Music Box Jazz

Мало кому из музыкантов современного джаза подражают так же буквально, как Чику Кориа. Но сам он остался неподражаемым. Его артистизм, мастерство и многогранность вызывают восхищение. Кориа играл с Майлзом Дэвисом и Херби Хэнкоком, он умел быть эпатажным и чувственным, балансируя на грани между экспериментаторством и доступностью. Чика Кориа считался признанным гигантом в мире музыки, не теряя живости, непосредственности и чувства юмора. Он сочетал в своей музыке головокружительную виртуозность и поразительную скромность. Слушатели любили бы Чика Кориа, даже если бы у него в арсенале не было невероятной дискографии (более сотни альбомов!) и внушительной коллекции из 23 премий «Грэмми». Это не опечатка: пианист входит в число самых успешных и плодовитых музыкантов всёх времен вне зависимости от жанра. Хотел бы поделиться небольшой подборкой его музыки, которая помогла сформировать моё музыкальное мировоззрение. Дискография Чика Кориа как лидера обширна и разнообразна. Здесь можно было б

Что может быть лучше в летний день, чем проверенная пластинка бразильской босановы... Разве что дебютный альбом Аструд Жильберту! Нежнейшие мелодии, стихи о потерянной любви, минорные аккорды, джазовые пассажи на рояле и деликатные акценты флейты... И, разумеется, голос легендарной бразильской дивы, который звучит слегка отстранённо, где-то даже холодно, но в то же время неизменно завораживающе. Успех Аструд Жилберту был настолько случайным, насколько это вообще возможно в шоу-бизнесе. Она родилась 29 марта 1940 года в Салвадоре, штат Баия, в семье немца и бразильянки. В юности переехала с семьёй в Рио-де-Жанейро, где вела обычную жизнь девушки из среднего класса. К 1963 году у Аструд не было ни профессионального музыкального опыта, ни сценических амбиций. Она работала секретаршей и иногда пела для друзей. В конце 1950-х юная Аструд вышла замуж за Жуана Жилберту — гитариста и певца, одного из отцов-основателей босановы, спокойной, расслабленной версией самбы, замешанной на джазовых гар

Старые матера покидают этот мир... Сонни Роллинз — один из последних героев славного поколения бибопа, был гением импровизации. Он работал с Майлзом Дэвисом, Телониусом Монком, Джоном Колтрейном и другими великими, вполне заслужив место в их ряду. Один из величайших джазовых саксофонистов и композиторов всех времён ушёл в возрасте 95 лет. Саксофонист Сонни Роллинз овеян легендами. Он был настолько строг к себе, что несколько раз уходил в продолжительные отпуска, чтобы разобраться в себе и в своей музыке. Во время одной из таких отлучек он месяцами бродил ночью по Нью-Йорку с саксофоном и играл сам для себя на мосту. Во время атаки на Всемирный торговый центр 11 сентября 2001 года 71-летний Сонни Роллинз был эвакуирован из своего дома с одним саксофоном в руках. Уже через пять дней, несмотря на потрясение, он дал концерт в Беркли. Сам про себя он говорил: «Сонни Роллинз не сдается!» Однажды он сказал, что его цель — достичь такого уровня, на котором он никогда не перестанет совершенств

Это вообще джаз? «Sketches of Spain» — первый альбом Майлза Дэвиса, вызвавший такой вопрос. Хотя и не последний. В честь годовщины со дня рождения великого джазмена, который за свою жизнь несколько раз поменял ход развития музыки, предлагаю переслушать пластинку, выпущенную в 1960 году, ознаменовавшую переход Майлза к совершенно новому направлению — импрессионистскому оркестровому джазу. Большим любителем Майлза Дэвиса всегда был Игги Поп, который признался: «Я прекрасно помню, как купил "Эскизы Испании" в магазине подержанных виниловых пластинок на углу Мерсер-стрит и Бликер-стрит в Нью-Йорке за 3,99 доллара. Однажды я нашёл совершенно изношенную и поцарапанную копию этой пластинки. Я никогда раньше такого не слышал, и это меня просто потрясло. Я долго не расставался с этой пластинкой». Третья совместная работа трубача Майлза Дэвиса и композитора/аранжировщика Гила Эванса послужила кульминацией экспериментов в стиле «третьего течения», объединившего джазовую фразировку с оркестровыми

Хотя музыку группы Sade лишь с большой натяжкой можно отнести к джазу, в ней чувствуется джазовая фразировка, а также нотки экзотики, фанка и этнической музыки. Певица Хелен Фолашаде Аду с её мягким и страстным вокалом в очередной раз продемонстрировала свою способность создавать приглушённое звучание, которое завораживает своим минимализмом. Альбом «Stronger Than Pride», вышедший 3 мая 1988 года, — чистое золото 1980-х. В курсе, выбранном Sade с первых шагов на сцене, практически нет резких поворотов или кардинальных изменений. Зато есть множество деликатных корректировок и стилистических сдвигов. На альбоме «Stronger Than Pride» британская группа начала смягчать своё звучание. Отказавшись от клубного свинга и богемных образов предыдущих пластинок, Sade превратили свою элегантную, продуманную музыку в романтическую медитацию. Выпустив первые два альбома на волне куража, группа дала себе возможность перевести дух. Третья пластинка, написанная в Испании и Лондоне, а затем записанная во

Не все могут похвастаться голосом на несколько октав, который поражает богатством оттенков и поднимает на уши стадионы. Блоссом Дири не считала себя выдающейся вокалисткой. Её тембр называли детским, манеру — наивной. Зато ей удалось создать собственный джазовый вокальный стиль, который со временем привлекает всё больше внимания и поклонников. Вряд ли Блоссом Дири могла претендовать на звание звезды первой величины. При своих данных, при колоссальной конкуренции на джазовой сцене, при живых Элле Фитцджеральд, Саре Воэн, Билли Холидей... Но у неё было то, чего не было у других. Великолепная фортепианная школа. Чувство юмора. Отточенный стиль. И, конечно, голос — узнаваемый, скромный, без прикрас. В уникальном сочетании тембра, фортепианного аккомпанемента и репертуара скрывалось особое уютное волшебство, которое со временем лишь ценнее. Блоссом Дири родилась в семье отца-шотландца и матери-норвежки 28 апреля 1924 года в Ист-Дареме, что в северной части штата Нью-Йорк. Своё имя, которое