зрители увидели любимого артиста в приключенческом сериале Светланы Дружининой «Гардемарины, вперед!» в роли Бестужева и в мелодраме «Ночные забавы». В последнем фильме, снятом Владимиром Краснопольским и Валерием Усковым, Евгений Евстигнеев снимался в компании звезд российского кино Ирины Алферовой, Альберта Филозова и Валентина Гафта.
Точку в кинематографической биографии Евгения Евстигнеева поставила историческая лента «Ермак», вышедшая в прокат после смерти звезды. Артисту достался образ Ивана Грозного, но озвучить своего персонажа Евгений Александрович не успел, поэтому царь говорит голосом Сергея Арцибашева.
Евгений Александрович женился трижды. Первой супругой стала однокурсница Галина Волчек, которая поначалу даже не приметила молодого коллегу. Пара сыграла свадьбу в 1955 году и прожила вместе 10 лет. В 1961 году у супругов родился сын. Денис Евгеньевич Евстигнеев пошел стопами родителей и связал жизнь с кинематографом: он режиссер, продюсер и оператор.
Вторую любовь, актрису Лилию Журкину, Евстигнеев встретил на сцене театра «Современник».
У супругов родилась дочь Маша, в настоящее время актриса театра «Современник». Последнее десятилетие жизни супругов омрачилось болезнями жены, неврологическими проблемами и алкоголизмом. Евстигнеев лечил супругу, перевозил из одной лечебницы в другую, но положительного результата не добился. Женщина скончалась в 48-летнем возрасте. После ее смерти Евгений Александрович перенес второй инфаркт.
Но одиноким харизматичный артист не остался. Не прошло и года, как Евгений Евстигнеев женился в третий раз. Некоторые коллеги считали этот брак скандальным мезальянсом, ведь супругой 55-летней звезды стала 20-летняя студентка Ирина Цывина. Вместе супруги прожили 6 счастливых лет.
Евгений Евстигнеев мечтал поправить здоровье: в последние годы жизни он чувствовал себя счастливым человеком, рядом любимая жена, впереди творческие планы. Единственной преградой счастью было слабое сердце.
Евгений Александрович Евстигнеев ушел из жизни 4 марта 1992 года от сердечного приступа. Похоронен актер на Новодевичьем кладбище в Москве.
Фильмы и телеспектакли: «Мораль пани Дульской», «Заседание парткома», «Ждите моего звонка», «Девять дней одного года», «Человек из страны Грин», «Сотрудник ЧК», «Верьте мне, люди», «Скверный анекдот», «Старшая сестра», «Берегись автомобиля», «Золотой телёнок», «Зигзаг удачи», «Это было в разведке», «Странные люди», «Обвиняются в убийстве», «Бег», «Старики-разбойники», «Достояние республики», «Командир счастливой «Щуки», «Приваловские миллионы», «Невероятные приключения итальянцев в России», «Дача», «Последнее лето детства», «Потрясающий Берендеев», «Гамлет Щигровского уезда», «Вариант «Омега», «Про Красную Шапочку», «Чёрная курица, или Подземные жители», «Старый Новый год», «Любимая женщина механика Гаврилова», «Демидовы», «Ещё люблю, ещё надеюсь», «Сказки старого волшебника», «Человек с аккордеоном», «Моонзунд», «Город Зеро», «Сукины дети», «Сны о России», и др.
Приятного просмотра!
2 комментария
15 классов
5 ОКТЯБРЯ родилась ЧУРИКОВА ИННА МИХАЙЛОВНА. Легендарная советская и российская актриса театра и кино. Народная артистка СССР. Инна Чурикова родилась в 1943 году в городе Белебей на территории Башкирии. Ее семья была далека от искусства и всю жизнь посвятила работе с землей: отец Инны, работал агрономом, а мать - агрохимиком и почвоведом. Когда Инна была еще младенцем, ее родители разошлись, и она вместе с матерью покинула родной городок.
Они часто переезжали, пока не поселились в Москве. Жили очень скромно, не особо отличаясь образом жизни от многих других семей того времени. Мама Инны нашла работу в московском ботаническом саду. Инна росла мечтательным ребенком и ничем от других детей не отличалась.
Впервые на сцену Чурикова вышла в детском летнем лагере, там она сыграла второстепенную роль в постановке. С тех пор мечта стать актрисой полностью поглотила ее. В девятом классе Инна поступила в театральную студию при театре имени Станиславского. Ее учителем стал великий советский актер Лев Елагин, который помог раскрыть актерский талант. Инна оказалась прилежной ученицей, она готова была играть даже маленькие роли и делала все, лишь бы не стать частью массовки.
Окончив школу, Чурикова подала документы сразу в несколько театральных институтов. В Школе-студии МХАТ экзаменаторы попросили девочку прочесть стихи, и юная артистка стала декламировать Пушкина, закрыв при этом глаза, как рекомендовала ей мать. Приемная комиссия подняла девушку на смех, и Инна не поступила. Тогда она пошла в Щепкинское училище, где ее не взяли из-за нестандартной внешности, которая не понравилась преподавателям. В итоге Чурикова благополучно сдала экзамены в Щукинское училище и оказалась на курсе актеров Леонида Волкова и Павла Цыганкова. В 1965 году Инна окончила знаменитое образовательное учреждение с красным дипломом.
В том же году Инну Чурикову распределили в театр на далекой Камчатке, но тут вмешалась мать. Она приложила все усилия, чтобы ее единственная дочь осталась жить в Москве. Чурикова стала ходить на пробы в московские театры. Больше всего артистка хотела попасть в знаменитый Театр сатиры, где играли ее кумиры Татьяна Пельтцер и Виталий Доронин. Но Инну туда не взяли, та же судьба ее постигла в Театре Ермоловой. Вместе с ребятами из училища она отправилась в Театр юного зрителя, получив место в труппе.
Долгое время артистка играла исключительно второстепенных персонажей, среди которых были звери и комедийные фигуры вроде Бабы Яги. Благодаря участию в психологическом спектакле «За тюремной стеной» театральные критики заметили актрису. В Театре юного зрителя Чурикова проработала три года, после чего лишь изредка участвовала в различных постановках и спектаклях, активно снимаясь в кино.
В театр Чурикова вернулась в 1973 году, будучи уже довольно известной. Руководитель московского театра «Ленком» Марк Захаров предложил талантливой артистке роль в пьесе «Тиль», с которой она и дебютировала на сцене театра в 1974 году. Со временем Инна Михайловна стала одной из ведущих актрис театра: она играла Феклу Ивановну в постановке «Женитьба», Офелию и Гертруду в «Гамлете», Аркадину в «Чайке» и другие роли.
«Ленкому» Чурикова посвятила всю жизнь. Одна из ее последних серьезных и известных ролей - Алиенора Аквитанская из постановки «Аквитанская львица», с которой она вышла на сцену в 2011 году.
В кино Чурикова впервые появилась, еще будучи студенткой Щукинского училища. В 1960 году ей предложили небольшую роль Райки в антирелигиозном фильме Василия Ордынского «Тучи над Борском». Через три года актрису заметили на экране в эпизодической безымянной роли в фильме «Я шагаю по Москве». Фактически именно с этого момента начинается ее творческая биография.
В 1964 году Инна Чурикова сыграла роль, принесшую ей известность и популярность не только в СССР, но и за рубежом. Ее пригласили сыграть Марфушу в фильме-сказке «Морозко». Первоначально на эту роль проходила пробы более опытная актриса Тамара Носова, но режиссер отдал предпочтение начинающей артистке Чуриковой. В фильме актрисе пришлось кататься на настоящей свинье, а в эпизоде, где ее героиня ест яблоки и запивает молоком, в связи с отсутствием необходимых продуктов пришлось несколько дублей употреблять лук и пить разбавленный молочный продукт.
Когда Чурикова впервые увидела себя в образе Марфуши по телевизору, она пришла в ужас от своей внешности и даже думала навсегда покинуть кино. Но именно благодаря этому персонажу юную актрису заметили режиссеры и стали приглашать на другие комедийные роли.
В 1966 году актрису позвали на главную роль в дебютной картине молодого режиссера Глеба Панфилова «В огне брода нет». Съемки начались в том же году. Панфилов легко допускал импровизацию на съемочной площадке, некоторые сцены менялись в процессе создания киноленты. Тем не менее, когда фильм был готов, он не прошел жесткой цензуры. Членам Политбюро не понравилось буквально все: начиная от нестандартной внешности главной героини, заканчивая слишком реалистичными сценами голодных времен войны. Премьера была отложена на год, и широкая общественность увидела ленту только в 1968 году.
1966 год становится успешным для актрисы. Начались съемки художественного фильма «Неуловимые мстители», который станет популярным по всему Советскому Союзу. В знаменитой картине ей досталась роль «Белокурой Жози».
Постепенно начался долгий и плодотворный творческий союз Инны Чуриковой с Глебом Панфиловым. В 1970 году на экраны вышел очередной фильм режиссера «Начало». Актриса сыграла сразу две роли: главной героини Паши Строгановой, скромной ткачихи и начинающей актрисы, и роль легендарной Жанны д'Арк. Игра Чуриковой была высоко оценена критиками: в том же году журнал «Советский Экран» признал ее лучшей актрисой, год спустя она получила приз «Золотой лев св. Марка» на ежегодном венецианском кинофестивале и была признана лучшей зарубежной артисткой в Болгарии.
Чурикова продолжила сниматься в картинках Панфилова. С ее участием вышли фильмы «Прошу слова», «Тема», «Валентина» и многие другие. В 1979 году артистка сыграла Якобину Мюнхгаузен в легендарном фильме Марка Захарова «Тот самый Мюнхгаузен».
В 1993 году на экраны выходит фильм «Плащ Казановы». Эта картина станет одной из главных в ее творческой биографии. За 55 лет кинокарьеры артистка сыграла в более чем 40 картинах.
Кинокартина «В огне брода нет» была для Инны Чуриковой судьбоносной не только в профессиональном плане, но и в личном. Актриса влюбилась в начинающего режиссера Глеба Панфилова, который вскоре стал ее мужем. Их чувства оказались взаимными, но настоящая история любви фактически началась на съемках фильма «Начало».
Влюбленные стали жить вместе в небольшой комнате в общежитии и вскоре поженились. В 1978 году у них родился сын Иван. Мальчик также мечтал стать актером, но родители не согласились с такими желаниями сына и отправили его учиться на дипломата. Тем не менее в 2008 году Иван снялся в фильме отца «Без вины виноватые» вместе со своей матерью, таким образом, продолжив семейное дело.
В мае 2018 года Чурикова и Панфилов стали лауреатами главного приза кинофорума «Золотой витязь» в номинации «За выдающийся вклад в кинематограф». В ноябре того же года актриса получила орден «За заслуги перед Отечеством» 1-й степени.
В конце лета 2021 года Инна Михайловна вместе с мужем побывала на Международном кинофестивале в Локарно, где была представлена новая картина Глеба Панфилова «Иван Денисович», снятая на основе романа Александра Солженицына.
Инна Чурикова скончалась 14 января 2023 года в возрасте 79 лет после продолжительной болезни. Похоронена на Новодевичьем кладбище столицы.
Гримерку в театре, которая принадлежала актрисе, решили оставить в том виде, какой она была при ее жизни. Она стала своеобразным мемориальным местом.
Глеб Панфилов пережил супругу всего на несколько месяцев. Он ушел из жизни 26 августа 2023 года. Причиной его смерти стал повторный инсульт.
Фильмы и телеспектакли: «Три девушки в голубом», «Любовь Яровая», «Варвар и еретик», «Женитьба», «Смешанные чувства», «Где ты теперь, Максим?», «Стряпуха», «Тридцать три», «Старшая сестра», «Прошу слова», «Тема», «Васса», «Военно-полевой роман», «Мёртвые души», «Курьер», «Эстер Эгетё», «Мать», «Ребро Адама», «Год собаки», «Курочка Ряба», «Ширли-мырли», «Благословите женщину», «Идиот», «Казус Белли», «Московская сага», «В круге первом», «Карнавальная ночь 2, или 50 лет спустя», «Без вины виноватые», «Утомлённые солнцем 2: Цитадель», «Без границ», «Страна Оз», «Самый лучший день» и др.
Приятного просмотра!
0 комментариев
15 классов
5 ОКТЯБРЯ день рождения отмечает МИХАЙЛОВ АЛЕКСАНДР ЯКОВЛЕВИЧ. Прославленный советский и российский актер театра и кино. Александр Михайлов родился в 1944 году в поселке Оловянная Читинской области. Детство провел здесь, но, когда перешел в седьмой класс, семья переехала во Владивосток. Будущий актер с детства мечтал поступить в мореходное училище. Первая попытка оказалась неудачной, Александра не приняли из-за юного возраста, поэтому Михайлов пошел учиться на ремесленника. После училища юноша устраивается на моторное рыболовецкое судно и становится учеником моториста.
На протяжении 2 лет Михайлов плавает по морям. Такая деятельность нравилась будущему актеру, ведь морские виды вдохновляли на подвиги, а с ранних лет мечта путешествовать в далекие дали оказалась реальной и реализуемой. Тем не менее, по просьбе матери, Александру пришлось забыть об этой профессии.
В то время друзья и знакомые Александра не могли даже представить, что заядлый моряк выберет актерство. Михайлов полюбил театр, когда увидел постановку пьесы «Иванов» Антона Павловича Чехова. Поэтому, когда в Дальневосточном педагогическом институте искусств объявили о дополнительном наборе, парень, не задумываясь, отправился подавать документы. Как вспоминает актер, его зачислили скорее из жалости, нежели за особые таланты. Студент проявит себя лишь на втором году учебы. Тогда преподаватели поверят в актерский талант Михайлова.
После окончания института Александр получает приглашение в Приморский краевой драматический театр. Здесь актер успешно дебютировал на профессиональной сцене, сыграв роль Родиона Раскольникова в спектакле «Преступление и наказание». Спустя год Михайлов переходит в Саратовский академичный театр драмы, на сцене которого выступал на протяжении 10 лет. За это время Александр Михайлов сыграл большое количество интересных и сложных ролей в спектаклях «Идиот», «Дети Ванюшина» и других постановках.
В начале 80-х Всеволод Якут приглашает актера в Московский театр имени Ермолаевой. Михайлов, не колеблясь, принимает предложение и переезжает в столицу. На сцене театра артист проработал 5 лет.
С 1985 по 2006 актер работает в Малом театре. За это время Михайлов сыграл в интересных постановках: «Дети Ванюшина», «Царь Иоанн Грозный», «Дядя Ваня» и других. К каждой роли актер относился ответственно, тратя много времени на подготовку.
В 2008 году Александр Михайлов создал актерскую мастерскую. Звезда советского кино набирает актерский курс во ВГИКе, отдав предпочтение студентам, которые прибыли из отдаленных уголков России.
Театр дал Михайлову необходимый опыт, а киноиндустрия сделала популярным и узнаваемым. Дебют артиста в кино состоялся в 1973 году в фильме «Это сильнее меня». Талантливая и убедительная игра Александра Яковлевича позволила сразу же после первой картины стать востребованным в мире кино.
В 1980 году на счету Михайлова было уже 14 картин. Заметной ролью в этот период стала роль водителя в картине «Приезжая».
За профессиональную карьеру актер сыграл в интересных фильмах, которые полюбились советскому зрителю. Тем не менее, всенародную любовь актер заслужил после участия в картине «Любовь и голуби». Фильм имел ошеломительный успех у зрителей и получил положительные отзывы критиков, став главной работой в творческой биографии артиста.
На поиски достойного кандидата, который сумел реалистично исполнить роль Василия Кузякина, режиссер Владимир Меньшов потратил достаточно много времени, но подходящего актера никак не мог найти. Борис Сморчков и Виктор Борцов рассматривались как основные претенденты на главную роль в фильме, но пробы показали, что лучше исполнит персонаж именно Александр Михайлов.
«Змеелов» - еще одна работа в фильмографии Михайлова, за которую он получил звания и награды. По опросу журнала «Советский экран» Михайлов дважды признан лучшим актером. Вскоре фото артиста красовалось на обложках главных киножурналов страны.
В 1992 году артист решил попробовать силы в режиссуре, сняв фильм, который затронул острую социальную тему СПИДа. Главную роль в картине «Только не уходи» исполнил сам создатель, а также актриса Елена Сотникова. Кроме того, актер проявил талант певца, составив концертную программу Александр Михайлов, выступал в Малом театре и гастролировал по стране, исполняя песни.
Однокурсница Вера Мусатова - первая жена актера. Пара сыграла свадьбу в 1968 году. Через год после свадьбы у пары родился первенец Константин. Сын пошел по стопам отца и стал режиссером, сейчас успешно ведет передачу на радио. С Верой Мусатовой Александр прожил много лет, но, несмотря на это, семья распалась.
Второй раз Михайлов женился в начале 2000-х. Оксана, супруга Александра, по образованию экономист. Сегодня пара живет счастливо. Александр усыновил Влада, сына Оксаны.
В 2002 году у Александра Яковлевича и Оксаны родилась дочь Мирослава.
Также у актера есть внебрачная наследница Анастасия Михайлова. Несмотря на то, что актер постоянно занят, все же детям старается уделять много времени и внимания.
В 2017 году фильмография Михайлова пополнилась картиной «Мата Хари». Киноленту представили в январе.
Актер часто путешествует по стране с творческими вечерами и продолжает работать в Малом театре, а так же играет в антрепризе, преподает во ВГИКе, иногда снимается в кино.
Свое амплуа в кино Александр Михайлов выбрал давно. Сегодня, спустя годы, перед зрителями предстала фигура мужественного, романтичного, наивного и страстного героя былых дней. Сам актер не раз утверждал, что во время съемок всегда руководствовался не умом, а сердцем, поэтому герои на экране выглядели реалистично и просто, что и стало причиной любви зрителя.
Фильмы: «Обычный месяц», «Риск - благородное дело», «Похищение «Савойи», «Белый ворон», «Белый снег России», «Следствие ведут ЗнаТоКи. Ушёл и не вернулся», «Через тернии к звёздам», «Бешеные деньги», «Карнавал», «Мужики!..», «Фронт в тылу врага», «День командира дивизии », «Одиноким предоставляется общежитие», «Признать виновным», «Раннее, раннее утро...», «Рысь возвращается», «Покушение на ГОЭЛРО», «Отряд специального назначения», «Очарованный странник», «Вербовщик», «Гангстеры в океане», «Милый друг давно забытых лет…», «Есенин», «Первый Скорый», «Первый дома», «Разжалованный», «Манна небесная», «Две зимы и три лета» и др.
Приятного просмотра!
1 комментарий
17 классов
6 комментариев
33 раза поделились
111 классов
2:13:50
2:06:45
1:06:49
1 комментарий
38 раз поделились
294 класса
4 комментария
13 раз поделились
72 класса
5:43:32
1 комментарий
34 раза поделились
222 класса
3 комментария
15 раз поделились
87 классов
4 комментария
19 раз поделились
62 класса
1:44:46
1:36:39
загрузка
Показать ещёДополнительная колонка
О группе
Исторические фильмы, экранизации литературных произведений, музыкальный канал, фильмы ретро, мультфильмы , сказки.
Показать еще
Скрыть информацию
Фото из альбомов
Музыка2060
Ссылки на группу
Правая колонка