TheatreHD

Землетрясение, которое чуть было не разрушило шедевр Проторенессанса 26 сентября 1997 года в Умбрии произошло землетрясение, оказавшееся особенно разрушительным в городе Ассизи, где находится одна из главных святынь католического мира — базилика святого Франциска Ассизского. В XIII веке она была расписана художниками итальянского Проторенессанса: Чимабуэ, Симоне Мартини и самим Джотто с учениками. Землетрясение интенсивностью 5,5 баллов обрушило свод верхней базилики и стало причиной гибели 4 человек, в том числе двух монахов. Базилика была снова открыта только в 2002 году после масштабно реставрации. Некоторые фрески Джотто реставраторы собирали буквально по крупицам: одна из композиций была собрана из 3000 фрагментов! Уникальные фресковые циклы Джотто и других художников Проторенессанса в Падуе — в фильме «Джотто. Предчувствие Ренессанса». Смотрите 14 и 15 июля в Санкт-Петербурге, 14 июля в Екатеринбурге, 15 июля в Алматы, 19 и 21 июля в Москве, 22 июля в Саратове, 28 июля — в Оренбурге. Расписание и билеты: theatrehd.com/l/ZRP

Фильм о Морисе Бежаре и спектакль Дианы Вишнёвой — в онлайн-кинотеатре TheatreHD! Друзья, у нас замечательные новости, и нам не терпится ими поделиться! Как вы знаете, сегодня в Санкт-Петербурге в кинотеатре Cinéma Michèle состоится показ документального фильма «Морис Бежар: Дыхание танца», который представят и обсудят со зрителями Диана Вишнёва и Жиль Роман. Показ проводится совместно с Diana Vishneva Foundation и приурочен к празднованию 30-летия творческой карьеры Дианы Вишнёвой. Но мы решили не ограничиваться этим сеансом, билеты на который разлетелись мгновенно, и хотим дать возможность посмотреть этот теплый, искренний, с множеством потрясающих архивных кадров фильм о великом хореографе всем! Сегодня, 10 июля, одновременно с показом в кино, мы открываем доступ к фильму «Морис Бежар: Дыхание танца» в нашем онлайн-кинотеатре! Мы бесконечно благодарны Диане Вишнёвой за поддержку: в её творчестве работы Бежара — значимая веха, и нам очень приятно, что Диана нашла время в своём плотном графике для разговора о нём. Совсем скоро у Дианы день рождения, и мы, совместно с Diana Vishneva Foundation, подготовили для вас ещё один сюрприз: 13 июля откроем бесплатный доступ в нашем онлайн-кинотеатре к спектаклю «Женщина в комнате» Каролин Карлсон. Спектакль-монолог Дианы Вишнёвой будет доступен только 5 дней, так что следите внимательно за анонсами! Для онлайн-просмотра фильма «Морис Бежар: Дыхание танца» необходима регистрация/авторизация на нашем сайте. После покупки фильм будет в вашем личном кабинете. Время доступа к нему не ограничено, но если уже приступили к просмотру (нажали на кнопку воспроизведения), закончить нужно за 48 часов: https://theatrehd.com/l/ie2

В ближайшие выходные начнём показы «In C» Саши Вальц, а пока расскажем вам о нашей июльской балетной премьере! Ох, сколько споров по поводу этого спектакля мы предвидим!:) Нас ждёт абсолютно, совершенно, совсем не классическая «Спящая красавица» в постановке Андрея Кайдановского для театра в Линце. Кайдановский — это всегда удивительная смесь жанров, ирония и сатира, подчас довольно злая (так и случилось в «Спящей»), это сюжет, который слегка превалирует над танцем. «Спящая красавица» — пародия на мир гламура и, в то же время, размышление о взрослении и подростковом протесте, иногда обретающем довольно жёсткие формы. Подростку претит мир лжи и лицемерия, но точно ли за его границами лучше? И чем кончается такой протест: принятием или поражением? 15 июля смотрим премьеру в московском «Иллюзионе». Показ представит наша Майя Фарафонова. С 18 июля покажем спектакль в кинотеатрах городов проекта. Расписание и билеты: https://theatrehd.com/l/Cxt

Друзья, 23 июня нас ждёт прямая трансляция оперы «Любовь к трём апельсинам» со сцены Большого театра в рамках фестиваля «Прокофьев – наш!». Совместный проект Большого и Мариинского театров, эта опера в постановке Александра Петрова — фееричный карнавал, где оживают маски, а правила пишет сама фантазия; опера-сказка о том, как смех и театральное волшебство помогают принцу-ипохондрику обрести радость жизни и настоящую любовь. Прокофьев, вдохновлённый сказкой Карло Гоцци, создал «оперу об опере», где высмеиваются её штампы и воспевается её магия, а режиссёр и сценограф нынешней версии построили спектакль из «аттракционов», где картины обозначены как отдельные цирковые номера. Костюмы и сценография здесь — ещё одно невероятное произведение искусства! «Любовь к трём апельсинам» — идеальный рецепт от хандры, тот редкий случай, когда произведение не требует от зрителя катарсиса, а дарит чистую, искрометную радость. Это опера, после которой хочется жить, смеяться и немедленно купить цитрусовых. Уже открыта продажа билетов на прямую трансляцию в Москве, Санкт-Петербурге, Волгограде, Воронеже, Екатеринбурге, Калининграде, Краснодаре, Набережных Челнах, Нижнем Новгороде, Новосибирске, Омске, Перми, Ростове-на-Дону, Рязани, Самаре, Саратове, Сочи, Ставрополе, Старом Осколе, Сургуте, Сыктывкаре, Таганроге, Туле, Тюмени, Уфе, Черкесске, Черноголовке, Челябинске. Расписание и билеты в вашем городе: https://theatrehd.com/l/t9v

Если вы уже смотрели «Лес» Егора Перегудова (если не смотрели, мы вам искренне советуем!❤), то, конечно, обратили внимание на то, как герои взаимодействуют на сцене Театра Маяковского с водой, задумкой сценографа Владимира Арефьева. Да, задача сложная, но какой красивый метафорический ряд она позволяет открыть! В «Евгении Онегине» Перегудов и Арефьев вновь обратились к воде, но совсем иначе! И вновь просятся очень красивые метафоры и ассоциации. Нам не хочется вам до просмотра навязывать своё восприятие, но эту структуру в спектакле невозможно не заметить: вплоть до гибели Ленского мир, кажется, погружён в весеннее настроение, и счастливые ручейки с корабликами тому отличное визуальное подтверждение. Пора расцвета любви, надежд и счастливых волнений. Гибель поэта — это не только могильный холод, это холод оледеневших душ. И эта зима, увы, уже не покинет героев, несмотря на отчаянную битву (не будем спойлерить!), в которую ввяжется Онегин ближе к финалу. Расскажите нам после просмотра, согласны ли вы с нашей трактовкой. Премьерный показ уже через неделю, 16 июня! В московском «Иллюзионе» ждём гостей: спектакль представят Егор Перегудов, Варвара Бочкова (исполнительница роли Татьяны Лариной) и Никита Языков (исполнитель роли Ленского). Модератор встречи — наша чудесная Майя Фарафонова❤ С 18 июня начнём показы в городах проекта. Проверить сеанс в вашем городе (выбор города — по кнопке вверху страницы) и купить билеты можно у нас на сайте: https://theatrehd.com/l/vsh

В нашей июньской афише вновь, по вашим многочисленным просьбам — «Мёртвые души» Николая Васильевича Гоголя со сцены московского Театра имени Евгения Вахтангова. Этот спектакль, темпераментный, ехидный и смешной — бенефис народной артистки, блистательной Марии Ароновой, выступающей здесь во множестве ролей. Как и поэма Гоголя, этот спектакль — дайджест человеческих пороков, смешной, темпераментный и удивительный «галопад», где лица прячутся за масками, а истинные побуждения — за потоком фальшивых слов. Характеры, образы, карикатуры, ирония, фарс — кажется, Гоголю невероятно идёт этот вихрь, который создают на сцене всего два человека! Смотрите спектакльв рамках проекта «Театр в кино» 4 и 6 июня в Мысхако, 6 июня — в Ростове-на-Дону, 7 июня — в Москве, 9 и 10 июня — в Архангельске, Барнауле, Великом Новгороде, Волгограде, Казани, Калининграде, Красноярске, Курске, Нижнем Новгороде, Новокузнецке, Пензе, Перми, Петрозаводске и других городах. Проверить расписание в вашем городе и купить билеты: https://theatrehd.com/l/wmc

Мы продолжаем показывать спектакли с уличной сцены в Санкт-Маргаретен: на этот раз древняя каменоломня стала декорацией для грандиозного «Набукко» Верди! Этому спектаклю, масштабнейшему по размаху, древние камни подходят, возможно, как никакому другому. И режиссёр Роберт Херцль воспользовался предоставленным ему простором по полной: лошади, пиротехника, 400 артистов на сцене! «Набукко» — это традиционный для оперы любовный треугольник, однако приправленный не только ревностью, но и борьбой за власть, и борьбой за свободу. Верди зашифровал в библейском сюжете современную ему историю сражения за независимость, а знаменитый хор «Va, pensiero» едва не стал гимном Италии; вероятно, это один из самых знаменитых и самых прекрасных оперных хоров — и как он звучит среди этих камней, повидавших на своём веку всякое! Музыка, полная страстного драматизма, блестящие вокальные партии, невероятный антураж: постановка для оперного фестиваля Санкт-Маргаретен, вне всяких сомнений, стоит внимания зрителей. В главных партиях Игорь Морозов, Элизабет Кульман, Бруно Рибейро, Габриэла Мориджи. Смотрите 6 июня в Минске, 7 июня — в Москве, 11 июня — в Самаре, 13 июня — в Новокузнецке и Москве, 14 июня — в Волгограде, Екатеринбурге, Ижевске, Иркутске, Казани, Калининграде, Красноярске, Нижнем Новгороде, Новосибирске, Омске, Пензе, Перми, Санкт-Петербурге, Саратове, Сочи, Сургуте, Томске, Тюмени, Уфе, Челябинске, Ярославле, Петропавловске-Камчатском. Больше городов и сеансов — в расписании на нашем сайте: https://theatrehd.com/l/aWb

Апрельская оперная премьера в TheatreHD — роскошная «Травиата» в постановке Роберта Херцля, ставшая хитом одного из важнейших европейских оперных фестивалей на открытом воздухе — Санкт-Маргаретен. Декорации на открытом воздухе потрясающие: мы в огромной римской каменоломне; и «Травиата», самое камерное произведение Верди, – пожалуй, первая опера в Санкт-Маргаретен, в которой нет ни лошадей, ни диких животных. Художник Манфред Ваба поместил действие в воссозданную Парижскую оперу. Сперва мы видим фасад огромного здания, но затем створки раздвигаются – и перед нами сцена, ложи и фойе. В ложах – богатые меценаты-покровители, на сцене – танцовщицы и певицы, вокруг – зрители и сочувствующие. Парижская опера трансформируется в особняк Виолетты, в деревенскую виллу и, наконец, становится местом последних минут куртизанки. Софиты сменяются летним солнцем, ему на смену приходит тревожное зыбкое пламя свечей. Вся жизнь этой женщины прошла точно на сцене под взглядами любопытной публики. В заглавной партии — Кристиане Кайзер, отличная актриса с большим, полным, лирическим голосом. Её образ прекрасен, она, словно луч света, постепенно меркнет в неумолимо надвигающейся тьме. Альфредо — Жан-Франсуа Боррас с лёгким нежным голосом, но взрывным характером. Дирижёр Эрнст Мерцендорфер играет абсолютно целую версию оперы и поддерживает стремительное развитие драмы, в то время давая ей возможность дышать. Смотрите 4 апреля в кинотеатрах Москвы, Петербурга, Екатеринбурга, Новокузнецка, Черноголовки; 5 апреля — в Новосибирске, Волгограде, Зеленограде, Иркутске, Казани, Калининграде, Красноярске, Нижнем Новгороде, Омске, Пензе, Перми и других городах. Проверить сеанс в вашем городе и купить билеты: https://theatrehd.com/l/ZaQ

Встретившись со спектаклем «Лес» в трактовке Перегудова-Арефьева, мы, признаться, впервые задумались о том, какое место (точнее, насколько значимое место) занимает вода в творчестве Островского. И в большинстве пьес не просто вода — Волга. Александр Николаевич был москвичом, но великая река, однажды завоевав его сердце, стала и полноправной героиней его пьес. Островский мечтал написать целый цикл «Ночи на Волге». Замысел, увы, полноценно осуществлён не был, но и во многих написанных пьесах река играет свою роль. Редко, скажем честно, не зловещую. «Гроза» и «Бесприданница» сами знаете, чем/где заканчиваются. «Таланты и поклонники», «Красавец мужчина», «Без вины виноватые» географически привязаны к реке. И река эта — не просто декорация. Она — Жизнь и Смерть. Движение, дорога. Простор и свобода — противопоставление бытовой неволе. Очищение. Путь в другой мир и в иные миры. «Да всё мне вода представляется... Так бы с разбегу и бросилась... И не то чтоб во мне отчаянность была, чтоб мне душу свою загубить хотелось — этого нет. Что ж, жить ещё можно. Можно, да только не стоит». Это Аксюша из «Леса», но реплика могла принадлежать и Катерине, и Ларисе. Знаете, что интересно? В главной волжской пьесе, «Грозе», река у Островского… мертва. Она не кипит жизнью, она не даёт другого исхода из города Калинов кроме как умереть. Вот и в «Лесе» Перегудова вода мертва. Как и в «Грозе», она — омут. Она — застой. И её завораживающая красота не может обмануть. Вот такой круговорот воды в пьесах Островского. Думаем, посмотрев спектакль Егора Перегудова со сцены Театра Маяковского, вы найдёте ещё множество своих ассоциаций и аллюзий, ведь в этом спектакль вода — настоящее действующее лицо. 17 апреля в московском «Иллюзионе» — премьера с замечательными гостями! 19 апреля начнём премьерные показы в Петербурге, Зеленограде и Калининграде, 21 апреля — в Минске, с 24 апреля начнутся показы и в других городах проекта. Расписание и билеты в вашем городе: https://theatrehd.com/l/pjP