Фильм Александра Митты "Сказка странствий" с Андреем Мироновым. Что произошло перед съемками?

Я смотрел его в сельском клубе в году 1984 летом, дневной киносеанс в пустом кинозале – не верил своим глазам.. Такое кино!
Впечатление на всю жизнь..И Миронов как актер стал для меня не идиотом из "Бриллиантовой руки", а гениальным актером...Это уж потом я увидел и "Мой друг Лапшин" и "Фантазии Фарятьева".

ЧТО СЛУЧИЛОСЬ НАКАНУНЕ ПОСТАНОВКИ?

В 1982 году Юлий Дунский и Валерий Фрид пишут сценарий фильма "Сказка странствий". Александр Митта после успеха "Экипажа" берется за эту работу, зная, что со сценаристами и главным актером не все в порядке.

"Чудесный, умный, добрый, музыкальный..." - находим сегодня рецензии о фильме. Нет вопросов, когда такие сценаристы, как Д.и Ф., а с ними режиссер Александр Митта и актер Андрей Миронов, да еще музыка Альфреда Шнитке...

Что случилось потом?

Но в этом же году 23 марта 1982 года Юлий Теодорович Дунский одним выстрелом из ружья сводит счеты с жизнью.
А двумя неделями раньше, 6 марта 1982 года внезапно, от остановки сердца, умирает отец Андрея Миронова Александр Семёнович Менакер.
Оба похоронены на Донском кладбище.
Юлий Дунский работал над текстом в состоянии сильной депрессии, это повляло на создание образа Орландо в фильме.
Это отразилось и на близком друге Юлия Дунского и его соавторе Валерии Фриде.
При этом они продолжали вести свой учебный курс «Мастерство кинодраматурга» и руководили сценарными мастерскими Высших курсов сценаристов и режиссеров. Поэтому дух этой сказки идет от идеалов гуманизма, которые когда-то посетили темную, жестокую постсредневековую Европу. От новаторов, несущих свет. А новые люди всегда чудаки.... Они утверждают идеалы человечности, поиска истины, справедливости, свободы. Но поступки их чаще нелепы. Их осмеивают, бросают в тюрьмы и казнят современники.
Еще эти два прекрасных автора верили в то, что таких людей, как их Орландо из «Сказки странствий»… наверняка понимали и любили дети, как девочка Марта.
В Орландо есть и ньютоновская страсть к наукам, аристотелевская любовь к философии, ...и что-то от образа Уленшпигеля — бродяги, плута и балагура. Ведь он в чем-то гениален.

Создание истории

В сказках Средневековья были сюжеты, где дьявол или отец уводят ребенка в лес, чтобы извлечь из него некие способности либо придать ему волшебную силу. Эта схема и была принята за основу сценария. Но поскольку мальчик Май был сиротой, то его похищает разбойник, одетый в костюм Деда Мороза. Но как-то уже становится банально и скучно.
"Смотри, мы из зимы въехали в лето"
Вот тут авторы вносят искринку, которая не погаснет на протяжении всего фильма - с первых кадров мы видим праздничные фейерверки, все в празднике фантасмагорично, да и жизнь фантасмагорична. В этом как выяснится и суть этой гениальной сказки.
Теперь взгляните на сказку по-другому!
"Это мышкам, а это нам! "- раскладывает подачки нищая Марта. Она верит в воспитание брата.
"Очнись! Девочка" и "Не хнычь, радуйся, что тебя не съели", - эти фразы из уст Орландо предрекают глубокое заблуждение Марты о мире людей.

"Я не злодей, не сумасшедший. Я лекарь", - говорит Орландо. Его нельзя не полюбить, не пожалеть в этот момент, потому что он чужой для всех и его никто не понимает. На протяжении фильма он ни разу никого не лечит!!!

"Туда нельзя. Там дракон", - это опять Орландо. Но это начало его конца, и он прекрасно это понимает.
"Меня знобит от этого веселья", - Орландо в похоронах, проходящих перед ним видит недобрый знак.
«Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? – Чтобы мы смотрели на них и старались быть совсем другими», - но сам Орландо в это не верит.

Когда судья ему говорит : «Дорого стоит мой расквашенный нос. Уж конечно побольше, чем твоя жизнь», - Орландо знает об этом, смиряется и не спорит.
Во время полета он говорит Марте, что они летели и были как ангелы. Помните? Почему? Да потому что не верит в исправление людей, да и в счастье людей на земле не верит. Остается быть приверженцем идеалам: паря высоко, он забывает о главном – о том, ради чего он собственно и поднялся над землей.
Андрей Миронов в роли Орландо в связи с болезнью и потерей близкого человека был в тяжелом моральном состоянии.Но в хорошем кино обстоятельства только помогают.
В фильме "Семнадцать мгновений весны" в кадр забежала собака и Вячеслав Тихонов прямо во время съемки не по сценарию ее погладил и поговорил с ней – это вошло в фильм как задумка режиссера. Один кинокритик в Московском Доме кино говорил мне о сцене в фильме "Афоня", когда проходит повозка с лошадью, что это символ того, что девушка будет всю жизнь содержать и терпеть Афоню. Но авторы фильма сказали, что случайно повозка попала в кадр, так не задумано было. А после выхода фильма "Россия молодая" моряки отмечали "морскую" походку Бориса Невзорова. На самом деле незадолго до съёмок актер сломал ногу. Когда фильм с душой, то и обстоятельства помогают!
Помню, как кинокритик говорил о сцене в фильме "Афоня", когда проходит повозка с лошадью, что это символ того, что девушка будет всю жизнь на себе Афоню нести. Авторы фильма сказали, что случайно повозка попала в кадр, так не задумано было. После выхода фильма "Россия молодая" моряки отмечали "морскую" походку Бориса Невзорова. Оказалось, что он незадолго до съёмок сломал ногу. Когда фильм создаётся с душой, то и обстоятельства помогают.

"Будем странствовать вместе", - говорит он детям. Отчаявшись, он ищет спасение в идеалах. Несмотря на то, что он все теряет, коня, экипаж, записи, летательный аппарат, - он мечтает больше , чем мечтают дети.
Есть замечательная сцена, когда судья говорит, что Орландо приговаривается к восьми казням, причем только на основании доноса, причем кто-то из представителей Фемиды держится за спину.
Нет, ни им, ни обществу не нужен собиратель мудрости, изобретатель, лекарь и поэт Орландо. Он нужен Марте, но Марта об этом узнает, когда его теряет... Сцена, когда Марта ложится на пепел, что остался от Орландо потрясает.
Фильм, несмотря на формат сказки, гротескность и аллегоричность, притчу и аллегорию, усталость и депрессию, горечь сомнений, стал неосуществимой мечтой о полёте, - мечтой двоих друзей, Дунского и Фрида, столкнувшихся с бедой. Мечтой преодоления фатума болезни, смерти, беззащитности, лжи, глупости, алчности, зла. А для одного из них фильм стал прощанием.
Это понял и режиссер Митта: который смог работать с людьми в сложной жизненной ситуации. Поэтому выход к свету был найден.

Митта создал фильм-референс. Он заставляет нас вернуться к Брейгелю, Дюреру и Босху, слушать в органном зале Баха, смотреть на сцене Ростана, взять книги Сервантеса, Шарля де Костера и Рабле.
Но еще нам надо поаплодировать величайшему актеру современности – Андрею Миронову.
Мы в детстве и юности были от него без ума, а наши дети и внуки уже его не знают. Моя вина, своим детям я не смог привить любовь к таким трогательным замечательным фильмам, может это удастся другим.

Приглашаю на мой новый канал о параллельных мирах.